MYA presenta “MYA LIVE P1: Chanel de Coco” junto a Rusherking

 Maxi y Agus dieron a conocer el paso inicial de su nuevo proyecto audiovisual acompañados por su colega y amigo Rusherking.

MYA continúa sorprendiendo a todos con sus propuestas musicales. El dúo conformado por Maxi Espindola y Agus Bernasconi da inicio a una nueva etapa en su carrera presentando MYA LIVE, un concepto audiovisual innovador que busca capturar la esencia de la interpretación en vivo, con canciones inéditas grabadas y cantadas en una sola toma, sin cortes, de principio a fin.

La primera parada de este viaje se titula “MYA LIVE P1: Chanel de Coco”, junto a su colega Rusherking. Esta canción es una muestra de la creatividad y el talento de ambos artistas, que combinan ritmos pop/urbanos con letras pegadizas en una única toma en vivo, ofreciendo una experiencia musical auténtica y emocionante para quien la escuche.

“Chanel de Coco es el ‘primer piso’ de esta nueva experiencia: MYA LIVE. Un concepto que hace tiempo venimos pensando con nuestro equipo. Desde las primeras entrevistas que dimos como dúo siempre contamos que la etapa que más disfrutamos es el momento de cantar las canciones en vivo. Es un poco el ADN de MYA y buscamos mostrar esta faceta, pero desde el nacimiento de las canciones, que no sea una versión en vivo, sino que la canción en sí sea en vivo, cantada y grabada en una sola toma: audio y video sin cortes de principio a fin. Nos parece interesante y desafiante. Sentimos que la gente conecta con nosotros bastante desde ese lado. "Chanel de Coco" es la primera canción de esta nueva etapa y Rusherking el primer artista que confió y se sumó al desafío.”, cuenta MYA.

El video oficial fue dirigido por Lucas Emiliani, y en él podemos ver a los artistas interpretando la canción desde un loft junto a su banda, generando un espacio íntimo y relajado. Tanto MYA como Rusher participaron del proceso creativo de la letra y composición, acompañados por Marc Montserrat Ruiz, Pedro Elipe Navarro y Esteban Noguera.

Esta no es la primera vez que ambos artistas colaboran. Previamente habían lanzado el exitoso single "Como + nadie", que contó también con la participación de Lit Killah, y que ya dejaba ver la explosiva química musical entre los artistas.

MYA LIVE  busca resaltar una virtud propia del dúo, como lo es su talento interpretativo, el hecho artístico que siempre los ha destacado. 

COLORS, EL FESTIVAL DE MÚSICA ELECTRÓNICA Y COLORES MÁS ESPERADO DEL AÑO, SERÁ ESTE SÁBADO 29

 La música, los colores y la diversión se unen en la primera versión en Santa Cruz de COLORS, el festival más colorido y vibrante del año.

El singular festival de música electrónica, organizado por Lola Group, CDM Producciones, Vies Group y BluFox, ofrecerá más de 10 horas de buena música y diversión, este sábado 29 de abril, en Arena, situado en el 6to anillo de la Radial 26, donde cinco DJs, tres locales (Dj Noise, Dj Velarde y Dj Breickield) y dos internacionales (Dj Cinderella y Dj Danny Ávila), harán delirar y bailar a los presentes con una miscelánea de ritmos y colores.

“Consagrado como el embajador de la música electrónica española, Danny Ávila es un Dj y productor español de 25 años, actualmente ranqueado como el Dj MAG Nro. 30 a nivel mundial, con vasta trayectoria en los mejores festivales internacionales de música electrónica. Ha cooperado, junto con el holandés Tiesto -a quien considera su mentor y amigo- en la gira “Greater Than” del Reino Unido, con la superestrella escocesa, Calvin Harris. Por su parte, Cindy Paola Morris, más conocida como Cinderella Dj, es una Dj colombiana con una carrera ascendente, con diversas presentaciones en su país y en Latinoamérica”, comenta Luis López, productor de Lola Group, añadiendo que con los cinco DJs y el lanzamiento de los “Polvos Holi”, la diversión y la experiencia COLORS, está garantizada.

Las entradas ya están a la venta en el Supermercado Fidalga Banzer, ubicado en el 3er anillo de la avenida Cristo Redentor, de Hrs. 11:00 a 20:00. También están disponibles a través de la plataforma www.tuentrada.com.bo, con diferentes precios de acuerdo al sector:

SECTOR VIP, conformado por lounges numerados y atención personalizada. Cancelando Bs 3.000, tienes derecho a 10 entradas + Bs 1000 de consumo, además de poder agregar hasta 5 manillas extras por mesa, a Bs 200 cada una.

LOUNGE VIP, compuesto por mesas numeradas y atención personalizada. Cancelando Bs 2.000, cuentas con 10 entradas + Bs 500 de consumo, además de poder sumar hasta 5 manillas extras por mesa, a Bs 150 cada una.

A su vez, habrá entradas personales a la venta para el sector VIP a Bs 150 y Bs 100 para GENERAL. 

¿Qué es COLORS Festival?

Este concepto de festival nació en la India donde se celebra la vida, la diversión y el triunfo del bien sobre el mal.

El momento de la cuenta regresiva y el lanzamiento de los “Polvos Holi” es espectáculo visual de nubes de colores en el que liberas tu espíritu de malas energías, complejos y restricciones.

COLORS es mucho más que un festival de música y pintura es un momento mágico de alegría colectiva, ritmo y danza. 

Se reprograman los conciertos de Flor Bertotti en La Paz y Cochabamba

 

Nicki Nicole sorprende con su nuevo single “Que le pasa conmigo?” junto a Rels B

 La primera canción entre dos de los artistas más importantes de habla hispana ya está disponible en todas las plataformas.

"Qué le pasa conmigo?" es una de las colaboraciones más esperadas por los fans de la música en español. Luego de compartir singles en los que venían de sufrir por un desamor, en los últimos días Nicki Nicole y Rels B, sorprendieron con un adelanto en redes que dejó a sus seguidores emocionados y cautivados.Con producción de Tatool, la estrella argentina brilla una vez más sobre un dembow donde Rels se destaca con su talento inconfundible en un tema “pa’ pasarla bien rico”.

En esta canción, que es el segundo adelanto de Alma, su nuevo disco, Nicki habla sobre una relación complicada y confusa, en la que lo que persiste es la lucha por encontrar el equilibrio entre más de dos, buscando respuestas a la incógnita que sólo alguien más puede contestar.

En el videoclip de "Qué le pasa conmigo?", dirigido por Lucas Vignale, vemos a Nicki cantando entre el público de un boliche sobre sentirse abandonada por alguien que parece no querer comprometerse completamente, mientras que Rels, desde el escenario, expresa su propia confusión y contradicción en una relación, hasta que se encuentran en la pista.

