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martes, 3 de marzo de 2015

Leonel García, ex Sin Bandera, llegará a Bolivia

El cantante mexicano y exintegrante del dúo Sin Bandera, Leonel García, llegará en abril a Bolivia para presentar su más reciente disco Amor futuro. El compositor ofrecerá un concierto el 25 de abril en la Feria Internacional de Cochabamba (Feicobol 2015).
"Atención Bolivia, Amor Futuro Tour llegará a Cochabamba el 25 de Abril. Feicobol”, anunció García a través de su página oficial de Facebook.
García nació el 27 de enero de 1974 en la Ciudad de México. Descubrió su pasión por la música y la composición a temprana edad.
En los años 90, comenzó a componer temas para artistas como Lynda, Kan y Ernesto D’Alessio. En 2000, conoció a Noel Schajris, con quien conformó Sin Bandera. Durante ocho años, el dúo cosechó éxitos y grabó ocho discos. Luego, en 2008, el grupo se separó y García lanzó su carrera como solista.
García compuso la mayoría de los temas de Sin Bandera como Sirena, Te vi venir, A primera vista, Que lloro, Suelta mi mano, Tócame, Cómo voy a odiarte y otros. Además, compone temas para artistas de la talla de Thalia, Alejandro Fernández, Ha-Ash, Moderatto, Paty Cantu, Chayanne y otros.
Sobre Amor futuro, García dijo que se trata de "un disco arriesgado, porque deja de un lado lo orgánico y los músicos en vivo para integrar lo electrónico”, según el portal www.eluniversal.com. Además, incluye cinco duetos como Ella es, con Jorge Drexler y Cierro los ojos, con Reyli, entre otros.

lunes, 2 de marzo de 2015

Alejandro, te esperan con tantita pena

Tuvieron que pasar casi 10 años para que las fanáticas bolivianas vuelvan a reencontrarse con Alejandro Fernández. ‘El Potrillo’ actuará el viernes 6, desde las 21:00, en el estadio Tahuichi. El hijo de Vicente Fernández incluyó a Santa Cruz de la Sierra en su gira Confidencias World Tour, que fue nominada a mejor gira del año por los Latin Billboard.

El cantante, de 43 años, ya estuvo en Paraguay y Chile, y después de presentarse en la ciudad de los anillos irá a Ecuador.

Entre lo más novedoso que trae su espectáculo están sus versiones de canciones clásicas del repertorio latino, como Me olvidé de vivir, de Julio Iglesias; Cóncavo y convexo; y Desahogo, de Roberto Carlos. Además de Hoy tengo ganas de ti, de Miguel Gallardo, y Te amaré, de Miguel Bosé.

Repertorio
Son infaltables sus clásicas baladas Me dediqué a perderte, Si tú supieras, Canta corazón, Se me va la voz, Te lo dije cantando, entre otras. También aparecerá con su traje de charro para interpretar sus rancheras Sin tantita pena, ¿Dónde vas tan sola?, Mátalas, Es la mujer y Como quien pierde una estrella.

El telonero será Luis Fernández, imitador de Pepe Aguilar, ganador del concurso Ídolos de la canción, del programa Sábado Gigante, conducido por Don Francisco.

El concierto es organizado por las productoras Business Group y Premier Group, que anunciaron un despliegue de alto nivel para dejar a todas las fanáticas y los fanáticos del artista nacido en Guadalajara satisfechos. Para ello confirmaron la llegada del mariachi personal del artista y el trío de coristas que causó sensación en el Festival de Viña del Mar.

El escenario para la gran noche empezará a armarse el miércoles y estará instalado en la mitad del campo deportivo, frente a la recta de general.

Alejandro está embarcado en esta gira para promocionar Confidencias reales, un disco grabado en el Teatro Real de Madrid, donde estuvo acompañado por su orquesta, mariachi y la Sinfónica de Madrid.
La placa también contiene duetos con artistas de la talla de Christina Aguilera, Rod Stewart y su padre. Fernández ha vendido millones de discos y ganó un premio Grammy Latino.

