El Centro Cultural Rikjchary Llajta invitó a los intérpretes, fabricantes, artistas, aficionados y amantes del charango, a participar en la segunda versión del festival del charango, en homenaje a Williams Ernesto Centellas, uno de los más grandes exponentes de este instrumento en Bolivia.
Pueden participar en el certamen cultural todos los cultores del charango en el departamento de Oruro, en las siguientes categorías; interpretes del charango infantil, intérpretes del charango juvenil, interpretes del charango mayores y en la categoría de intérpretes del charango K’alampeo (especial) y Ñusta.
Uno de los objetivos principales del concurso es promover nuevos valores del charango.
CONVOCATORIA
Los concursantes participaran únicamente en calidad de solistas intérpretes del charango, sin acompañamiento, ejecutando un tema en la fase clasificatoria y dos temas en la fase final. Uno de los temas debe ser necesariamente de carácter nacional tradicional, el otro será libre para la categoría mayores, siendo que en la categoría infantil y juvenil los temas en concurso deben ser ritmos nacionales tradicionales, presentándose con trajes típicos de acuerdo a los temas a interpretar.
El jurado calificador estará integrado por personalidades y miembros de la Sociedad Boliviana del Charango, designados oportunamente por el Centro Cultural Rikjchary Llajta, siendo el fallo a emitir durante el concurso inapelable una vez presentado el informe final.
El II Festival de Intérpretes del Charango se desarrollará en la siguientes categorías; pre infantil, niños menores de 10 años de edad; infantil, niños menores de 14 años de edad; juvenil, menores de 18 años de edad; mayores de 19 años adelante. En la categoría denominada "charango autóctono o k’alampeo se tomará en cuenta una sola categoría sin discriminación de edad ni sexo, por las características especiales de esta categoría, el participante ejecutará dos temas cantados. Todos los participantes deben presentarse con trajes típicos de acuerdo a los temas interpretados.
Se otorgarán premios hasta el tercer lugar en todas las categorías.
En el Festival también se elegirá a la Ñusta del Charango, entre las aspirantes inscritas, quienes deberán pulsar el charango, interpretando dos temas de música nacional, llevando la vestimenta típica, de acuerdo a los temas a interpretar y tener un conocimiento básico sobre el charango.
Las inscripciones se reciben a partir del 20 de agosto hasta el 11 de septiembre, como fecha límite en oficinas de Arquinet (Gabinete de Computación Arquitectura), Ayacucho casi esquina 6 de Octubre.
El II Festival del Charango en homenaje al maestro Williams Ernesto Centellas se realizará el domingo 11 de septiembre, a partir de las 15:00 en el Programa Rikjchary Llajta.
La actividad cultural se realiza como adhesión al Día Mundial del Folklore, que se recuerda este lunes 22 de agosto.
domingo, 21 de agosto de 2011
Negro y Blanco presenta: Silvio inédito, editado y compartido
Es imposible pensar en la carrera musical del dúo Negro y Blanco sin hacer referencia en la influencia que ésta recibe de la denominada Nueva Trova Cubana y en especial de la vida y canciones del cantautor cubano Silvio Rodríguez. Christian Benítez y Mario Ramírez, el dúo “Negro y Blanco” conformaron oficialmente su sociedad en 1995 cuando se les presentó la oportunidad de viajar a Santiago de Chile para poder ver por primera vez en concierto a Silvio, esa noche después del recital escribieron su primera canción juntos.
Este viernes 26 y sábado 27 de agosto, el Equinoccio abre sus puertas al Dúo “Negro y Blanco” que presentará al público paceño una antología de más de 60 canciones del reconocido trovador y compositor cubano Silvio Rodríguez, un repaso por su discografía completa y por algunas de sus canciones inéditas y compartidas con otros artistas.
El dueto prepara este proyecto para integrar las vertientes musicales de la Nueva Trova Cubana y la Trova Boliviana para generar un espectáculo nunca antes visto en los escenarios de Bolivia y de esta manera acercar de forma más íntima y profunda al público boliviano a la poesía, ideales, sentimientos y melodías del trovador cubano.
En ambas noches Negro y Blanco contará con el respaldo de una banda acústica de percusiones, piano, guitarras y habrán invitados especiales como Gabo Guzmán, Marco Antonio Flores, Manifiesto, Melissa Herrera de Entre 2 Aguas, entre otros.