Nicki, que fue jurado del exitoso reality de talentos musicales de Netflix “La Firma”, viene de realizar shows cautivando al público en países como República Dominicana y Guatemala.

Por su parte Rels B, artista multiplatino en países como España, Argentina, Colombia, México y Perú, está por agotar localidaddes para uno de los shows de mayor convocatoria y más importantes de su carrera, en el Foro Sol ante más de 65 mil espectadores en Ciudad de México.

Finalmente se inauguró el Hotel Miranda!

 Ale y Juli, particulares dueños del hotel, recibieron a los huéspedes, que luego se convirtieron en empleados de las distintas secciones del hotel.

Hotel Miranda!, el ambicioso proyecto con el que Miranda! celebra sus más de dos décadas de trayectoria musical y repasa su repertorio lleno de éxitos, ya está disponible. La banda que es sinónimo de pop y hits en toda Hispanoamérica invitó a colegas de distintos estilos y generaciones para volver a grabar, con un sonido renovado, las canciones que marcaron una época. 

Luego de los exitosos adelantos “Uno los dos” junto a Emilia, “Yo te diré” junto a Lali, “Don” junto a Ca7riel, “Navidad” junto a Bandalos Chinos y “Prisionero” junto a Cristian Castro, el alojamiento comandado por los misteriosos dueños Ale Sergi y Juliana Gattas, abre sus puertas.

 A estos huéspedes se suman Francisca Valenzuela en “Enamorada”, Chano para “Mentía” y Sofía Reyes en “Ya lo sabía”. A esta gran selección de artistas se suma un dreamteam de productores invitados: Big One, Jay De La Cueva, Didi Gutman, Brian Taylor, Evlay, Cachorro López, Renzo Lucca, Gabriel Lucena y Mauro De Tomasso. Cada uno le dio una nueva impronta a las canciones, siempre manteniendo el sonido de Miranda!.

El último adelanto del álbum vio la luz hace pocas horas: “Perfecta”, junto a María Becerra y FMK. Esta canción fue interpretada sorpresivamente, por primera vez, frente a un Luna Park extasiado, en el reciente show de FMK. “

Como cada huésped, María Becerra y FMK, se convierten en empleados del hotel, en un videoclip que remite tanto a la pieza original, como a la película “Alicia en el país de las maravillas”. 

Todos los videoclips de Hotel Miranda! cuentan con la realización y dirección de arte de Melanie Anton, y abren un universo visual, cargado de referencias a la cultura cinematográfica y popular, siempre con el toque kitsch característico de la banda. Ale y Juli, particulares dueños de este hotel, van recibiendo a los huéspedes, que luego se convertirán en empleados en las distintas secciones del hotel.

Sobre esta canción dice Ale Sergi: “Perfecta es una de nuestras canciones más icónicas. Uno de los clásicos que no falta en ninguno de nuestros shows. Era todo un desafío gran versionarla, y para ello convocamos a Big One para que se encargara de la producción. El respetó el arreglo original pero lo condimento con arreglos sutiles y certeros que hacen que todo suene súper fresco.  María Becerra y FMK, muy admirados por nosotros, no solo cantaron, sino que también compusieron partes solistas nuevas, imprimiendo aún más sus personalidades en la reversión. La combinación de las cuatro voces se nos hace soñada, fantaseamos con el resultado y quedamos muy contentos con cómo quedó.”

Con el lanzamiento del álbum también se estrenó el videoclip de “Mentía” junto a Chano.

Sobre el álbum, Ale dice: “Nuestro nuevo disco es el proyecto más ambicioso en el que nos embarcamos. Reversiones de nuestros clásicos con cantantes invitados y diferentes productores. A todo esto sumamos la idea de que el disco sea una obra audiovisual. Cada canción tiene su video, y todos los vídeos están unidos entre sí en una secuencia que muestra el día a día de la peculiar actividad del Hotel Miranda! y sus misteriosos dueños.

Hubiera sido imposible realizar toda esta obra sin el aporte y la generosidad de todos los involucrados. Todos colaboraron de manera muy profesional, sin dejar de lado el costado emocional que despertaba trabajar en canciones que para muchos han sido compañia en diferentes momentos. 

De hecho, todos entregaron tanto que se sintió que el disco lo hicieron por nosotros. Les dimos a todos libertad total para interpretar, arreglar, reescribir y todo lo que nos proponían nos gustaba y resultaba siempre mejor que lo que habíamos imaginado. 

Nos sentimos afortunados de contar con tanto talento a favor nuestro. Y de alguna manera sentimos que este es un homenaje que nos hacemos a nosotros mismos, y que se magnifica con el amor y la entrega de los invitados. 

Sin duda será un parteaguas en nuestra carrera y nos sentimos orgullosos y ansiosos de finalmente compartir el resultado de un trabajo que nos tomó casi dos años entre planificación y realización.”

"Lali" el esperado quinto álbum de la artista argentina ya está disponible

 El nuevo material se trata del álbum más personal, donde reúne hits adelanto Disciplina, Cómprame un brishito, N5, Diva, Como tú, Motiveishon, y 2 Son 3, a las que se suman seis tracks inéditos.

“Lali” es su trabajo más pop, donde combina los sonidos de los 2000, con el hyper pop, el dance, las bases electrónicas y las melodías pegadizas. 

Una selección de trece canciones, fruto de un intenso trabajo de exploración musical, de autoconocimiento y de experimentación en el estudio, compuestas por el Triunvirato del Pop, integrado por Lali, Martín D’Agosto y Mauro De Tomasso. Grabado entre Buenos Aires, Madrid y San Ignacio, el álbum refleja la evolución artística de Lali, y su madurez tanto en el plano sonoro como en el visual. 

Estas canciones encuentran a una Lali sin prejuicios, que rompe barreras y va a contracorriente de las fórmulas. “Lali” es su trabajo más personal, donde la artista reconoce sus influencias, juega con los sonidos que la influenciaron y hace la música que más le gusta. Es un álbum en el que muestra su versatilidad como artista. Cada canción es única, y todas ellas tienen algo en común: una pasión que sólo puede ser entregada por Lali.

Para el anuncio del lanzamiento del álbum, la diva sorprendió a su audiencia activando un countdown en su perfil de Spotify, siendo la primera artista argentina en hacerlo, y generando una expectativa imparable. 

La llegada del álbum es acompañada del video oficial de Obsesión, dirigido por Lautaro Espósito, y co-dirigido por Lali y Niko Sedano. Esta miniatura cinematográfica narra una relación tóxica, protagonizada por Lali y su colega, el actor argentino Juan Minujín.

Coronada por sus pares y los fans, Lali es considerada la artista pop argentina por excelencia. Y en el año en que se cumple su primera década como solista, llega “LALI”, su álbum definitivo, que logra capturar su recorrido musical y su esencia artística. Un trabajo sin colaboraciones, pero con dos participaciones increíbles: la voz de la icónica Moria Casán en Quiénes son? y la guitarra y coros de CA7RIEL en KO. No falta la emoción, con la conmovedora balada Incondicional, el atrevimiento en Ahora, y los ritmos suaves y seductores, como en Sola. 

