miércoles, 31 de agosto de 2016
PARA EL CIERRE DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE LA CULTURA 2016 Esperan confirmación sobre la llegada de los Cadillacs
GRATUITO
El ingreso al concierto de Luzmila Carpio es gratuito; las entradas se podrán recoger el 1 de septiembre, desde las 17:00, en el teatro Mariscal.
Continúa la incertidumbre respecto a la llegada del grupo argentino Los Fabulosos Cadillacs para el cierre del Festival Internacional de la Cultura 2016 (FIC), después de que los músicos negaron en su cuenta oficial de twitter que haya algún concierto programado en Sucre. Las autoridades municipales encargadas de la organización anunciaron que hoy ofrecerán una conferencia de prensa para aclarar la situación, con la presencia del productor responsable del espectáculo, aunque insisten que la llegada de la legendaria banda no esta descartada oficialmente.
"En virtud de las distintas publicaciones que están circulando en algunos medios y redes sociales indicando una eventual presentación de nuestra banda en la ciudad de Sucre, Bolivia, y ante las numerosas consultas recibidas de nuestro público, consideramos conveniente aclarar que por el momento no está prevista ninguna fecha en dicha ciudad", escribe el twitter de Los Fabulosos Cadillacs.
Por su parte, el secretario Municipal de Culturas y Turismo, Pedro Salazar aclaró "Queremos aclarar que estos espectáculos masivos se realizan por intermedio de grandes productores internacionales, y que es en esta instancia donde se ha dado el problema, en este sentido la persona responsable hoy está llegando a Sucre para que aclare qué sucedió, pero queremos remarcar que no se descarta el concierto, seguimos realizando gestiones para que esto se concrete y vamos a poder confirmarlo cuanto antes".
La inauguración
Luzmila Carpio llega hoy a Sucre y se presentará mañana en el teatro Mariscal, a partir de las 19:00, con una breve participación de Matilde Casazola, como invitada de honor, en lo que será la inauguración del FIC.
El ingreso es gratuito, y se podrán recoger las taquillas en la ventanilla del teatro Mariscal, desde las 17:00.
Casi de forma paralela, en la plaza 25 de Mayo se realizará la actividad "Celebrando la ciudad", con un concierto de música tradicional chuquisaqueña a cargo de Eduardo Loredo, el Dúo Tradiciones, el Trío Antología Mestiza de Charcas, la Estudiantina Tarko y Tradición Chuquisaqueña, además de una muestra de la cultura Quila Quila, desde las 20:30.
El Programa
El programa del FIC, aclararon los organizadores, se puede recoger en la Casa Municipal de la Cultura y en todos los puntos de información turística de la Capital, de forma gratuita. También se puede acceder a él, en su versión digital, accediendo al portal web: http://ficsucre.com
Inicia mañana en Sucre Festival Internacional tendrá agenda cultural recargada
Música, cine, teatro, festiniños, festiabuelitos, danza, artes plásticas, literatura, talleres, entre otras actividades, será parte del programa de la XVIII versión del festival internacional de la cultura en Sucre, que se realizará del 1 al 24 de septiembre. El anuncio fue ayer en el Patio de Culturas donde se detalló la participación de invitados internacionales tales como Vicentico, Fabulosos Cadilacs, Nito Mestre, Los Nocheros, entre otros.
Ayer el ministro de Culturas y Turismo, Marko Machicao, lanzó la XVIII versión del Festival Internacional de la Cultura (FIC) en Sucre, en un evento que contó con la participación de Iván Arciénega Collazos, alcalde municipal de Sucre, quien resaltó la realización del FIC -2016 y la Entrada de la Virgen de Guadalupe que constituyen un verdadero honor e invitó a la población boliviana, a participar de las actividades programadas.
El ministro de esa cartera enfatizó la presencia de varios artistas en el festival, sobre todo, en el año que se celebra los 25 años de la nominación de la ciudad de Sucre, como Patrimonio Cultural de la Humanidad. “Es mejor celebrarlo con la reafirmación y el compromiso de las instituciones, de los chuquisaqueños hacia la cultura, hacia el arte”, dijo la autoridad.