Serán dos noches donde no se repetirán las canciones de un día con el otro, por ello para que no te pierdas ninguna de las veladas, pondrán a la venta dos tipos de entrada, para que los que quieran asistir a ambas noches puedan comprar una sola entrada con el precio reducido.
Este viernes 26 y sábado 27 de agosto, el Equinoccio abre sus puertas al Dúo “Negro y Blanco” que presentará al público paceño una antología de más de 60 canciones del reconocido trovador y compositor cubano Silvio Rodríguez, un repaso por su discografía completa y por algunas de sus canciones inéditas y compartidas con otros artistas.
El dueto prepara este proyecto para integrar las vertientes musicales de la Nueva Trova Cubana y la Trova Boliviana para generar un espectáculo nunca antes visto en los escenarios de Bolivia y de esta manera acercar de forma más íntima y profunda al público boliviano a la poesía, ideales, sentimientos y melodías del trovador cubano.
En ambas noches Negro y Blanco contará con el respaldo de una banda acústica de percusiones, piano, guitarras y habrán invitados especiales como Gabo Guzmán, Marco Antonio Flores, Manifiesto, Melissa Herrera de Entre 2 Aguas, entre otros.
Serán dos noches donde no se repetirán las canciones de un día con el otro, por ello para que no te pierdas ninguna de las veladas, pondrán a la venta dos tipos de entrada, para que los que quieran asistir a ambas noches puedan comprar una sola entrada con el precio reducido.
Modifican exigencia de garantía para espectáculos
Las entidades sin fines de lucro podrán presentar letras de cambio cuando las facturas totalicen hasta 20.000 bolivianos por día, además los artistas nacionales están exentos de la boleta de garantía bancaria para espectáculos.
En ese sentido, el Servicio de Impuestos Nacionales (SIN) modificó su normativa anterior, realizando las complementaciones en la resolución Normativa de Directorio 10-0022-11, indica el informe de la entidad.
Además, aclara que “los espectáculos públicos organizados y ejecutados por instituciones públicas no tienen la obligación de presentar la mencionada Boleta de Garantía Bancaria a primer requerimiento”.
La liberación a los artistas nacionales es para los que tengan acreditación de las organizaciones artísticas.
ALTERACIONES
El SIN aprobó la sustitución de la boleta de garantía bancaria por letras de cambio “siempre y cuando el valor total de las facturas dosificadas por cada día del evento sea menor o igual a 20.000 bolivianos”.
En esta medida se incluyen los “espectáculos públicos organizados y ejecutados por entidades sin fines de lucro, debidamente constituidas que incentiven la actividad artística, deportiva o cultural”.
También se favorece a los “espectáculos públicos, organizados y ejecutados por personas naturales o jurídicas, que incentiven la actividad artística, deportiva o cultural de nacionales”.
Esta medida beneficia a “los festivales internacionales de arte y cultura organizados por entidades sin fines de lucro” y “entidades públicas que cuenten con la certificación del Ministerio de Culturas, que avale la naturaleza del evento de promoción cultural”.
Las letras de cambio deben ser equivalentes “al 35 por ciento del valor total de las facturas o notas fiscales a ser dosificadas”, detalla el informe del SIN.
Además, estas letras deben “ser emitidas por la persona natural o representante legal acreditado de la organización responsable del evento público”, detalla al señalar que serán “con fecha de vencimiento o ejecución de 120 días posteriores a la conclusión del espectáculo público autorizado”.
Los organizadores de espectáculos que no paguen los impuestos en el plazo previsto, “perderán la opción de presentar Letras de Cambio para nuevos eventos”, con lo cual para organizar otro evento deberá entregar boletas de garantía bancaria a primer requerimiento.
En ese sentido, el Servicio de Impuestos Nacionales (SIN) modificó su normativa anterior, realizando las complementaciones en la resolución Normativa de Directorio 10-0022-11, indica el informe de la entidad.
Además, aclara que “los espectáculos públicos organizados y ejecutados por instituciones públicas no tienen la obligación de presentar la mencionada Boleta de Garantía Bancaria a primer requerimiento”.
La liberación a los artistas nacionales es para los que tengan acreditación de las organizaciones artísticas.