Lali define así su nuevo álbum: “Este disco es “Lali” porque sale de lo más sincero de mi arte y mi persona. Siento que cierra un ciclo de mi vida y de mi carrera. Ahora se abre un nuevo camino, para una nueva LALI. ¡Viva el Pop! Es para ustedes, amores indisciplinados.”

“Lali” es la muestra de una artista en constante evolución, y una verdadera celebración de la música.

Geronimo Sims & Ernes se unen en “Corazón de Papel”

 El joven artista firmó su primer contrato discográfico y se convirtió en el primer artista de la nueva generación de Bolivia en unirse a la familia Sony Music.

La joven revelación de la música boliviana, Geronimo Sims presenta su nueva canción, Corazón de papel. Sincera y melancólica, esta balada muestra un nuevo costado del artista, que se basó en su experiencia personal para darle vida a una letra en la que muchos se verán reflejados. Esta es la primera colaboración de Gero, que se unió a la argentina Ernes, con quien combina a la perfección la dulzura de sus voces y armonías. 

Corazón de papel, compuesta por Geronimo y su socio musical Leandro Castro, cuenta una historia de amor y separación, tan íntima como real. Ernes se sumó a la canción no solo con su voz, sino también con versos que fascinaron a Gero desde un primer momento. 

Corazón de papel es una canción donde podemos escuchar a un Geronimo enamorado, desnudando un lado de su corazón que no conocíamos. 

Sobre la creación de la canción Gero cuenta: “Corazón de Papel nace de una relación muy bonita, la canción lleva cierta melancolía y esto es porque estaba atravesando un cambio muy importante en mi vida, me venía a Argentina, y esto iba acompañado de muchas despedidas, entre ellas mi “corazón de papel”, por quien aún siento mucho amor, pero nos tocaba decir adiós, y como yo no soy muy bueno para hablar, preferí cantarle todo lo que quería decirle.”

Sobre su colaboración, Ernes, dice: “Corazón de papel fue una gran nueva experiencia. Aprender sobre la historia de Gero y acompañarlo a contar esta historia fue un placer. Yo pude conectar porque he experimentado amor a la distancia, pero desde lo emocional.”

El videoclip dirigido por Diego Pino y Lucas Emiliani, narra un amor a distancia, con Gero en Tarija y Ernes en Buenos Aires. 

Sobre el rodaje del videoclip Gero recuerda: “Fue hermoso, y muy especial, porque fue mi primer video grabado en mi país Bolivia, lo grabamos en mi lugar favorito del mundo, el Rincón de la Victoria en Tarija, un bosque que parece sacado de un cuento, además de ser una fuente de agua para la región, es un lugar en donde crecí y pasé hermosos momentos a lo largo de mi vida. Nos dividimos en dos equipos: uno en Bolivia conmigo, y otro en Argentina con Ernes, centralizamos todo mediante la producción, y logramos un resultado increíble, siento que pudimos darle vida a la historia que queríamos contar.”

Sobre Geronimo Sims:

Hijo de padre boliviano y madre estadounidense, nació en la colonial Tarija, evolucionó como artista en Santa Cruz de la Sierra mientras en las redes sociales ya lo seguían millones y ahora cruza la frontera para instalarse en Buenos Aires, con ganas de dar su gran salto hacia la música.

Cuando era chico, Gero desayunaba rock: su mamá lo despertaba con canciones adultas que calaron hondo en su educación sentimental. Una abuela enamorada de los cantantes románticos y las peñas que convocaban sus tíos cada fin de semana -en las que rendían culto al folklore boliviano y al argentino- fueron determinantes para contagiarse las ganas de hacer música: su primer tema lo escribió a los cinco años (“Se llamaba ‘La cholita marinera’. En Bolivia, la cultura de las cholitas es enorme y hermosa”, recuerda Gero) y a los seis ya inventaba canciones de amor. En paralelo, también fue desarrollando su expresividad haciendo teatro y pintando.

Durante el encierro pandémico, Gero afinó el oído y afiló el lápiz al proponerse una rutina ardua pero satisfactoria: crear, al menos, cinco canciones por día. "Estaba desde las 9 de la noche hasta que terminara. Me bajaba type beats de distintos géneros y escribía sobre ellos. Y me dormía a las 10 de la mañana habiendo hecho cinco, seis, siete temas", recuerda sobre ese tour de force compositivo que le otorgó disciplina y elasticidad de estilos.

Como la gran mayoría de su generación, Geronimo encontró en las redes sociales un canal natural para contarle al mundo quién es él y de qué está hecho. Sus perfiles de Instagram y TikTok ganaron masividad de forma exponencial y “millonaria”, alimentados por contenidos en los que fue dejando pistas de su incipiente talento y vocación musical.

Acerca ERNES:

ERNES es una artista argentina de tan solo 20 años. Desde chica se interesó por la música, y en su adolescencia se comenzó a destacar con su contenido en Tik Tok y en el mundo de las redes sociales. Con una fuerte personalidad, versátil, ácida y divertida, comenzó a mostrar todo su talento que combinaban humor y música. Los contenidos clásicos de sus redes, como las “Canciones a los signos” y los “Duetos” llamaron la atención de la escena musical. Luego lanzó su sección de “Reversiones” simulando que distintos artistas la invitaban a sumarse a sus canciones, como “Vivir así es morir de amor” de Nathy Peluso, “Gatas” de FMK y “Bandido” de Emanero, FMK, Estani y Rusherking.

Ernes se define como fangirl en tiktok, la plataforma en donde sus videos la catapultaron a transitar un presente musical como cantautora. Con la frescura y desparpajo que la caracterizan, logró atravesar el mundo de las redes sociales y actualmente se encuentra trabajando en su primer disco solista con canciones de su autoría.

Ruggero sorprende con su nuevo single pop rock “Morocha”

 El actor, cantante y compositor italiano que ha realizado la mayor parte de su carrera en Argentina, da inicio a una nueva etapa en su carrera musical con el estreno de una pegadiza canción pop rock.

Luego de su última colaboración con Migrantes y Oscu en “Vamos pa’ la playa”, Ruggero nos trae un sonido fresco y renovado en su más reciente canción, “Morocha”. 

En palabras del artista: "Morocha tiene un espíritu pop rock que da comienzo a una nueva etapa en mi carrera. Esta canción la escribí con mis amigos los MYA.”  

El single relata la historia de un encuentro amoroso fugaz pero intenso, de esos que se dan de manera inesperada. “Me junté con Agus y Maxi y nos pusimos a hablar de esta historia, que seguramente les pasó a muchos. Esto de vivir una noche loca, donde tenes un gran encuentro con alguien, terminas enamorándote a primera vista, pero te das cuenta que no sabes nada de esa persona”, explica Ruggero. 