Machicao indicó que se coordinan actividades con la Gobernación y Alcaldía Municipal para que a partir de 2017 se logre un financiamiento para el rescate patrimonial y de la actividad turística, tomando en cuenta el potencial que tiene Sucre en los servicios turísticos y de gastronomía.
“Estamos convencidos de que la apuesta de Chuquisaca, hacia el desarrollo en los aspectos cultural-turístico, va a conllevar no sólo al éxito económico-financiero del empresariado e inversionistas, sino al posicionamiento de una imagen destino, que ofrezca servicios de calidad, actividades culturales. Este es un primer paso y el Gobierno Municipal”.
INVITADOS
Este festival internacional tomará en cuenta 11 áreas artísticas como música, cine, teatro, festiniños, festiabuelitos, danza, artes plásticas, literatura, talleres, entre otras actividades. Los artistas internacionales que estarán en el escenario de la feria son: Vicentico, Fabulosos Cadilacs, Nito Mestre, Los Nocheros, Compañía de Artes escénicas Muevemundos (teatro - Argentina), Ricardo Herz (violinista- Brasil), Walter y el Grupo Impacto (Grupo musical Argentina).
Asimismo, se disfrutará del talento nacional con Luzmila Carpio, Teatro Los Andes, Erick Paniagua (Bolivia) y Ekatheryne Baranova (Rusia) DUO piano y bajo. Danilo Rojas (La Paz), Grupo Bonanza, Matilde Casazola, La Chiva,Trashumante La Quimera, Tripulante Jazz Banda, Los Masis.
ENTRADA FOLKLÓRICA DE LA VIRGEN DE GUADALUPE
De igual forma se anunció que la entrada se realizará los días 9 y 10 de septiembre, con el ingreso de aproximadamente 73 grupos de danzarines de provincias, colegios e instituciones invitadas, el viernes. Mientras que el sábado son alrededor de 54 grupos; sumando ambos días son más de 100 fraternidades.
La festividad de la Virgen de Guadalupe fue declarada Patrimonio Cultural y Religioso de Bolivia el año 2003.
Ayer el ministro de Culturas y Turismo, Marko Machicao, lanzó la XVIII versión del Festival Internacional de la Cultura (FIC) en Sucre, en un evento que contó con la participación de Iván Arciénega Collazos, alcalde municipal de Sucre, quien resaltó la realización del FIC -2016 y la Entrada de la Virgen de Guadalupe que constituyen un verdadero honor e invitó a la población boliviana, a participar de las actividades programadas.
El ministro de esa cartera enfatizó la presencia de varios artistas en el festival, sobre todo, en el año que se celebra los 25 años de la nominación de la ciudad de Sucre, como Patrimonio Cultural de la Humanidad. “Es mejor celebrarlo con la reafirmación y el compromiso de las instituciones, de los chuquisaqueños hacia la cultura, hacia el arte”, dijo la autoridad.
Machicao indicó que se coordinan actividades con la Gobernación y Alcaldía Municipal para que a partir de 2017 se logre un financiamiento para el rescate patrimonial y de la actividad turística, tomando en cuenta el potencial que tiene Sucre en los servicios turísticos y de gastronomía.
“Estamos convencidos de que la apuesta de Chuquisaca, hacia el desarrollo en los aspectos cultural-turístico, va a conllevar no sólo al éxito económico-financiero del empresariado e inversionistas, sino al posicionamiento de una imagen destino, que ofrezca servicios de calidad, actividades culturales. Este es un primer paso y el Gobierno Municipal”.
INVITADOS
Este festival internacional tomará en cuenta 11 áreas artísticas como música, cine, teatro, festiniños, festiabuelitos, danza, artes plásticas, literatura, talleres, entre otras actividades. Los artistas internacionales que estarán en el escenario de la feria son: Vicentico, Fabulosos Cadilacs, Nito Mestre, Los Nocheros, Compañía de Artes escénicas Muevemundos (teatro - Argentina), Ricardo Herz (violinista- Brasil), Walter y el Grupo Impacto (Grupo musical Argentina).