En ‘Viña’
El intérprete hizo arder las redes sociales el pasado miércoles, luego de sus quejas por las fallas de audio que sufrió durante su presentación en el Festival de Viña del Mar. Durante su presentación ante más de 15.000 personas, Fernández comenzó a tener problemas en los auriculares de retorno que usa para escuchar su voz y a sus músicos, lo cual llevó a su equipo y al del festival a tratar de arreglar el problema

Se agotan entradas para Pratt y Carin

Las entradas para el área central del concierto que Guy Pratt y Jon Carin, dos de los más grandes músicos sesionistas del mundo y miembros de la legendaria banda Pink Floyd, darán el 3 de marzo en Hard Rock Café, ya se agotaron. Los fanáticos de la banda pueden adquirir boletos para los sectores lateral (Bs 750) y galería (Bs 500).
Las entradas solo se encuentran a la venta en Rock Shop, de Hard Rock Café. Mayores informes a los teléfonos 327-9937 y 768-53908

domingo, 1 de marzo de 2015

Cuarteto de Fuego de gira por diez ciudades del país



Un viaje de emociones es lo que propone el Cuarteto de Fuego en la extensa gira que llevará a los virtuosos guitarristas por diez ciudades de Bolivia, donde ofrecerán 8 conciertos. Piraí Vaca, Sebastián Hurtado, Zoran Vranjican y Luigi Jordán vuelven a unir sus talentos con la guitarra y emprenden este nuevo desafío que tiene como último antecedente la gira que realizaron por el país en 2012. Joel Barish (Jim Carrey) va a su trabajo como todos los días. Hasta que una mañana, mientras espera tomar el metro, decide ir al otro lado. Dentro del vagón, conoce a la extravagante y divertida Clementine, con quién hace una amistad inmediata. En la medida que se van conociendo, la amistad se transforma en amor.

A la mañana siguiente de pasar la noche juntos, Clementine recibe un sobre mandado por una tal Mary quién le cuenta que ella es asistente del Dr. Howard Mierzwiak, un terapeuta que da sesiones para borrar los recuerdos de las personas. En el sobre viene una cinta de la consulta “Este es un proyecto que aspira a consolidarse como uno de los más grandes cuartetos del continente”, afirmó a El Deber

Piraí Vaca, fundador del grupo, a partir de una experiencia similar que vivió en Alemania, cuando le tocó formar parte del cuarteto del legendario guitarrista Hubert Käppel. El Cuarteto de Fuego se presentará en Sucre el próximo 10 de marzo en el Gran Mariscal.

Juan Pablo Machado homenajea a las mujeres

Juan Pablo Machado (JP) homenajeará a las mujeres del país en los conciertos que brindará el 6 y 7 de marzo, a las 22:30 horas, en “El Café de Nicanor”, ubicado en el Pasaje Cordero, esquina Calle 21 de Calacoto, zona Sur de la ciudad.

“Mi estilo y lo que ha marcado mi carrera musical es el romanticismo, así que no puede haber nada mejor que homenajear a todas las mujeres por el Día Internacional de la Mujer que es el 8 de marzo. Así que hago la invitación para que vayan a este maravilloso sitio, donde compartiremos una velada especialmente dedicada a ellas”, comentó el joven músico colombiano boliviano.

LG: ¿Cuál repertorio interpretarás?

JP: Será una noche romántica, alegre y con toda la buena energía del mundo como trato de hacerlo en mis presentaciones, así que esas dos noches estarán llenas de música romántica dedicada especialmente a todas las mujeres.

LG: ¿Tocarás solo o estarás acompañado por algunos invitados?

JP: Vamos a compartir escenario con dos maravillosos músicos, en la percusión estará Sergio “Mezcal” Gámez y en la primera guitarra y bandoneón Álvaro Ibáñez. También estaré, como siempre, acompañado de mi bella esposa, pues es la fuente de inspiración en cada uno de mis conciertos.

LG: ¿Estrenarás algunas composiciones en los conciertos?

JP: Bueno, composiciones no, pero sí interpretaré algunos temas que grabaré en mi segundo disco que será lanzado a mediados de este 2015.

LG: ¿Qué representa para ti la mujer?

JP: La mujer es el ser más lindo, tierno, dulce y especial del universo, es el ser que nos dio el preciado don de la vida y el ser que nos acompaña siempre en sus diferentes roles en la vida, madre, esposa e hija. La belleza de una mujer no está en la ropa que lleve, la figura que tenga o la manera en que se peine. Su belleza debe verse en sus ojos, porque esa es la puerta a su corazón, o sea, el lugar donde el amor reside. Todos los que me conocen y conocen mi arte saben que mi música está especialmente dedicada a todas las mujeres.