El videoclip fue rodado en Miami, bajo la dirección de Martin Seipel, reconocido por sus trabajos con grandes artistas como Rauw Alejandro, Tini, Emilia, Duki, entre muchos otros. 

“El clip lo grabamos en tres horas, y la decisión artística fue variar entre escenas de lipsync y otras donde me encuentro tocando diferentes instrumentos, faceta mía que todavía no había podido mostrar” cuenta Ruggero sobre el rodaje.

Luego de su gira mundial “Volver a Cero Tour” en el 2022, donde presentó las canciones de su último álbum a lo largo de Argentina y varios países, y que incluyó una increíble presentación en el Teatro Ópera Orbis en Buenos Aires y seis fechas agotadas en México, Ruggero tuvo la oportunidad de abrir los shows de Matisse en el Auditorio Nacional de CDMX y el Auditorio TelMex en Guadalajara, donde fue ovacionado por las miles de personas presentes.  

Ahora el artista se prepara para deslumbrar nuevamente a su público con el “Volver a Cero Tour” en el Lunario del Auditorio Nacional el próximo 14 de mayo en Ciudad de México, con localidades ya próximas a agotarse.

Greeicy & Mike Bahía se robaron el corazón de los bolivianos con su Amantes Tour

 Alrededor de 12.000 personas, entre el público cruceño y paceño, corearon a una sola voz cada canción interpretada por Greeicy y Mike Bahía, la pareja colombiana que se presentó en el Ventura Arena de Santa Cruz de la Sierra y el Teatro al Aire Libre de La Paz. 

Bolivia, abril de 2023.- Al promediar la medianoche, Mike Bahía subió al escenario y unos segundos más tarde lo hizo Greeicy para interpretar “Esta noche”, una de sus canciones más conocidas, dando pie a dos horas de concierto en un imponente escenario montado en el Ventura Arena, con una puesta en escena increíble provista de juego de luces, animación en las pantallas y mucha energía, ritmo, carisma y amor de parte de la pareja colombiana. 

Desde la primera canción enamoraron a su público. Serenata, Detente, Lejos conmigo, Minifalda, Aguardiente, Destino y Si tu amor no vuelve, fueron algunas de las canciones que emocionaron a los extasiados presentes. 

Es la primera vez que la dupla más famosa de Colombia se presenta junta en Bolivia y lo hicieron en su mejor momento de la mano de Vies Group, CDM Producciones y Lola Group. En Santa Cruz de la Sierra, más de 7.000 mil personas disfrutaron del espectáculo, mientras que, en el Teatro al Aire Libre de La Paz, asistieron cerca de 5.000. 

¿Cuántos ´amantes´ hay esta noche? Dijo Greeicy. Con la pregunta que justamente le da el nombre a una de las interpretaciones más exitosas que tienen en pareja, los artistas concluyeron el concierto que dejó más que satisfechos a sus fans de siempre y a los nuevos que conquistaron con su espectacular presentación, no sin antes manifestar su deseo de volver a suelo boliviano muy pronto. 

Amantes Tour tuvo varios teloneros entre nacionales e internacionales. En la capital cruceña la apertura estuvo a cargo de los artistas de música urbana Cañoto 23 y el chileno Siven, seguidos por el baladista Ian Vega y la orquesta Sonora Diamante. Antes de la presentación estelar, el grupo Duende hizo bailar a los asistentes y para sorpresa de muchos, invitó a compartir escenario al cantante argentino Diego Rios, a su vez, la artista invitada en la ´ciudad maravilla´ fue la intérprete de música urbana, Gaby Ferreyra ´La Shorty´.

Fito Paez & Ángela Aguilar se unen en una flamante versión de “Brillante Sobre El Mic”

 La gira “El Amor 30 Años Después Del Amor” del artista argentino continuará recorriendo nuevas ciudades, en Argentina, Paraguay, Brasil, Colombia y España, con nuevos shows por anunciarse en breve en otros territorios.

Tal como lo había anunciado, Fito comienza a dar a conocer su relectura actual de una de las obras maestras de su exitosa carrera. Un disco que marcó a varias generaciones de amantes de la música en toda Hispanoamérica y aún hoy sigue generando pasiones, tal como lo viene demostrando desde 2022 su tour internacional, que acaba de reunir más de 70 mil personas durante dos históricas noches en el Estadio de Vélez Sarsfield, en la Ciudad de Buenos Aires.

El nuevo álbum versión 2023, que verá la luz a fines de mayo, ya tiene entonces su single inicial, para el que Paez convocó a la hija del popular cantante y compositor mexicano Pepe Aguilar: ascendente artista por derecho propio, con la que demuestran tener una gran química. 

Fito habla sobre Ángela:

“Conocí a Ángela Aguilar en una gala de Latin Grammy hace unos cuantos años. Apareció sola frente al micrófono ante un auditorio que rugía por los cuatro costados. No sabía nada de ella. Comenzó a cantar una versión a capella de ‘La llorona’. En la segunda estrofa todo el auditorio parecía víctima de una hipnosis colectiva y la joven y talentosísima artista mexicana, logró sumergirnos en un silencio escalofriante propio de un film de David Lynch. Inolvidable. Años más tarde la convoqué para que cantara ‘Yo vengo a ofrecer mi corazón’ en el Teatro Dolby de Los Ángeles y tuve la suerte que aceptara el convite. Volvió a deslumbrar a todo el auditorio presente. Hoy nos convoca una reversión de ‘Brillante sobre el mic’ en el contexto de la grabación de este nuevo álbum. Cuando escuché la mezcla de la canción no pude dejar de emocionarme al escuchar en su boca esa melodía y esas palabras que evocaba a una de las personas que más amo en este mundo: Fabiana Cantilo. Así que ojalá disfruten de esta extraordinaria versión tocada en vivo por una pléyade de músicos increíbles en los estudios de East West.Gracias Ángela por tu dedicación y entrega absoluta.”

En el video, dirigido por el realizador argentino radicado en México Diego Álvarez (Plataforma), vemos interactuar a Fito con Ángela, en un encuentro casual durante una muestra de arte, entre cuyas obras se destaca un retrato de su musa Fabi.

De esta manera, Fito Paez llega una vez más al corazón de todos, haciéndonos sentir realmente que “el tiempo es un efecto fugaz”. Ya falta menos para escuchar el álbum completo, mientras esta nueva versión de “Brillante sobre el mic” nos acaricia el alma y nos deja con ganas de más.

Pre venta de Entradas Concierto de Axe Bahia

 

Nutrida cartelera de teloneros para Amantes Tour, el esperadísimo concierto de Greeicy & Mike Bahía

 El Ventura Arena abrirá sus puertas para Amantes Tour de Greeicy & Mike Bahía, este sábado 15, desde las 19:00 horas. Los cantantes de música urbana Siven y Cañoto 23, el baladista Ian Vega, la orquesta Sonora Diamante y el grupo Duende, serán los responsables de anteceder a la pareja colombina del momento. 