ALTERACIONES
El SIN aprobó la sustitución de la boleta de garantía bancaria por letras de cambio “siempre y cuando el valor total de las facturas dosificadas por cada día del evento sea menor o igual a 20.000 bolivianos”.
En esta medida se incluyen los “espectáculos públicos organizados y ejecutados por entidades sin fines de lucro, debidamente constituidas que incentiven la actividad artística, deportiva o cultural”.
También se favorece a los “espectáculos públicos, organizados y ejecutados por personas naturales o jurídicas, que incentiven la actividad artística, deportiva o cultural de nacionales”.
Esta medida beneficia a “los festivales internacionales de arte y cultura organizados por entidades sin fines de lucro” y “entidades públicas que cuenten con la certificación del Ministerio de Culturas, que avale la naturaleza del evento de promoción cultural”.
Las letras de cambio deben ser equivalentes “al 35 por ciento del valor total de las facturas o notas fiscales a ser dosificadas”, detalla el informe del SIN.
Además, estas letras deben “ser emitidas por la persona natural o representante legal acreditado de la organización responsable del evento público”, detalla al señalar que serán “con fecha de vencimiento o ejecución de 120 días posteriores a la conclusión del espectáculo público autorizado”.
Los organizadores de espectáculos que no paguen los impuestos en el plazo previsto, “perderán la opción de presentar Letras de Cambio para nuevos eventos”, con lo cual para organizar otro evento deberá entregar boletas de garantía bancaria a primer requerimiento.
sábado, 20 de agosto de 2011
Los alemanes Destruction tocarán mañana en La Paz
La banda alemana de thrash metal Destruction tocará por primera vez en La Paz el domingo, a las 20:00, en el Cine Teatro 16 de Julio (El Prado).
Se trata de la segunda visita al país de uno de los pilares del thrash alemán, pues en 2002 ya actuaron en Cochabamba.
“La famosa banda con 30 años de trayectoria arribará a La Paz el mismo domingo, habrá una firma de autógrafos al mediodía en el Hotel Osira (plaza San Pedro) y en la noche el concierto empezará puntualmente”, adelanta Fernando Achá, gerente general de L4M, la empresa encargada del evento.
Se pusieron a la venta cerca de 600 entradas, de las cuales ya se vendió un 60%. Cada una cuesta 200 bolivianos. “Está llegando gente del interior, como también de Perú y Argentina, pues Destruction es una banda legendaria en el thrash mundial”, explica Achá.
Otras leyendas
Para septiembre, L4M anuncia el concierto de otra banda clásica del metal. Morbid Angel, considerados los padres del death metal estadounidense, tocarán el 6 de septiembre en el Cine Teatro 16 de Julio. Las entradas costarán 190 bolivianos hasta el 28 de agosto y 250 desde el 29 de agosto hasta el día del concierto. En mezzanine costarán 140 bolivianos.
Y para el 1 de noviembre L4M anuncia el concierto en La Paz de Overkill, otra banda fundamental de la escena del thrash, con 15 discos de estudio y más de 20 años de trayectoria. “Queremos que sea un show masivo y estamos buscando un lugar más amplio que el Cine 16 de julio”, dice Achá.
Se trata de la segunda visita al país de uno de los pilares del thrash alemán, pues en 2002 ya actuaron en Cochabamba.
“La famosa banda con 30 años de trayectoria arribará a La Paz el mismo domingo, habrá una firma de autógrafos al mediodía en el Hotel Osira (plaza San Pedro) y en la noche el concierto empezará puntualmente”, adelanta Fernando Achá, gerente general de L4M, la empresa encargada del evento.
Se pusieron a la venta cerca de 600 entradas, de las cuales ya se vendió un 60%. Cada una cuesta 200 bolivianos. “Está llegando gente del interior, como también de Perú y Argentina, pues Destruction es una banda legendaria en el thrash mundial”, explica Achá.
Otras leyendas
Para septiembre, L4M anuncia el concierto de otra banda clásica del metal. Morbid Angel, considerados los padres del death metal estadounidense, tocarán el 6 de septiembre en el Cine Teatro 16 de Julio. Las entradas costarán 190 bolivianos hasta el 28 de agosto y 250 desde el 29 de agosto hasta el día del concierto. En mezzanine costarán 140 bolivianos.