LG: ¿Quieres agregar algo?

JP: Quiero hacer una cordial invitación a “El Café de Nicanor” para que todos lleven a sus esposas, madres, amigas o simplemente a la mujer que esté más cercana a su corazón, donde les haré un especial e inolvidable homenaje.

Brindará tres conciertos en La Paz Rodrigo Rojas trajo su “amor adentro”

Rodrigo Rojas volvió al país, procedente de México, donde reside hace varios años, para presentar “Amor adentro”, su nuevo disco, el cuarto de su trayectoria artística.

El joven cantautor se reencontrará con el público de La Paz en los conciertos que brindará el 5 y 6 de marzo en el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez”, donde estará acompañado por los músicos bolivianos Christian Laguna (bajo), Iván Guzmán (Batería), Diego Ballón (teclado) y de Francia Eric Doug (guitarra).

“Después me presentaré en la zona sur, en el Teatro Nuna, el 7 de marzo, en un concierto íntimo, acústico a guitarra y voz. Las tres noches tendré como invitados a mis amigos de Negro y Blanco y Vero Pérez, y serán una fiesta y una celebración como me gusta que sean los conciertos. En el Municipal tocaremos las canciones tal como suenan en el disco; en el teatro Nuna haré las versiones originales, tal como nacieron, cuando estaba solo frente al papel escribiéndolas”, adelantó Rodrigo.

LG: ¿Cómo definirías a tu nuevo disco “Amor adentro”?

R: Es un disco más sólido como cantautor, un poco más conceptual porque todas las canciones giran en torno a una reflexión sobre el amor y sus distintas facetas. Quise profundizar en el tema, abandonar la superficie, el cliché y la cursilería; e investigar este sentimiento que rige gran parte de nuestra existencia. Por supuesto, este adentrarse en el amor no fue sólo un trabajo racional sino muy emotivo. Es el disco en el que más tiempo y esfuerzo he invertido en mi vida. Creo que el mejor logrado, ojalá que la gente comparta esta opinión. Todas las canciones hablan de un tipo de amor o de una faceta del mismo. Por ejemplo, el tema “Amor Adentro”, que le da nombre al disco, habla de la relación que existe entre el amor y la libertad, en el hecho de respetar la voluntad del otro y de no convertirse en una jaula para la persona que uno quiere. Otras canciones hablan sobre el amor a la vida, a los amigos y el de las relaciones fugaces.

Son 13 canciones, todas compuestas por mí. En una de ellas cuento con la participación de Edgar Oceransky (México), Bernardo Quesada (Costa Rica) y Adrián Gil (Cuba), con los que grabé un disco en conjunto hace un año.

LG: ¿Qué tan diferente es este nuevo álbum respecto a tus anteriores tres trabajos?

R: Es un disco que tiene otra visión de las cosas, quizás más artística, de búsqueda de la belleza. Uno tiene distintas vivencias, escucha y lee cosas que lo afectan y eso se traduce en nuevas formas de escribir. Me gusta que la letra apunte hacia la poesía y que la música sea propositiva.

LG: ¿Es el mejor disco de tu carrera?

R: Uno siempre intenta que cada disco sea mejor que el anterior, es un reto constante y yo estoy muy satisfecho con lo que conseguí en este trabajo. Me inmiscuí en cada aspecto de la producción, tanto fue así que acabé construyendo mi propio estudio en México para trabajar a mis anchas. Conté con el apoyo de excelentes músicos: Giovanni Buzzurro de Italia y Fernando Meza de México fueron los coproductores. También participaron músicos cubanos, rusos, ticos, bolivianos, argentinos, y el aporte de cada cual enriqueció mucho el disco.

LG: ¿Cómo te fue el 2014 en México?

R: Fue un año muy afortunado para mí. Presenté este disco en México en el Lunario del Auditorio Nacional, escenario donde soñaba tocar desde que llegué a México hace 12 años. También fui invitado a dos grandes festivales de cantautores realizados en el D.F. y en Querétaro, donde compartí escenario con gente que admiro mucho: Pablo Milanés, Pancho Céspedes, Pedro Guerra y muchos otros. Además presenté mi primer libro. Fue un año de grandes alegrías.

LG: ¿Qué sentimientos despierta en ti cada vez que vuelves al país?