Santa Cruz de la Sierra, abril de 2023.- A dos días para uno de los conciertos más esperados del año, las empresas organizadoras Vies Group, CDM Producciones y Lola Group, dieron los detalles del esperadísimo concierto de la popular pareja colombiana, Greeicy y Mike Bahía que traerán su exitoso concierto Amantes Tour, este sábado 15, en Ventura Arena.

Nombres de los teloneros, medidas de seguridad y render, fue lo expuesto por los organizadores. “Desde la confirmación del concierto, se pensó también en apoyar al talento nacional, por lo que se incluyó en la presentación al cantante de música urbana Cañoto 23, al baladista Ian Vega, a la orquesta Sonora Diamante y al grupo Duende, además de los DJs Cross y Breickield, y desde Chile, al cantante urbano, Siven. “Cada músico tendrá de 20 a 45 minutos para deleitar y hacer bailar a los asistentes, mientras que Greeicy & Mike Bahía lo harán durante dos horas, con lo mejor de su repertorio fruto de 10 años de relación”, mencionaron los productores.

Primero subirá al escenario Bahía, luego lo hará Greeicy y finalmente unirán fuerzas para cantar sus exitosas colaboraciones, que incluyen “Amantes”, “Esta noche” y “Mi Pecadito”, por solo nombrar algunas. 

Es la primera vez que la dupla más famosa de Colombia llega a Bolivia y lo hace en su mejor momento. En Santa Cruz de la Sierra, alrededor de 10 mil personas podrán disfrutar del espectáculo con escenario, audio, iluminación y pantallas profesionales de calidad internacional para cumplir con las exigencias técnicas de los artistas, que llegan al país con su staff completo compuesto por 37 personas entre managers, road managers, músicos, bailarines, ingenieros de sonido y luces, entre otros.

Las puertas del Ventura Arena se abrirán a Hrs. 19:00 para evitar aglomeraciones en el ingreso, también se contratarán 200 guardias privados altamente capacitados para controlar los protocolos de seguridad, además de presencia policial, ambulancia y bomberos.

Los organizadores manifestaron que están contentos con la repercusión y aceptación que tuvo el concierto desde el momento que fue lanzado, prueba de ello es que ya tienen vendidas más del 70% de las entradas disponibles. 

El Ventura Mall es el único punto de ventas, donde los fans pueden encontrar los diferentes sectores del concierto, de Hrs. 10:00 a 22:00, de acuerdo a la ubicación:

Palco, Bs 690 Zona Amantes, Bs 470

Zona Vip, Bs 330 General, Bs 200

Las entradas también están disponibles en la plataforma de compras online Tuentrada.com.bo. Adquiriendo las entradas por este medio, se evitan las molestas y largas colas, además, se realizan las compras desde la comodidad de sus hogares u oficinas, de una manera rápida y segura.

Greeicy y Mike Bahía también se presentarán en La Paz, el domingo 16, en el Teatro al Aire Libre “Jaime Laredo”, en esta oportunidad la artista invitada es la cantante de música urbana, Gaby Ferreyra ´La Shorty´.

La pareja de cantantes más famosa de Colombia, Greeicy & Mike Bahía, llegan a La Paz este domingo 16

 El espectacular concierto fue confirmado con dos presentaciones, el sábado 15 en Santa Cruz de la Sierra y domingo 16 en La Paz. El espectáculo será posible gracias a Vies Group, CDM Producciones y Lola Group.

La Paz, abril de 2023.- La pareja de cantantes más famosa de Colombia, Greeicy y Mike Bahía, traerán su exitoso concierto Amantes Tour a Bolivia, primero en Santa Cruz de la Sierra, el sábado 15 y al día siguiente en La Paz, el domingo 16 de abril.    

Los productores del megaconcierto, que inicialmente debía realizarse en La Paz, el viernes 14, comunicaron que, debido a la agenda internacional de los artistas, el espectáculo tendrá una reprogramación de 48 horas para llevarse a cabo el domingo 16, cuando cada artista interprete sus mayores éxitos fruto de 10 años de relación. 

Primero subirá al escenario Bahía, luego lo hará Geeicy y finalmente unirán fuerzas para cantar sus exitosas colaboraciones, que incluyen “Amantes” y “Esta noche”, por solo nombrar algunas. La gira constituye el regreso de Greeicy a los escenarios después de dar a luz a su primogénito Kai, en abril del año pasado.

En la conferencia de prensa también se anunció que la artista de música urbana, Gaby Ferreyra ´La Shorty´, será la telonera de Amantes Tour. “Como productores estamos pendientes de traer los mejores espectáculos para el público boliviano, sin embargo, nuestros conciertos también se convierten en una ventana para mostrar el talento nacional, es por eso que La Shorty tendrá media hora, desde las 19:00, para demostrar porque es una de las artistas urbanas del momento”, mencionó Fer Sandoval, gerente de PR & Gestión de Medios de Lola Group.  

Desde las 20:00 horas del domingo 16, Greeicy y Mike Bahía ofrecerán un show musical en el Teatro al Aire Libre “Jaime Laredo”. “Las puertas del concierto se abrirán desde las 17:00 horas para evitar aglomeraciones en el ingreso, también se contratarán 150 guardias privados altamente capacitados para controlar los protocolos de seguridad, además de presencia policial, ambulancia y bomberos”, informaron los organizadores, añadiendo que es la primera vez que los cafeteros llegan juntos a Bolivia y lo hacen en su mejor momento, permitiendo que en la ciudad maravilla, alrededor de 9 mil personas puedan disfrutar durante dos horas de las canciones que interpreta la dupla colombiana más famosa de la música. 

Vies Group, CDM Producciones y Lola Goup, son las empresas responsables de garantizar la producción del show, con escenario, audio, iluminación y pantallas profesionales de calidad internacional para cumplir con las exigencias técnicas de los artistas, que llegan al país con su staff completo compuesto por managers, road managers, músicos, técnicos, ingenieros de sonido y luces, entre otros.

Megacenter, Discolandia, Cielo Mall y Las Torres Mall, son los cuatro puntos de ventas de las entradas, donde los fans pueden encontrar los diferentes sectores del concierto, de Hrs. 11:00 a 20:00, de acuerdo a la ubicación:

• Palco, Bs 690
• Zona Amantes, Bs 470
• Zona Vip, Bs 330
• General, Bs 200

Las entradas también están disponibles en la plataforma de compras online Clicket.bo. Adquiriendo las entradas por este medio, se evitan las molestas y largas colas, además, se realizan las compras desde la comodidad de sus hogares u oficinas, de una manera rápida y segura.