Y para el 1 de noviembre L4M anuncia el concierto en La Paz de Overkill, otra banda fundamental de la escena del thrash, con 15 discos de estudio y más de 20 años de trayectoria. “Queremos que sea un show masivo y estamos buscando un lugar más amplio que el Cine 16 de julio”, dice Achá.
Auté dará a conocer su última producción musical: “Interperie”
El cantautor español se presentará hoy en el Teatro al Aire Libre a las 20.00 horas.
El consagrado músico, cantautor, director de cine, pintor y poeta español Luis Eduardo Auté, retratista del amor y del desamor, vida y muerte, sueño y razón, llegó a nuestro país para presentar su nuevo trabajo discográfico titulado “Interperie” y ser parte de una serie de actividades artístico-culturales.
Dentro de su agenda de actividades en la urbe paceña, Auté participó del conversatorio “Intemperie, una crónica de nuestro tiempo” junto al músico boliviano Oscar García, bajo la premisa de compartir sus experiencias con su público simpatizante y los seguidores de sus composiciones musicales.
Asimismo, el español tiene previsto presentarse hoy, a partir de las 20.00 horas, en las instalaciones del Teatro al Aire Libre, espacio donde ofrecerá un concierto con los temas de su última producción musical, álbum con una colosal carga crítica, cubierto de escepticismo, desesperanza, lirismo, duda, paradoja, referencias literarias y cinematográficas, además de simbolismo.
COMPOSICIÓN MUSICAL
En visita a la ministra de Culturas, Elizabeth Salguero Carrillo, Auté. al referirse a su etapa como compositor y cantante, a la que según sus palabras llegó por una curiosidad y una necesidad de opinar, sostuvo que lo que dice una canción es muy importante porque es un “vehículo cultural que llega a mucha gente.
“Una canción primero tiene que gustarme a mí y la hago para descargarme, algo que me sucede, surgen del sentimiento, son un estado de ánimo”, manifestó el compositor al referirse a su obra.
Del mismo modo, destacó que es muy difícil escribir una buena canción “en tres o cuatro minutos, ya que tienes que contar algo que esté articulado a compases, rima, ritmo, etcétera . Todo junto y bien hecho, que además deba ser original”.
Entre bromas además confesó que cuando está escribiendo la pasa muy mal y se “arrepiente” de haberse dedicado a escribir canciones.
“Escribir una buena canción es lo más difícil del mundo”, puntualizó.
El español, asimismo, dijo que no se considera profesional de ninguna de las artes que practica.
“No me considero profesional, sino amateur. Amateur de mi oficio, en este loco mundo de los sueños y de los espejos..”.
Es un aprendiz, según Auté, que curiosea las distintas formas de comunicación, belleza, sentido de la vida, que no deja de soñar y reflexionar.
CANTAUTOR
Luis Eduardo Aute, nace en Manila en 1943 y vive en Madrid – España desde 1954, desde muy joven se dedicó a la pintura y expuso por primera vez sus obras en Madrid en 1960.
Ha realizado una treintena de exposiciones individuales y otras tantas colectivas en todo el mundo.
Algunas de sus obras han sido seleccionadas para Ferias Internacionales de Arte como la Bienal en Paría – Francia.
En 1974 le conceden el primer premio de pintura de la XXVIII Mostra Fondazione Michetti – Italia. Durante los años 2004 – 2006 realizó retrospectivas bajo el título “Transfiguraciones” en diversas ciudades españolas, europeas y latinoamericanas.
Bajo el título “Autorretratos”, en el año 2003 inició una nueva grabación de todas sus canciones, de la que hasta este momento se han editado dos volúmenes dobles.
Sus primeros sencillos fueron en 1966. Dos años después lanzó un álbum con 24 canciones breves.
En 1973, el disco Rito fue el primero de su primera trilogía: Canciones de amor y muerte. En 1978, el álbum Albanta marcó el comienzo de la segunda trilogía: Canciones de amor y vida. Su tercera trilogía, Canciones de amor y duda, comenzó en 1982 con Fuga y la cuarta, Canciones de amor y rabia, en 1989 con el disco Segundos fuera.
Desde 1970 compone bandas sonoras para películas. También realiza diferentes cortometrajes y un episodio de la serie “Delirios de amor” para Televisión Española.
