“Negro”, el nuevo disco de Ricardo Arjona, tendrá siete canciones escritas en pandemia

 A través de un posteo en sus redes, Arjona anunció el próximo lanzamiento de su álbum “Negro”, programado para el mes de octubre. El mismo incluirá 7 canciones escritas en pandemia, un total de 14 canciones inéditas.

Ricardo Arjona, el cantautor latino más emblemático de las últimas décadas nos demuestra que sólo Arjona supera a Arjona, recreándose, evolucionando y volviendo a su raíz, de una manera sorprendente, que quedará marcada en la historia no sólo de la música.  Su creatividad y capacidad para romper esquemas, permitiéndose fluir de la forma más honesta consigo mismo sorprenderá a todos. 

Nada está escrito sobre piedra en la obra creativa de Ricardo Arjona.  Todo puede ser re-inventado y superado con creces. 

En el 2020, en medio de la pandemia, el artista guatemalteco lanzó su álbum “Blanco”, parte del proyecto “Blanco y Negro” que continuará con el lanzamiento del álbum “Negro” en el mes de octubre, un libro y el anuncio de una gira mundial.  

En el pasado mes de abril Arjona superó nuevamente un récord mundial, realizando un concierto desde su Antigua Guatemala natal que llamó “Hecho A La Antigua”, y que se convirtió en el streaming más visto de la historia de Iberoamérica.  Este concierto único e irrepetible se encuentra ahora disponible en ParamountPlus.

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REIK comparte travesía junto al fenómeno latino del momento, Rauw Alejandro

 Con el video de “Loquita”, bajo la dirección de Fernando Lugo (Bad Bunny, Enrique Iglesias, Ozuna, Anuel AA), Reik nos invita a dejarnos llevar por el ritmo de su nuevo track en un relajado y divertido mundo psicodélico.

Con casi 20 años de trayectoria, Reik sigue reinventando tendencias con una original propuesta artística a la que ahora suman “Loquita”, un single lanzado junto al fenómeno latino del momento, Rauw Alejandro.

“Sucede que ya teníamos la canción y Rauw la escucha por medio de una de las personas con la que la desarrollamos. Se enamoró al instante y rápido se puso en contacto con nosotros”, cuenta Jesús Navarro que, “Fue una gran noticia porque siempre nos ha gustado colaborar con artistas que estén haciendo las cosas sin miedo, cosas diferentes, como ocurre con Rauw”.

“La verdad es que es un honor para nosotros”, agrega Julio Eguía “Siempre buscamos salir de nuestra zona de confort y estos encuentros nos dejan ver la huella que hemos dejado en estos casi 20 años de trayectoria”. Una huella en constante renovación, como ocurre con el video oficial en el que vemos un lado más relajado y divertido de Reik. Un viaje de colores y psicodelia filmado bajo la dirección de Fernando Lugo (Bad Bunny, Ozuna, Enrique Iglesias), encargado de los videos del EP 20-21, así como el del clip de “Poco” de Reik junto a Christian Nodal.

“Loquita” fue escrita por Jesús, Julio, Bibi y Rauw junto al productor colombiano Keityn, creador de éxitos como “Perfecta”, “Tusa”, “Hawai”, “Agua”, entre otros. Entre todos indagaron en los orígenes del urbano logrando una faceta más sensual, pegajosa y vibrante del género.

“Creo que hemos aprendido a observar cuando una persona tiene esta sed y ganas de trabajar”, agrega Bibi, “Por eso nos gustó mucho el resultado con Rauw. Sobre todo, porque sucedió de una manera muy natural y sin realmente planearla”. Aunque realmente ésta era una colaboración inevitable. Esto al considerar los múltiples éxitos que ha tenido Reik, embajadores de la nueva campaña de Michelob Ultra Hard Seltzer, quienes han apostado por “Loquita” como el próximo hit de verano apoyando a la realización del video.