R: Es una emoción muy grande reencontrarme con mi gente, mis calles, con los cambios y con los recuerdos. Es un bálsamo para mi alma. Una forma de recordar quién soy y de donde vengo, lo cual me reconforta y me llena de gratitud. La Paz tiene para mí una magia particular, una energía que cambia incluso el curso normal del tiempo, la siento como una especie de templo donde renacer. También me encanta regresar a otras ciudades queridas. Esta vez estaré también en Sucre y Santa Cruz, otras veces he estado en Oruro, Cochabamba, Tarija, etc. Cada una encuentra la forma de tatuarse en mi alma. Es una maravilla ver a la familia, a los amigos, a toda esa gente que no se ha olvidado de mí y que en los conciertos me brinda tanto cariño.

El Cuarteto de Fuego en La Paz Cuatro guitarras, una misma pasión


El cuarteto que integra y dirige Piraí Vaca.

El Cuarteto de Fuego, dirigido por Piraí Vaca, regresa después de tres años de su primera gira con una nueva formación: Luigi Jordán (La Paz), Sebastián Hurtado y Zoran Vranjican (Santa Cruz).

Talento, disciplina y encantadora disposición hacia la música caracterizan a estos cuatro artistas que comenzaron su gira por Bolivia el 21 de febrero. En La Paz se presentarán el viernes 6 de marzo en el Teatro Nuna y el sábado 7 y domingo 8 en el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez”.

En esta ocasión, el cuarteto tocará un programa colorido y diverso, fuerte y suave, claro y oscuro, brutal pero acariciante, música desde 1750 hasta nuestros días con compositores norte y suramericanos, además de europeos. Será una fiesta para los sentidos, el corazón y los ojos, con dedos que se pasearán veloces y diestros sobre los diapasones.

“Es un trabajo basado en la calidad, el conocimiento, en la experiencia de la vida misma, en el afán de que la música sea la expresión de nuestra existencia y eso quiere decir una música muy vital que te arrolla, que no puedes quedar indiferente. Eso, unido a la destreza de cuatro artistas que tocan juntos, son cosas que harán que el público se sienta orgulloso, emocionado y admirado por lo que escuche y vea”, menciona Piraí.

Desde ya, en las tres veladas, los corazones del público paceño latirán con un abanico de melodías. “El estilo del cuarteto es ecléctico. Si bien nuestra formación es clásica, en nuestro programa tenemos música de la época del clasicismo, de Mozart, Beethoven, también música popular un poco más jazzística, música cubana. Es un programa variado que lo hemos elaborado para llegar a las distintas fibras de cada cual, sólo así ocurre el cambio, la transformación”, enfatiza el eximio concertista.

Piraí confiesa que vio una gran necesidad de transmitir sus conocimientos. “Yo empecé a tocar en un cuarteto en España, luego vine Bolivia y estar rodeado de gente idónea, de alumnos de gran rendimiento y tener la necesidad de compartir con otros músicos es algo que no sentía antes, creo que eso ha influido para que cree el cuarteto el 2011 con la proyección de su primera exitosa gira el 2012. Este 2015 estoy reactivando el cuarteto con una gira por 10 ciudades en 18 conciertos”, cuenta el músico.

LOS ARTISTAS

Sebastián Hurtado nació en Santa Cruz. Actualmente estudia artes musicales en la Universidad Nacional de las Artes en Buenos Aires, Argentina.

Ha ganado el primer Premio en el Concurso Nacional de Guitarra del Festival y Concurso Internacional de Guitarra de La Paz en 2012.

Zoran Vranjican nació también en Santa Cruz. Comenzó sus estudios con Piraí Vaca el 2007. Ha obtenido el Tercer Premio en el Concurso Nacional de Guitarra de La Paz el 2010. En la actualidad reside en Santiago de Chile, donde cursa la licenciatura en música.

Luigi Jordán nació en La Paz. A sus 16 años empezó sus estudios en el Conservatorio de Bolivia. Estuvo bajo la tutela de Oscar Peñafiel y Marcos Puña; ha tomado, además, cursos con Piraí Vaca. Participó en diversos concursos de guitarra clásica obteniendo varios títulos, entre ellos el primer Premio en el Concurso Fernando Sor, La Paz (2014).

Piraí Vaca es uno de los artistas bolivianos más prestigiosos a nivel nacional e internacional, además de portador de un mensaje de vida que sustenta la música que toca y que la hace trascender directo a los corazones. Su trayectoria es mundialmente reconocida.