El consagrado músico, cantautor, director de cine, pintor y poeta español Luis Eduardo Auté, retratista del amor y del desamor, vida y muerte, sueño y razón, llegó a nuestro país para presentar su nuevo trabajo discográfico titulado “Interperie” y ser parte de una serie de actividades artístico-culturales.
Dentro de su agenda de actividades en la urbe paceña, Auté participó del conversatorio “Intemperie, una crónica de nuestro tiempo” junto al músico boliviano Oscar García, bajo la premisa de compartir sus experiencias con su público simpatizante y los seguidores de sus composiciones musicales.
Asimismo, el español tiene previsto presentarse hoy, a partir de las 20.00 horas, en las instalaciones del Teatro al Aire Libre, espacio donde ofrecerá un concierto con los temas de su última producción musical, álbum con una colosal carga crítica, cubierto de escepticismo, desesperanza, lirismo, duda, paradoja, referencias literarias y cinematográficas, además de simbolismo.
COMPOSICIÓN MUSICAL
En visita a la ministra de Culturas, Elizabeth Salguero Carrillo, Auté. al referirse a su etapa como compositor y cantante, a la que según sus palabras llegó por una curiosidad y una necesidad de opinar, sostuvo que lo que dice una canción es muy importante porque es un “vehículo cultural que llega a mucha gente.
“Una canción primero tiene que gustarme a mí y la hago para descargarme, algo que me sucede, surgen del sentimiento, son un estado de ánimo”, manifestó el compositor al referirse a su obra.
Del mismo modo, destacó que es muy difícil escribir una buena canción “en tres o cuatro minutos, ya que tienes que contar algo que esté articulado a compases, rima, ritmo, etcétera . Todo junto y bien hecho, que además deba ser original”.
Entre bromas además confesó que cuando está escribiendo la pasa muy mal y se “arrepiente” de haberse dedicado a escribir canciones.
“Escribir una buena canción es lo más difícil del mundo”, puntualizó.
El español, asimismo, dijo que no se considera profesional de ninguna de las artes que practica.
“No me considero profesional, sino amateur. Amateur de mi oficio, en este loco mundo de los sueños y de los espejos..”.
Es un aprendiz, según Auté, que curiosea las distintas formas de comunicación, belleza, sentido de la vida, que no deja de soñar y reflexionar.
CANTAUTOR
Luis Eduardo Aute, nace en Manila en 1943 y vive en Madrid – España desde 1954, desde muy joven se dedicó a la pintura y expuso por primera vez sus obras en Madrid en 1960.
Ha realizado una treintena de exposiciones individuales y otras tantas colectivas en todo el mundo.
Algunas de sus obras han sido seleccionadas para Ferias Internacionales de Arte como la Bienal en Paría – Francia.
En 1974 le conceden el primer premio de pintura de la XXVIII Mostra Fondazione Michetti – Italia. Durante los años 2004 – 2006 realizó retrospectivas bajo el título “Transfiguraciones” en diversas ciudades españolas, europeas y latinoamericanas.
Bajo el título “Autorretratos”, en el año 2003 inició una nueva grabación de todas sus canciones, de la que hasta este momento se han editado dos volúmenes dobles.
Sus primeros sencillos fueron en 1966. Dos años después lanzó un álbum con 24 canciones breves.
En 1973, el disco Rito fue el primero de su primera trilogía: Canciones de amor y muerte. En 1978, el álbum Albanta marcó el comienzo de la segunda trilogía: Canciones de amor y vida. Su tercera trilogía, Canciones de amor y duda, comenzó en 1982 con Fuga y la cuarta, Canciones de amor y rabia, en 1989 con el disco Segundos fuera.
Desde 1970 compone bandas sonoras para películas. También realiza diferentes cortometrajes y un episodio de la serie “Delirios de amor” para Televisión Española.
Esta noche bailamos al ritmo de la música electrónica
Esta noche volveremos a palpitar con el ya familiar sonido ‘tunch’ ‘tunch’ de la música electrónica. A partir de las 21.00, en Sonilum se levantará el telón de la séptima versión de Crossfest.
Los atractivos de la noche son los Dj Seb Fontaine (llega desde Londres) y Cristopher Lawrence (viene de EEUU), mientras que el plato fuerte es Second Sun (subirá al escenario a la 01.00).