Demostrando su estatus como uno de los actos más prominentes de la música latina, recientemente REIK fue anunciado como grupo finalista para la próxima edición de los Premios Billboard de la Música Latina 2021, participando en las categorías, “Artista ‘Latin Pop’ del Año, Dúo o Grupo" y "Canción ‘Latin Pop’ del Año" por su éxito “Si Me Dices Que Sí” junto a Farruko y Camilo.

La inclusión de Rauw (certificado como Platino por su segundo álbum Vice Versa) expande las fronteras de Reik, quienes en Francia son un fenómeno gracias al éxito que ha sido el tema certificado como Disco de Oro “A un paso de la luna – Remix” junto a Ana Mena y Roco Hunt; mismo que los posiciona en el Top 20 del país francófono. 

Además de lo anterior, la agrupación ha causado gran impacto con su anterior hit “Perfecta”, segunda colaboración con Maluma que a finales de mayo irrumpiera en plataformas digitales, dominando los listados. La canción, cuyo video ya cuenta con 27M de views, debutó en el Top 10 del listado Top Global Songs Debut” de Spotify, acumulando más de 31M de streams en la plataforma. Logros a los que hay que sumar su aparición en los listados Hot Latin Songs, Latin Rhythm Airplay, Latin Pop Airplau, Latin Digital Song Sales y Latin Airplay; así como su liderazgo en radio con un #1 en Radio General en México.

Acerca de REIK:

Su nombre, REIK, ya es fuerte y tiene peso. Prueba de ello son los múltiples sold out de sus conciertos que cada año ofrecen por toda Latinoamérica, Estados Unidos y España, los numerosos hits que han logrado en la radio y hasta las marcas internacionales que han solicitado su música para sus campañas publicitarias; nadie se imaginaría que aquellos tres jóvenes que llegaron de Mexicali, Baja California, hace aproximadamente 16 años, desarrollarían una carrera sólida y permanente de manera tan rápida.

Con más de 1 millón de discos vendidos, más de 24 millones de seguidores y más de 4,000 millones de audio streams en plataformas digitales, Reik es el artista mexicano más escuchado de México a nivel mundial en plataformas digitales. Por más de 16 años el grupo ha marcado tendencia, lo que se traduce en más de 6,300 millones de views en su canal de YouTube y más de 8.8 millones de suscriptores en la plataforma. 

Cuentan con 6 álbumes de estudio, 2 álbumes en vivo & 2 EP’S conceptuales los cuales han sido certificados por altas ventas en México, Latinoamérica, España y Estados Unidos.

Han realizado más de 30 colaboraciones con artistas internacionales como Maluma, J. Balvin, Wisin & Yandel, Sebastián Yatra, Ozuna, Morat, Super Junior, Manuel Turizo, Farruko, Camilo, Aitana, Christian Nodal, Grupo Firme, Nicky Jam, entre otros. Y son ganadores de diversos Premios como: Grammy Latino, MTV Music Award, Premios Lo Nuestro, Gaviotas de Plata y Oro, Billboard Latin Music, Juventud, etc.

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Tini lanza “Maldita foto” su nuevo sencillo y video junto a Manuel Turizo

 La cantante, compositora y actriz nombrada Artista del año por Billboard Argentina y la Artista femenina argentina más popular de Spotify, lanza su sencillo en colaboración con el artista colombiano.

La carrera de TINI llegó a otro nivel con el lanzamiento de su álbum TINI TINI TINI en 2020. Esta producción alcanzó la posición #4 en la lista global de nuevos álbumes en Spotify, y fue certificada Doble Diamante en Argentina, 9x Platino en Chile, y Oro en Centroamérica. Ha acumulado más de 2.3 billones de streams hasta la fecha.

TINI acompaña el lanzamiento de “Maldita Foto” con un video musical junto a Manuel Turizo, dirigido por Nuno Gomes. 