Los últimos detalles de Amantes Tour se dieron a conocer en la Casa de la Cultura Franz Tamayo, en presencia de Valery Torrico, responsable de comunicación de la Secretaría Municipal de Culturas y los productores del esperadísimo concierto. 

Panther presenta su nuevo single y videoclip “Los Dos”

 El artista argentino vuelve a la escena con un R&B que presenta una faceta mucho más madura del artista.

“Los dos” cuenta una historia de pasión entre dos personas desesperadas por encontrarse. Escrita por Panther y cuyo videoclip fue dirigido por Donati, se filmó en el norte argentino llegando hasta los 4100 metros de altura, donde los increíbles paisajes naturales son protagonistas una vez más como ya nos tiene acostumbrados el artista en cada pieza audiovisual que presenta.  

Sobre Panther:

Nacido en el corazón de Chubut, Argentina, Lautaro Catalán dio sus primeros pasos artísticos desde la poesía, para luego comenzar a desarrollarse como un talentoso y versátil rapero bajo el nombre de Panther. Del freestyle experimental con sus amigos a los primeros shows en Trelew y sus cercanías, este talento argentino comenzó a imaginarse como un jugador de peso dentro de las grandes ligas del hip-hop.

Su crecimiento sostenido fue gracias a su constante pulsión por aprender incesantemente y nutrirse sin prejuicios de todo lo que lo rodea, para así poder estar listo para, (algún día), dar el gran paso, manteniendo siempre la paciencia y humildad como dos motores vitales.

Poco a poco, ese momento tan importante para su joven carrera empieza a cocinarse: su paso previo por Sponsor Dios, el sello independiente del artista YSY A, tuvo sabor a sueño cumplido: “A Sponsor Dios lo siento como una minería, pero de energía. Es un lugar en el que explotas al máximo, tanto profesional como personalmente. Estar significó mucho para mí, es lo que soñé desde chico, es por lo que trabajé y es por lo que vivo”.

Dueño de un flow 100% texturado, que se desliza con mucha comodidad dentro de cualquier beat, Panther consigue transmitir sentimiento y potencia al mismo tiempo. Claro que esto no significa que no sea un amante del rap más clásico, pero lo cierto es que es uno de esos artistas que buscan marcar una evolución personal dentro del género.

Integrado a la familia Sony Music, una alianza que propone grandes desafíos y oportunidades para la carrera de este joven y talentoso artista. 

Panther cuenta hoy con más de 35 millones de views en YouTube y casi 50 millones de streams en Spotify; entre sus singles editados previamente se destacan: Vuelo, Cuando Baila, Pasan las Horas, Estoy Bien, Bambú, Carmesí y Actitud.

En octubre del 2021 Panther fue seleccionado como Artista Radar SUR del mes, un programa que Spotify lleva a cabo para promover artistas en desarrollo y darles visibilidad en toda la región. Como parte de este programa, Panther tuvo presencia en un Billboard en Time Square y también en una gran campaña de vía pública por toda la Ciudad de Buenos Aires.

Big One lanza su segundo crossover “Un Finde”

 El primer Crossover del prodcutor musical argentino fue “En La Intimidad”, una colaboración con Emilia y Callejero Fino, que se convirtió en un éxito al instante.

Big One es uno de los productores referentes del género urbano en Latinoamérica. De la mano de artistas nacionales e internacionales, como Tini, María Becerra, Lit Killah, Mau y Ricky, Lola Indigo, FMK, entre otros tantos, ha conseguido posicionarse en más de 10 ocasiones en el Top 50 de las canciones más escuchadas del Cono Sur, llegando a tener simultáneamente 14 sencillos en el Top 50 Spotify, y 8 sencillos en el Top 10 Billboard.

Además, el famoso This is the Big One lleva superadas las 2000 Millones de reproducciones en Youtube y 1000 Millones en Spotify, y acentúa su posición como uno de los mejores productores contemporáneos.

El pasado 1ro de febrero, Big One inició una serie de lanzamientos en su propio canal, llamados Crossovers. Cada lanzamiento cuenta con la participación de dos artistas mainstream de la escena musical que colaboran en un tema inédito, generando en cada ocasión fusiones novedosas.

El primer Crossover fue En La Intimidad, en colaboración con Emilia y Callejero Fino. El sencillo se convirtió en un éxito al instante, escalando hasta el primer puesto del Top 50 Argentina, y manteniéndose en dicha posición al día de hoy, dos meses después de su lanzamiento.

Luego de este indiscutible éxito, el famoso productor redobla la apuesta y lanza Un Finde, en esta ocasión se une a FMK y Ke Personajes en un sencillo que combina lo mejor de ambos artistas, y fusiona elementos de la cumbia con sonidos de DJ. Con una melodía pegadiza y un ritmo vibrante, este segundo Crossover promete no parar de sonar. 

El regreso de Camila es una realidad junto a “Fugitivos”

 La banda mexicana de pop rock formada en el año 2003, vuelve en su formación original para estrenar un nuevo sencillo.

Tras varios años de espera y una gran expectación, Mario Domm, Pablo Hurtado y Samo se reúnen para presentar “Fugitivos”.

Camila, la agrupación mexicana más importante de la balada pop, celebra con esta canción una de las carreras más importantes y relevantes de la industria musical.

“Fugitivos” va narrando la historia de un amor que arriesga y lucha por lo que quiere, con el característico sonido que marcó un antes y un después en la historia de la música romántica.

Las voces que llenaron el Foro Sol con clásicos como “Todo Cambió”, “Mientes”, “De

Qué Me Sirve la Vida” y “Aléjate de Mí”, y que han sido merecedores de cuatro Latin

Grammy y cuatro Billboard Latino, se vuelven a juntar este año en el que cumplen dos

décadas de trayectoria.

“Fugitivos” hará vibrar a sus fans con el innegable sello de Camila. 

Maluma & Anuel AA estrenan su nuevo sencillo y video "Diablo, Que Chimba"

 El artista colombiano obtuvo la semana pasada dos nominaciones a los Latin American Music Awards 2023, que incluyen: "Mejor Canción - Pop” y "Gira del Año”. 

Dos íconos globales de la música latina, Maluma y Anuel AA, unen fuerzas por primera vez para estrenar su nuevo sencillo denominado "Diablo, Que Chimba", una anticipada colaboración que promete convertirse en un himno imprescindible al salir de fiesta. 

"Diablo, Que Chimba" pondrá a bailar al mundo al ritmo de su irresistible beat urbano fusionado con un toque electro, aunado al flow característico de las superestrellas que dan como resultado esta contagiosa canción, que deja claro que la unión en la música, hace la fuerza. 

 Producido por DJ Luian y escrita por Juan Luis Londoño Arias (Maluma), Emmanuel Gazmey Santiago (Anuel AA), Wander Manuel Mendez (Santo Niño), René David Cano Ríos (Bull Nene), Luian Malavé Nieves (DJ Luian), Xavier Semper, Edgar Semper, Pablo Fuentes (BF) y Kedin Maysonet.