Pero el talento nacional también estará presente con los Dj Audaxx, Bmau, Gonzalo Melean y Lecter & Marco Cuba, que serán los primeros en presentarse.
“Crossfest se caracteriza por tener un despliegue tecnológico total, con un gran esfuerzo visual, pantallas de leds, efectos especiales y láser multicolores que lo consolidan como el festival de música electrónica más grande e importante de Bolivia”, afirmó ‘Chocho’ Parada, el alma de esta cita.
También nos contó que a la Crossfest llegarán periodistas de la revista Hous Mag de Brasil, especializada en música electrónica de Sudámerica.
Los que ya estén entusiasmados pueden empezar a juntar sus pesos para comprar sus entradas. Pista vale Bs 150 y Vip Bs 400.
Ambos tienen servicio de bar; la diferencia es que Vip tiene servicio de meseros y todo el ambiente está diseñado como un lounge.
Según la organización, la fiesta va a durar hasta las 06:00, así es que ha prepararse para no dejar de bailar. /GJ
Harán bailar. Second Sun ya llegó a Bolivia. Seb Fontaine nos visita desde Inglaterra.
Los atractivos de la noche son los Dj Seb Fontaine (llega desde Londres) y Cristopher Lawrence (viene de EEUU), mientras que el plato fuerte es Second Sun (subirá al escenario a la 01.00).
Pero el talento nacional también estará presente con los Dj Audaxx, Bmau, Gonzalo Melean y Lecter & Marco Cuba, que serán los primeros en presentarse.
“Crossfest se caracteriza por tener un despliegue tecnológico total, con un gran esfuerzo visual, pantallas de leds, efectos especiales y láser multicolores que lo consolidan como el festival de música electrónica más grande e importante de Bolivia”, afirmó ‘Chocho’ Parada, el alma de esta cita.
También nos contó que a la Crossfest llegarán periodistas de la revista Hous Mag de Brasil, especializada en música electrónica de Sudámerica.
Los que ya estén entusiasmados pueden empezar a juntar sus pesos para comprar sus entradas. Pista vale Bs 150 y Vip Bs 400.
Ambos tienen servicio de bar; la diferencia es que Vip tiene servicio de meseros y todo el ambiente está diseñado como un lounge.
Según la organización, la fiesta va a durar hasta las 06:00, así es que ha prepararse para no dejar de bailar. /GJ
Harán bailar. Second Sun ya llegó a Bolivia. Seb Fontaine nos visita desde Inglaterra.
Aute: El futuro del mundo sólo está en Latinoamérica
El cantautor Luis Eduardo Aute declaró ayer que el capitalismo se hunde y hay que eliminar a la banca privada, y tener un solo banco estatal como una forma de acabar con la especulación financiera. Destacó estar convencido que si hay un futuro —en el mundo— ese futuro está en Latinoamérica.
El artista español presenta hoy a las 20.00, en el Teatro al Aire Libre Jaime Laredo de La Paz, su reciente producción discográfica titulada Intemperie. Un álbum con una fuerte carga crítica, cubierto de escepticismo, desesperanza, lirismo, duda, paradoja, referencias literarias y cinematográficas, además de simbolismo. Tiene 32 discos grabados y su producción Intemperie ya fue presentada en las ciudades de Pamplona, Madrid y Barcelona.
La ministra de Culturas, Elizabeth Salguero, dio la bienvenida al cantautor y manifestó que es un artista que no solamente es músico, es cineasta, poeta, cantor, intérprete y compositor.
“Siéntete como en tu casa aquí en Bolivia. Desde el Estado Plurinacional, agradecemos que estés compartiendo con todos los bolivianos y bolivianas. Vamos a tener el gusto de escucharte, no solamente en tu música, sino también en tu pensamiento. Muchísimas gracias por estar aquí”, dijo Salguero en la conferencia que se realizó en el Palacio Chico del Ministerio de Culturas.
Por su parte, Aute afirmó que es evidente que se está viendo que el sistema llamado capitalista está derrumbándose. “Poco a poco, desde hace unos años (...) realmente gobierna la especulación, los intereses privados. La política está prácticamente a disposición del capital especulativo, ni siquiera del económico”, aseveró el artista.