El sencillo y video anterior de TINI, “Miénteme”, junto a la cantante argentina María Becerra ya ha alcanzado el estatus de Doble Platino en Argentina y España, y Oro en Perú y Colombia. De la autoría de TINI, María Becerra, los galardonados productores Andrés Torres y Mauricio Rengifo, al igual que Elena Rose y Enzo Ezequiel Sauthier, “Miénteme” nos contagia con su ritmo bailable y su pegajosa letra. ¡El clip oficial ha superado los 171 millones de vistas!

Durante este otoño boreal, TINI estará lanzando más música inédita.

Acerca de TINI:

Desde que lanzó su disco debut homónimo en 2016, Martina “TINI” Stoessel se ha convertido en un ídolo mundial, con más de 34 millones de seguidores en las redes, y más de 4 billones de reproducciones digitales de audio y video. En el 2020, TINI fue nombrada Artista del Año por Billboard Argentina y la artista femenina argentina más popular de Spotify. Durante 2019 y 2020, TINI emprendió su gira Quiero Volver por Europa y América Latina, convirtiéndose en la primera artista femenina argentina en presentar nueve conciertos consecutivos sold-out en el icónico Luna Park de Buenos Aires. Ayudando a los nuevos valores de la música, TINI fungió como coach al lado de Alejandro Sanz en la temporada 2020 de La Voz España. Para su álbum más reciente TINI TINI TINI (2020), ella fue co-autora de todas las canciones con el apoyo de los reconocidos productores Andrés Torres y Mauricio Rengifo, quienes ganaron el premio Productor del Año en el Latin GRAMMY® 2020. TINI ha colaborado con artistas de la talla de Alejandro Sanz, Sebastián Yatra, Karol G, Cali y El Dandee, Alesso, Morat, R3HAB, Greeicy, Lalo Ebratt, Reik, Mau y Ricky, Manuel Turizo, María Becerra, Álvaro Soler, Jonas Blue, Ana Guerra, Ovy on the Drums, Nacho, y KHEA.

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Palito Ortega presenta su nuevo disco “Te llevo bajo mi piel”

 El icónico artista argentino homenajea con versiones en español, los grandes clásicos de la música anglosajona que lo marcaron en los comienzos de su carrera. “Te llevo bajo mi piel” completa la trilogía que comenzara hace cuatro años con “Rock & Roll” (2017) y “Románticos 60’s” (2018).

Luego de los tres primeros adelantos, “El mar” (“Beyond the sea”), “Te llevo bajo mi piel” (“I've got you under my skin”) y “Algo tonto” (“Somethin’ stupid”), este último en dueto con su hija Rosario, Palito Ortega edita su nuevo álbum, en el que homenajea aquellas canciones que lo marcaron en los comienzos de su carrera.

Sin duda, en este material ronda el espíritu de Frank Sinatra en cada canción, ese artista que tanto admira Palito y que tuvo el privilegio de traer a cantar a la Argentina. 

“Te llevo bajo mi piel” completa entonces la trilogía que el icónico artista argentino comenzara hace cuatro años con “Rock & Roll” (2017) y “Románticos 60’s” (2018), con versiones en español de grandes clásicos de la música anglosajona.

En “Rock & Roll”, como su nombre lo indica, versionó grandes rocks de la historia, esos que se bailaban en los mejores salones de baile en los años 50’s. Con “Románticos 60’s” mostró su faceta de cancionista más íntimo, cantando baladas y temas de amor. Y ahora, en 2021, es el momento de darle espacio al “swing”, esas melodías que marcaron toda una época de la mano de grandes y valiosos artistas. 

Una nueva muestra de que Palito Ortega sigue hoy más vigente que nunca.