El video musical, fue filmado en la ciudad de Miami bajo la dirección de Juan Luis Londoño Arias (Maluma) y Cesar "Tes" Pimienta, con la producción de Royalty Films. Es un video al estilo de la vieja escuela del Reggaeton, que alude de manera divertida la polémica vivida anteriormente entre ambos artistas, mientras están de fiesta en la casa de Maluma junto a DJ Luian acompañados de muchísimas chicas, destacando un nuevo dicho "Siempre Flow Maluma" así como la icónica frase del rapero boricua "Real Hasta la Muerte", en un dinámico y entretenido video. 

Cabe destacar, que "Diablo, Que Chimba" aunado a sus recientes lanzamientos: "La Reina" y "La Fórmula" junto a Marc Anthony, formarán parte de la próxima producción discográfica de Maluma.

Asimismo, Maluma obtuvo la semana pasada dos nominaciones a los Latin American Music Awards 2023, que incluyen: "Mejor Canción - Pop" (por "Junio") y "Gira del Año (por Maluma Papi Juancho World Tour). La votación ya está abierta hasta el próximo domingo 26 de marzo a través de: https://www.univision.com/LatinAMAs. 

La octava entrega anual de la prestigiosa premiación, se llevará a cabo el próximo 20 de abril en el MGM Grand Arena de las Vegas y se transmitirá simultáneamente por las cadenas Univisión, UNIMÁS y Galavisión a las 7:00pm ET.

Acerca de Maluma

Juan Luis Londoño Arias, mejor conocido por su nombre artístico Maluma (compuesto por las primeras letras de los nombres de su madre, su padre y su hermana) se ha convertido en uno de los artistas de mayor impacto en la música urbana y el ídolo de la música latina a nivel global.

Ganador del Latin Grammy 2018 al Album Pop Vocal Contemporáneo (por F.A.M.E.) Maluma es uno de los cantantes más populares con fans activos en las redes sociales y el líder entre cantantes masculinos latinos con más de 63 millones de seguidores en Instagram. De hecho él único artista latino masculino que ha sobrepasado 60 millones de seguidores. Esta cifra se le suma a más de 25 millones de fans en Facebook, 8 millones en Twitter y 28.7 millones de suscriptores en su canal de YouTube.

En el 2017 presentó 105 conciertos en América Latina, Estados Unidos, Europa e Israel, vendiendo más de 1 millón de tickets en su MALUMA WORLD TOUR 2017 y convirtiéndose en el artista latino que vendió la mayor cantidad de tickets de conciertos en el 2017. En el 2018 y el 2019 rompió records con llenos totales en todos sus conciertos en Estados Unidos y Europa con su F.A.M.E. World Tour y 11:11 World Tour llenando a capacidad el Madison Square Garden (Nueva York), American Airlines Arena (Miami) y dos The Forums (Los Angeles) entre otros. En el 2019, agotó las entradas en el estadio más grande de Israel, el Yarkon Park en Tel Aviv con más de 60.000 espectadores; hizo historia en el 18º Festival Anual Mawazine en Rabat, Marruecos, estableciendo un récord de asistencia de todos los tiempos como protagonista del concierto frente a 200.000 personas; y se presentó por primera vez en Riyadh, Arabia Saudita ante 25.000 personas. En el 2021 y 2022 arrasó con sold outs en Estados Unidos, Europa, Asía y el Medio Oriente así como en Colombia y México.

Desde su firma con Sony Music Latin en el 2015, Maluma ha lanzado siete álbumes: Pretty Boy Dirty Boy (2015), F.A.M.E. (2018), 11:11 (2019), Papi Juancho (2020) y #7DJ (2021), The Love & Sex Tape y The Love & Sex Tape Deluxe (2022). Es el artista más joven en obtener simultáneamente las posiciones #1 y #2 en el listado "Latin Airplay" de Billboard, lo cual ha logrado tres veces. Hasta la fecha, Maluma tiene veintidós éxitos #1 en el listado Latin Airplay de Billboard. 

Este año, la superestrella mundial regresó con su Papi Juancho Maluma World Tour 2022 y debutó en Hollywood con su papel protagonista como "Bastian" en la película "Marry Me" junto a Jennifer Lopez y Owen Wilson. Maluma además actuó en su primera película de animación de Disney, "Encanto", ganadora del premio Oscar 2022.

Acerca de Anuel AA

Anuel es reconocido a nivel internacional como un ícono de la música latina. El artista se da a conocer mundialmente gracias al éxito del tema “La ocasión”. En pleno apogeo de su carrera artística, el cantante tuvo problemas con la justicia en Puerto Rico, lo que le obligó a cumplir una condena de 30 meses. 

El mismo día de su liberación en el mes de julio del 2018, Anuel lanza al mercado su álbum REAL HASTA LA MUERTE, recibió un apoyo extraordinario por parte de sus seguidores y se posicionó en los primeros lugares en las plataformas digitales. En el año 2018, Anuel se posicionó como el artista más visto en la red social YouTube a nivel global por más de 26 semanas consecutivas. Obtuvo su primera nominación a Premio Lo Nuestro 2019 como Artista Revelación del Año, estatuilla que tuvo el honor de llevarse a casa.

Ha realizado exitosas giras de conciertos en Estados Unidos, Latinoamérica y Europa, con “sold outs” en todas las ciudades. Además, figuró entre: Los 50 mejores álbumes latinos de la década con REAL HASTA LA MUERTE. 

Entre sus reconocimientos y nominaciones se incluyen: Premio Lo Nuestro, Premios Juventud, Premios Tu Música Urbano, Premios Billboard y finalmente, Latin Grammy. Este último llegó con el lanzamiento de su álbum de estudio “EMMANUEL”, con el que fue reconocido en 7 distintas categorías, más la posibilidad de cumplir su más preciado sueño de la infancia: cantar en el escenario de los grandes. Iniciando el año 2022 Anuel presentó su producción musical LAS LEYENDAS NUNCA MUEREN, un homenaje a sus ídolos y a los logros de su carrera artística. Su nuevo álbum de estudio de 33 canciones Las Leyendas Nunca Mueren 2, se encuentra actualmente en promoción junto con su sencillo foco “Si yo me muero”, disponible en todas las plataformas digitales y YouTube.

Random Access Memories de Daft Punk edición 10º aniversario llega el 12 de mayo

 El lanzamiento viene con un video dirigido por el director de arte del dúo francés de música electrónica, Cédric Hervet.

Después de anunciar el 22 de febrero la edición de aniversario ampliada de su icónico último álbum Random Access Memories 10th Anniversary Edition (que se lanza el 12 de mayo), Daft Punk presentó la primera canción de este próximo lanzamiento: The Writing of Fragments of Time. 