Se refirió a los países del occidente como EEUU y los de Europa, que son el mundo desarrollado que como un gran barco se hunde y que el único proyecto que tienen es el de ponerse parches.
“Desde mi punto de vista, incluso China está en esa dinámica de especulación de los mercados, es una burbuja que estallará. China no crea riquezas, sino una mano de obra barata”, aseveró Aute.
Añadió que la única zona del mundo con materia prima y riquezas es Latinoamérica. Es posible notar —remarcó el artista— los cambios de política en muchos países latinoamericanos con Gobiernos de izquierda y con proyectos donde prima la solidaridad con la gente oprimida.
“Entre los principales objetivos de esos Gobiernos está la educación, un nivel cultural más amplio y que el pueblo cobre protagonismo en la historia”, mencionó Aute.
La ministra Salguero obsequió al cantautor una pieza de artesanía proveniente de la isla Parití y un morral con el retrato del Che Guevara, que incluye una edición de su diario de campaña.
Aute nació en Manila (España) en 1943. Es un creador diverso, porque durante su larga trayectoria combinó con sentido y compromiso social la música, pintura, cine y la poesía. Su carrera musical también estuvo combinada con la publicación de 13 poemarios, el primero fue La matemática del espejo (1975).
En el espectáculo que realiza esta noche, en la presentación de Intemperie, su reciente producción musical, lo acompañarán Toni Carmona, en las guitarras; Igor Tukalo, en los teclados; y Cristina Naera, en la guitarra y coro.
El artista español presenta hoy a las 20.00, en el Teatro al Aire Libre Jaime Laredo de La Paz, su reciente producción discográfica titulada Intemperie. Un álbum con una fuerte carga crítica, cubierto de escepticismo, desesperanza, lirismo, duda, paradoja, referencias literarias y cinematográficas, además de simbolismo. Tiene 32 discos grabados y su producción Intemperie ya fue presentada en las ciudades de Pamplona, Madrid y Barcelona.
La ministra de Culturas, Elizabeth Salguero, dio la bienvenida al cantautor y manifestó que es un artista que no solamente es músico, es cineasta, poeta, cantor, intérprete y compositor.
“Siéntete como en tu casa aquí en Bolivia. Desde el Estado Plurinacional, agradecemos que estés compartiendo con todos los bolivianos y bolivianas. Vamos a tener el gusto de escucharte, no solamente en tu música, sino también en tu pensamiento. Muchísimas gracias por estar aquí”, dijo Salguero en la conferencia que se realizó en el Palacio Chico del Ministerio de Culturas.
Por su parte, Aute afirmó que es evidente que se está viendo que el sistema llamado capitalista está derrumbándose. “Poco a poco, desde hace unos años (...) realmente gobierna la especulación, los intereses privados. La política está prácticamente a disposición del capital especulativo, ni siquiera del económico”, aseveró el artista.
Se refirió a los países del occidente como EEUU y los de Europa, que son el mundo desarrollado que como un gran barco se hunde y que el único proyecto que tienen es el de ponerse parches.
“Desde mi punto de vista, incluso China está en esa dinámica de especulación de los mercados, es una burbuja que estallará. China no crea riquezas, sino una mano de obra barata”, aseveró Aute.
Añadió que la única zona del mundo con materia prima y riquezas es Latinoamérica. Es posible notar —remarcó el artista— los cambios de política en muchos países latinoamericanos con Gobiernos de izquierda y con proyectos donde prima la solidaridad con la gente oprimida.
“Entre los principales objetivos de esos Gobiernos está la educación, un nivel cultural más amplio y que el pueblo cobre protagonismo en la historia”, mencionó Aute.
La ministra Salguero obsequió al cantautor una pieza de artesanía proveniente de la isla Parití y un morral con el retrato del Che Guevara, que incluye una edición de su diario de campaña.
Aute nació en Manila (España) en 1943. Es un creador diverso, porque durante su larga trayectoria combinó con sentido y compromiso social la música, pintura, cine y la poesía. Su carrera musical también estuvo combinada con la publicación de 13 poemarios, el primero fue La matemática del espejo (1975).
En el espectáculo que realiza esta noche, en la presentación de Intemperie, su reciente producción musical, lo acompañarán Toni Carmona, en las guitarras; Igor Tukalo, en los teclados; y Cristina Naera, en la guitarra y coro.
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