Tracklist: 

1-La dama es una trampa (“Lady is a tramp”)

2-Mejilla a mejilla (“Cheek to cheek”)

3-Simplemente caminar bajo la lluvia (“Just walking in the rain”)

4-Sonríe (“Smile”)

5-Noche y día (“Night and day”)

6-Te llevo bajo mi piel (“I've got you under my skin”)

7-Sabor a nada

8-El mar (“Beyond the sea”)

9-Luna azul (“Blue moon”)

10-Dame otra oportunidad (“Let me try again”)

11-Inolvidable (“Unforgettable”)

12-Algo Tonto (“Somethin’ stupid”)

Los seguidores de Cerati disfrutaron de un nuevo video

En el aniversario 62 de su nacimiento, Gustavo Cerati estrenó un video, inédito hasta el momento, del tema “No te creo” (del álbum Siempre es hoy), filmado en 2004, en la época de la gira “Canciones elegidas”.

Gustavo Adrián Cerati nació en Buenos Aires, el 11 de agosto de 1959, por eso, Sony Music define este mes como el “Mes Cerati” con este lanzamiento oficial del video de “No te creo”, donde aparece Gustavo tocando en Unísono, su estudio, con la banda de aquellos tiempos: Fernando Nalé en bajo, Leandro Fresco y Flavio Etcheto en teclados, y Pedro Moscuzza en batería. 

Nicolás Bernaudo, quien en su momento se sumó a dicha gira como diseñador audiovisual, propuso filmar a Gustavo con el grupo tocando y así tener material exclusivo para proyectar en la pantalla del escenario. Así es que fueron convocados los realizadores Diego Panich y Lemon, para que se hicieran cargo de la dirección.

17 años después, se trabajó en esta nueva edición con formato videoclip, que hoy se estrena para que todos los seguidores de Gustavo puedan disfrutarlo.

Según Bernaudo, “Hice una propuesta para todas las visuales de la gira y una de las ideas era hacer un video con su cara gigante, sincronizada con alguna de las canciones. Cerati contrapropuso que fuera con toda la banda en la pantalla, así que llamé a Panich, que en ese momento trabajaba con Lemon, y entre los dos dirigieron el clip, que se filmó en la sala de ensayo”.

Panich recuerda que, “La única condición que puso Cerati fue que lo teníamos que hacer rápido, sin un gran despliegue, así que fuimos con la cámara y un par de luces nomás. Hicimos muy pocas tomas del tema, tal vez cuatro. La particularidad es que el video es en cámara lenta y todo tiene sincro; el truco es que la banda tocó el playback a doble velocidad. Es muy difícil y engorroso de hacer, pero Gustavo y la banda estaban copados con la idea e hicieron todo sin drama”.

A su vez, Lemon dice que, “Todo lo que le pedimos lo agarró en un segundo. Tenía una magia que no me la voy a olvidar más. Fue una experiencia que agradezco haber vivido”.

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Måneskin se une a una leyenda del rock en “I wanna be your slave”

Victoria, Damiano, Thomas y Ethan están trabajando con uno de los nombres más rebeldes e icónicos de la historia de la música, Iggy Pop, quien forma parte del ilustre Salón de la Fama del Rock & Roll y quien acaba de recibir un premio Grammy a la trayectoria. 

Como parte de sus colaboraciones más memorables, Iggy Pop ha unido fuerzas con algunos de los más grandes artistas de todos los tiempos en los últimos años, como David Bowie, así como con otras grandes estrellas de la escena musical, que abarcan diferentes géneros, desde Simple Minds a Green Day, desde Alice Cooper a New Order, Ryuichi Sakamoto y Queens of the Stone Age. Iggy Pop se refirió a la banda italiana del momento así: “me voló la cabeza.”

Por su parte, Måneskin es uno de los 13 artistas con más streams en Spotify y más de 2.5 billones de streams en general, en todas las plataformas digitales. Måneskin se refirieron a su colaboración junto a la leyenda rockera “Fue un gran honor que amara nuestra música y quisiera trabajar con nosotros. Fue conmovedor verlo cantar I Wanna Be Your Slave en vivo frente a nosotros, fue muy poderoso ver a un artista tan grande siendo tan abierto y amigable. Todos crecimos escuchando su música y él nos inspiró a comenzar una banda, es increíble para nosotros que tuviéramos la oportunidad de conocerlo y hacer música juntos ".