Con Random Access Memories 10th Anniversary Edition (que incluye 35 minutos de música inédita en 9 canciones), Daft Punk abre el telón para revelar algunos momentos íntimos del proceso creativo de la realización del célebre álbum fundamental de 2013.

Las letras de Fragments of Time fueron escritas y grabadas con el viejo amigo y colaborador de Daft Punk, Todd Edwards (quien trabajó por primera vez con la banda en Face To Face de su álbum Discovery en 2001).  En los legendarios Henson Recording Studios en Los Ángeles el 29 de febrero de 2012, una cinta corrió durante toda la sesión, capturando todo el viaje creativo detrás de la realización de la canción y escuchamos algunos de estos momentos íntimos de creación entre Thomas Bangalter y Todd Edwards en The Writing of Fragments of Time. 

Tras su lanzamiento en 2013, la canción original, Fragments of Time, capturó un elemento de los orígenes de la colaboración con la historia de cómo Todd Edwards fue a California para grabar con Daft Punk ( https://www.youtube.com/watch?v=yf2bu0P_4Vo). 

Diez años después, The Writing of Fragments of Time profundiza en mostrar la realización de esta querida canción y destaca un momento del proceso creativo de Daft Punk como nunca antes a través de voces humanas.

Editado para esta edición de aniversario por el ingeniero de sonido de Daft Punk Florian Lagatta, The Writing of Fragments of Time es una canción documental que hace un guiño a la canción del álbum RAM de Giorgio de Moroder, en la discute su propio proceso creativo y surge. Esta nueva canción detrás de escena vislumbra a los humanos reales en el trabajo con todas sus dudas, emoción e imperfecciones del primer borrador. 

Las letras escritas son desde la perspectiva del yo futuro de los colaboradores especulando cómo se sentirían en el futuro como si recordaran este momento creativo específico, creando así una narrativa de nostalgia futura. Escuchar las letras diez años después, junto con el proceso creativo detrás de ellas, ofrece a los oyentes la sensación de reflexiones reflejadas en un bucle infinito que se presta a una previsión existencial como si creara una cápsula del tiempo sonora.

And it's crystal clear that I don't ever want it to end

If I had my way, I would never leave

Keep building these random memories

Turning our days into melodies

But since I can't stay

I'll just keep playing back these fragments of time

Everywhere I go, these moments will shine  

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Y está claro que no quiero que termine nunca.

Si me saliera con la mía, nunca me iría

Sigue construyendo estos recuerdos aleatorios

Convirtiendo nuestros días en melodías

Pero como no puedo quedarme

Seguiré reproduciendo estos fragmentos de tiempo

Dondequiera que vaya, estos momentos brillarán

La superestrella del pop urbano Emilia revive el año 2000 con su candente sencillo “Jagger.mp3”

 En medio del lanzamiento de su nuevo poderoso sencillo la artista argentina acaba de ser confirmada como una de las estrellas que se presentará en el prestigioso escenario de los Latin American Music Awards 2023.

La cantante y compositora Emilia, líder de las listas de éxitos, presenta su canción más atrevida hasta ahora: “Jagger.mp3”. Este nuevo y sensual tema está listo para hacer vibrar las pistas de baile, consagrando a la cantautora como una de las artistas de pop urbano más influyentes de la actualidad. 

En un momento en el que los 2000s vuelven a ser tendencia, Emilia abraza la época con su propio estilo. En “Jagger.mp3” inspirada con los sonidos de principios de siglo, Emilia nos transporta a legendarios éxitos como los de Ciara y Missy Elliott, pero con el inconfundible sello que solo ella puede crear.

Reconocida por sus melodías cautivadoras y potente voz, Emilia se destaca en cada una de sus creaciones con una gran versatilidad, lo que le ha permitido ganarse la atención de millones de fans, críticos e iconos de todo el mundo.

Esta vez, nos lleva a la década del 2000 de una manera novedosa. “Jagger.mp3” es un dance-pop que está acompañado por un videoclip funky y poderoso, que combina de manera vibrante estilos modernos con toques vintage. Junto a los efectos visuales, y una extraordinaria coreografía de Emilia, la cual deja a más de uno boquiabierto. En el ritmo se pueden escuchar diferentes tempos de un compás a otro, lo que convierte la canción en una propuesta totalmente innovadora que pondrá a todos a bailar.

Como la artista del momento, Emilia está disfrutando y divirtiéndose al mismo tiempo con su ascendente carrera. Desde canciones enérgicas y melódicas, hasta actuaciones cautivadoras y un estilo que impone tendencias, continúa destacándose en todo lo que hace, y así lo confirmará con su prometedora presentación en los Latin American Music Awards, que se llevarán a cabo el próximo 20 de abril en el MGM Grand Arena de Las Vegas, Nevada, y donde se darán cita los artistas más importantes de la música en español.

Recientemente, Emilia hizo historia representando a Argentina en el festival más importante de América Latina: “Viña del Mar", donde se apoderó del escenario, fue ovacionada y galardonada con las Gaviotas de Oro y Plata.

A esto le sumamos su contínuo ascenso a los primeros lugares del ranking del género pop urbano con su más reciente colaboración: “En La Intimidad”, con Callejero Fino y Big One, que se encuentra posicionado en el puesto #1 del top 50 de Argentina durante 5 semanas consecutivas desde su lanzamiento.

Lali revela su tan esperado nuevo álbum "LALI"

 La actriz, cantante y compositora argentina presentará su nuevo álbum que incluye canciones inéditas.

Lali activó en su perfil de Spotify la cuenta regresiva para el lanzamiento de su nuevo álbum, que estará disponible para todo el mundo el día 13 de abril. De esta manera, todos sus seguidores podrán descubrir no solo la icónica portada, sino también el listado de canciones inéditas que incluye el disco, además de pre-guardarlo. Lali es la primera artista argentina en tener esta función disponible.

“LALI” será el quinto álbum de estudio de la artista consagrada como ícono pop. Este esperado material reúne hits como "N5", "DISCIPLINA", "2 SON 3" y "Cómprame un brishito", entre otras, sumando un total de 13 canciones. Este es su trabajo más personal, en el que combina sonidos de los 2000, con el pop actual, las bases electrónicas y melodías pegadizas.

Recientemente, la artista fue tendencia en redes por su explosiva participación en el evento del Final Four de la Kings League, que se desarrolló en el estadio Spotify Camp Nou de Barcelona. La diva impactó interpretando tres de sus recientes singles ante los más de 92 mil presentes y una audiencia global de más de 2 millones de espectadores únicos conectados online.

TRACKLIST:

 1.Obsesion

2.Disciplina

3.Comprame un Brishito

4. KO

5. 2 son 3

6. Incondicional

7. Quienes son?

8. Diva

9. N5

10. Ahora

11. MOTIVEISHON

12. Como tu

13. Sola