El tema original de "I WANNA BE YOUR SLAVE" es parte del álbum "Teatro d’Ira Vol.1". 

El videoclip oficial, que se estrenó en todo el mundo en YouTube el 15 de julio, registró 22 millones de transmisiones en una semana.

Con su canción "Beggin '" en el número 1 en la lista Top 50 global de Spotify durante cuatro semanas, Måneskin, la primera banda italiana en la historia de la música en romper la lista de singles del Reino Unido con dos sencillos al mismo tiempo, ambos en el Top Diez, acaban de anunciar que su primera gira en estadios deportivos de Italia, está agotada. Por eso, la banda añadió una fecha extra, un concierto especial que se celebrará el sábado 9 de julio de 2022 en el Circo Massimo de Roma.

Acerca de Måneskin

Con su sonido crudo, enérgico y distorsionado, Måneskin está llevando el rock'n'roll a la vanguardia de las listas mundiales, mezclándolo perfectamente con los gustos contemporáneos. Victoria (bajista), Damiano (vocalista), Thomas (guitarrista) y Ethan (baterista), comenzaron como músicos callejeros actuando en las calles de Roma en 2015 y, solo unos años después, conquistó el mundo, convirtiéndose en una de las bandas de rock más populares de la nueva generación. Actualmente es uno de los 15 artistas con más streams en Spotify con más de 2.5 mil millones de streams en total y más de 50.8 millones de streams mensuales. Tras el gran éxito obtenido por el álbum "Il Ballo della vita" (que fue lanzado el 26 de octubre de 2018), la banda realizó una larga gira por Europa y actuó en los mejores clubes y festivales de Italia, y luego, en El 30 de octubre de 2020, lanzaron su nuevo sencillo “VENT'ANNI”. 

Måneskin ganó el 71 ° Festival de Música de San Remo con su canción "ZITTI E BUONI", y luego conquistó el Festival de Eurovisión en Rotterdam, ganando el primer lugar y disfrutando de un éxito notable en todo el mundo, obteniendo en solo unas pocas semanas varios discos de oro y platino en más de 15 los paises. Su segundo álbum "Teatro d’ira - Vol. I” fue lanzado el 19 de marzo de 2021 y será seguido por una gira con entradas agotadas en estadios deportivos en toda Italia que comenzará en diciembre de 2021, así como por una gira por los festivales de música más importantes de Europa, que está programada para el verano. de 2021 y de 2022. El 15 de julio de 2021, el video de "I WANNA BE YOUR SLAVE" se estrenó en todo el mundo en YouTube, superando los 6,7 millones de reproducciones en solo 24 horas, convirtiéndose en una canción de éxito en 67 países y subiendo al número 1 en YouTube Italia. y hasta el puesto 20 en la lista mundial de artistas principales. Måneskin ha batido una serie de récords sin precedentes, alcanzando el número 1 en la lista de los 50 principales mundiales de Spotify con "Beggin '" que, junto con "I WANNA BE YOUR SLAVE", rompió la lista de singles del Reino Unido, ambas canciones en el Top 10, por lo tanto. convirtiéndose en la primera banda italiana en la historia de la música en romper el Top Ten Chart del Reino Unido con dos sencillos al mismo tiempo.

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“Tengo una historia así” es el disco que revive a Sandro

 Se trata de un álbum que recopila grabaciones encontradas y que presentan al ídolo de América en su intimidad, como nunca antes se escuchó. Un hallazgo en todo sentido.

Su voz, rescatada de casetes y cintas originales que Sandro grabó en su propio estudio, celebra al artista en su máxima expresión: cien por ciento Sandro, y a la vez más creativo que nunca.

El 19 de agosto de 2020, el día que Roberto Sánchez hubiera cumplido 75 años, se presentó No te vayas todavía, un adelanto de este trabajo discográfico. Una canción cuya letra y música le pertenecen y que, por algún motivo, nunca llegó a grabar para incluir en alguno de sus discos. Su letra contiene un halo casi premonitorio: “No te vayas todavía, porque aún no llega el día, quédate otro poquito, por favor…” acrecentando la mística de un artista que sigue vigente en el corazón de “sus nenas”, sus incondicionales seguidoras.

El nuevo álbum se completa ahora con diez canciones más, una de ellas inédita, “Eso que se hace de a dos” y las otras nueve en versiones hasta hoy desconocidas. Por todo ello “Tengo una historia así” es un álbum de carácter histórico. 

Las once canciones fueron íntegramente grabadas por él: nueve en casetes de cromo estéreo en porta estudio, dos en cinta abierta. Todo realizado sin salir de su célebre mansión de Banfield, Provincia de Buenos Aires, Argentina. Los casetes, en su biblioteca, en el home estudio que luego le regaló a Rubén Aguilera (su productor y arreglador durante diez años). Las cintas, en “Excalibur”: la sala de grabación profesional que montó en la casa de huéspedes, en el fondo de su casa, luego transformado en “El Piano Bar”.

Este disco, como tal, nació hace dos años, cuando Jon Aguilera (hijo de Rubén y ahijado artístico de Sandro) comenzó junto a Nelson Pombal (productor de Palito Ortega, Charly García, entre otros) la clasificación, restauración y digitalización de esas grabaciones de entrecasa que Sandro le había confiado a su padre. Olga Garaventa de Sánchez, viuda del artista, autorizó inmediatamente a Sony Music a desarrollar este proceso de “rescate” para lograr, con este proyecto, un resultado apabullante.

Además de las canciones inéditas, “Eso que se hace de a dos” y “No te vayas todavía”, hay una canción que no había sido editada en Argentina: “Tú, que sabes del amor” que fue grabada con el nombre de “Es mucho más mujer” en la edición para Estados Unidos del disco “Vengo a ocupar mi lugar”. 

También aparece una versión de “La vida dura”, pero cantada en italiano. Más siete reversiones de canciones que recorren y abrazan distintos momentos de su carrera artística, haciendo foco tanto en su esplendor como en la soledad de su extraordinario proceso creativo. 

Casi todas son de su autoría (La vida dura, Mi lágrima número Cien, Yo te haré mujer, No te vayas todavía, Tengo una historia así, Eso que se hace de a dos, Volviendo a casa, Tú, que sabes del amor y Compañero de platea). A excepción de Hay mucha agitación (Dave Williams) y Se te nota -canción que estrenó en su legendario recital del Madison Square Garden de Nueva York-, compartida con Armil, seudónimo de su representante Oscar Anderle.

El álbum cuenta con la participación de treinta y seis artistas, entre ellos trece de sus músicos que, por lo tanto, pertenecen a la icónica historia del Gitano: Bernardo Baraj (su compañero en los tiempos de Sandro y su conjunto con los Black Combo), Rubén Aguilera, Américo Belloto, Ricardo Lew, Jorge Padín, Miguel Tallarita, José Luis Colzani, Oscar D’Auría, Mario Parmisano, Carlos Buono, Víctor Skorupski, Enrique Roizner y Jorge “el Oso” Bertinetti (amigo de Sandro y su músico desde 1982, fallecido el pasado 19 de julio).

En el focus track Eso que se hace de a dos, nos encontramos con la soberbia participación de Charly García y Pedro Aznar, cristalizando así un inesperado reencuentro a treinta años de la inolvidable grabación de “Rompan Todo”, para el disco “Tango 4” de García-Aznar editado en 1991.

El booklet de la edición física en CD de Tengo una historia así incluye fotografías que se erigen como verdaderos tesoros, nunca antes vistos, rescatados de su archivo privado, como por ejemplo los borradores de las letras de sus composiciones. Muchas de ellas exhiben la prolijidad de las hojas pasadas en limpio, y certificadas con su sello de lacre rojo y su firma (a veces Sandro, otras Roberto Sánchez). 

Así es como su voz y este asombroso material guardado en su casona de Banfield se funden mágicamente con ironía, profundidad sentimental y hasta con humor: todo en este disco lleva el sello de fuego que a él lo distingue. Es asombrosa la calidad interpretativa que se escucha en los demos y las cintas rescatados, y que tras un largo camino recorrido salen a la luz en estas impecables grabaciones.

El legado de su inmenso patrimonio artístico supera cada día la enorme leyenda de Sandro de América. Y así este álbum lleva su sangre y su pasión, rindiéndole merecido tributo a su condición de artista fuera de serie.

FMK relata una historia de amor en “Princesa”

 Luego del rotundo éxito de “Yo sé que tú” y “Prende la cámara”, el artista argentino FMK presenta un nuevo single y video, titulado “Princesa”.

Un reggaetón romántico con elementos dancehall y toques de hip hop, en “Princesa” FMK relata una historia de amor en la que una parte desea conectar íntimamente con su posible media naranja.

La producción fue realizada, como siempre, por su aliado artístico Big One, responsable del sonido de muchos de los últimos éxitos del género urbano desde el Cono Sur. La dirección estuvo a cargo de Julián Levy. El videoclip retrata a la perfección la actual estética espacial del artista, profundizando la nueva faceta de FMK en sus últimos singles, donde predominan sonidos más latinos fusionados con elementos del espacio.

A tan solo dos meses de su lanzamiento, el sencillo “Yo sé que tú” junto a Lit Killah, Tiago PZK y Rusherking alcanzó el GALARDON DE PLATINO en su país. Como si esto fuera poco, “AYNEA Remix” junto a Maria Becerra y Beret alcanzó el GALARDON DE ORO en Argentina. Las buenas noticias llegaron también para su último sencillo “Prende la cámara” junto a Tiago PZK, que en tan solo un mes ya supera los 20 millones de reproducciones de audio y video en plataformas digitales

Acerca de FMK

Con más de 270M de reproducciones en YouTube en sus anteriores éxitos “Perdóname” y “Ahora no” entre otros, FMK es uno de los nuevos referentes del movimiento pop urbano en el Cono Sur.

FMK se destaca por las melodías, la actitud y su voz. Sus letras son un reflejo de la actualidad de la escena que comparte con varios artistas de su generación, que han llegado para seguir cambiando las reglas del juego.

Nacido en Necochea, ciudad balnearia ubicada al sur de la Provincia de Buenos Aires, Enzo Sauthier, más conocido como FMK, tuvo inquietudes artísticas desde niño: a los 9 años comenzó a escribir poesía y el 2010 participó en un certamen literario a nivel nacional llamado “Leopoldo Lugones”, que le abrió paso como compositor, de la mano del freestyle.

En el 2018 conoció a Big One, su actual productor musical, y de ese encuentro nació el primer hit “Perdóname” que se disparó orgánicamente en plataformas digitales y lo colocó en la cima de los charts y las tendencias.

A lo largo de sus primeros dos años de carrera, FMK ha colaborado con colegas como Beret, María Becerra, Bizarrap, Lit Killah, ECKO, MYA, Emilia, KODIGO, Tiago PZK, Rusherking, Coscu y Estani, entre otros.

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Nicky Jam es seducido por la tentación en su nuevo sencillo “Miami”

 Uno de los grandes pioneros del género urbano Nicky Jam, presenta su nuevo sencillo “Miami”. Los fans ya pueden ver el nuevo video musical a través de su canal de YouTube.

En muchas ocasiones, las relaciones de pareja son puestas a prueba por la intervención de “los terceros en discordia” y de esto trata el tema “Miami”. Una breve y muy común historia de vida en la que un hombre siente la tentación de traicionar a su pareja, con una chica que representa algo nuevo, distinto, y prohibido.

El tema cuenta con productores como Dj Luian, Mambo Kingz y Neneto, bajo las alas del sello discográfico La Industria INC/Sony Music Latin.

“Miami” se estrena con un video musical oficial, una producción audiovisual cargada de emoción y colores brillantes, bajo el lente del “amo” de los videos musicales del género urbano, Jessy Terrero.

“Creo que este tema les va a encantar. Cuenta una realidad muy importante de la sociedad en la que vivimos y, además, nos dio la oportunidad de contar una historia de desamor”, afirmó el artista.

El videoclip contó con la producción de Cinema Giants INC y como era de esperarse, el mismo fue grabado en la ciudad de Miami, Florida. Por ello, el cineasta Jessy Terrero no perdió la oportunidad de mostrar los mejores “retazos” de la ciudad del sol. Desde amplios balcones con vistas al mar, hasta las audaces calles “mayameras” en las que reina la vida nocturna.

Acerca de Nicky Jam

Nick Rivera Caminero, conocido como Nicky Jam, es reconocido en todo el mundo como un pionero de la música urbana latina. A la edad de 11 años, grabó su primer disco Diferente a Los Demás. Nicky Jam se alzó rápidamente en la cima de su género con éxitos de radio como “Yo No Soy Tu Marido”, “Me Voy Pa'l Party”, “Fiel A Tu Piel” y “La Combi Completa” entre otros. Recorrió el mundo y se convirtió en una de las primeras estrellas internacionales de la música urbana latina. Justo cuando estaba disfrutando de sus logros arduamente ganados, su vida tomó un giro de 180 grados y se vio obligado a frenar su carrera por un lapso de tres años. En el 2013, debutó su nueva imagen y volvió más fuerte que nunca. Marcó cinco éxitos en la radio: “Piensas en Mí”, “Curiosidad”, “Juegos Prohibidos”, “Voy a Beber” y el éxito global “Travesuras”. En febrero 2015, Nicky Jam se unió a Enrique Iglesias para lanzar “El Perdón”, su sencillo más aclamado internacionalmente hasta la fecha. “El Perdón” alcanzó el número 1 en la lista Hot Latin Songs de Billboard durante 30 semanas (la segunda permanencia más larga en la historia de este chart). En enero 2016, Nicky lanzó “Hasta el Amanecer”, tema que le hizo acreedor al éxito latino del año por segunda vez consecutiva. Los triunfos seguían en el 2017 con su sencillo “El Amante” que obtuvo certificación de 7 veces Platino, y su primer álbum en solitario Fénix que llegó a ser 11 veces Platino, además de su estreno en el séptimo arte de la mano de Vin Diesel en la película XXX: Return of Xander Cage. Recibió tres nominaciones al Latin GRAMMY® en el 2018 y colaboró en el éxito “Te Boté Remix”, que contó con el video más visto del 2018 alrededor del mundo en YouTube. Nicky Jam también tuvo el honor de interpretar una canción oficial para la Copa Mundial de la FIFA 2018, “Live It Up” junto a Will Smith y Era Istrefi. Su serie autobiográfica El Ganador se estrenó en Netflix a principios de 2019, al igual que su álbum Íntimo. 

Nicky Jam regresó a la pantalla grande a principios de 2020 actuando en la secuela Bad Boys For Life, largometraje protagonizado por Will Smith y Martin Lawrence. Su más reciente sencillo “Fan de tus Fotos” junto a Romeo Santos ha acumulado 25 millones de reproducciones en YouTube a un mes de su premiere

Escucha hoy “Miami” de Nicky Jam en tu plataforma digital favorita de música: https://nickyjam.lnk.to/Miami