Asimismo, se disfrutará del talento nacional con Luzmila Carpio, Teatro Los Andes, Erick Paniagua (Bolivia) y Ekatheryne Baranova (Rusia) DUO piano y bajo. Danilo Rojas (La Paz), Grupo Bonanza, Matilde Casazola, La Chiva,Trashumante La Quimera, Tripulante Jazz Banda, Los Masis.
ENTRADA FOLKLÓRICA DE LA VIRGEN DE GUADALUPE
De igual forma se anunció que la entrada se realizará los días 9 y 10 de septiembre, con el ingreso de aproximadamente 73 grupos de danzarines de provincias, colegios e instituciones invitadas, el viernes. Mientras que el sábado son alrededor de 54 grupos; sumando ambos días son más de 100 fraternidades.
La festividad de la Virgen de Guadalupe fue declarada Patrimonio Cultural y Religioso de Bolivia el año 2003.
Composiciones de Gilberto Rojas en “La Paz FestiJazz 2016”
Al menos el 80 por ciento de los grupos —tanto nacionales como extranjeros— interpretarán composiciones de Gilberto Rojas en la XXIX versión del La Paz Festijazz Internacional. Algunas de los temas elegidos son: Viva Santa Cruz, Prenda querida, Cunumicita, Las Palmeras y Cochalita de mi vida, entre otras. El encuentro se desarrollará del 6 al 20 de septiembre en siete escenarios para un creciente público amante de este género universal, informó su gestor, Wálter Gómez.
El FestiJazz se ha convertido en un espacio de encuentro y diálogo intercultural, que permitió reunir a 126 artistas de 16 países. Nos falta África, pero seguro en 2018 vamos a tener algún elenco”, expresó el secretario municipal de Culturas, Andrés Zaratti, ayer en el lanzamiento del programa. La autoridad resaltó el espacio que supo dar el festival, a lo largo de su historia, al rescate de grandes maestros del jazz como Thelonious Monk, Louis Armstrong o Miles Davis; notables compositores de la bossa nova como Vinicius de Moraes y Antonio Carlos Jobim; además de versiones dedicadas acreadores e intérpretes bolivianos como Adrián Patiño y a ladama de la canción Gladys Moreno.
ACTIVIDADES
Este año, el encuentro se centrará en la obra de Gilberto Rojas, en el centenario de su nacimiento. En el festival se destacan dos homenajes al autor orureño. El primero, con la participación de Álvaro Montenegro y un ensamble, en el concierto inaugural, quienes interpretarán 12 temas en un espectáculo denominado ‘Los Caminos de Rojas’. Asimismo, el último día del FestiJazz, Danilo Rojas —hijo del compositor— y su sexteto se harán presentes en el escenario acompañados por la Orquesta Sinfónica Nacional para rendir un nuevo tributo. Ambos conciertos se llevarán a cabo en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez.
El La Paz, FestiJazz contará con la presencia de renombrados intérpretes de Alemania, Brasil, Colombia, Estados Unidos, Dinamarca, Francia, México y Suiza, así como más de una veintena de agrupaciones bolivianas invitadas a la fiesta de diversidad, virtuosismo y creatividad.
Al Teatro Municipal se sumarán otros seis espacios: el Centro Sinfónico Nacional y el Equinoccio, que por primera vez se unen al proyecto; el Paraninfo de la UMSA y el Teatro Nuna, dos espacios que acompañan al festival por segundo año consecutivo; el Centro Cultural de España que nuevamente albergará los talleres y clínicas; además de la Fundación Compa – Teatro Trono de El Alto. En su alcance nacional, este acontecimiento cultural llegará también a las ciudades de Cochabamba, Sucre, Tarija y por primera vez a Oruro, lugar de nacimiento de Gilberto Rojas.
Una de las sorpresas del FestiJazz se hará posible con el apoyo del Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia Unicef, que se suma a partir de esta versión para que este encuentro artístico se convierta en un instrumento destinado a lograr la inclusión de los niños. Por ello, al encuentro llegará el talentoso niño José André, reconocido en el exterior por su destreza en el piano.
Una muestra de 100 afiches recordatorios de esta versión, convocada por la Bienal Internacional del Cartel (BiCeBé), será otra de las novedades. La primera parte de la muestra, que cuenta con diseños realizados por artistas bolivianos y del exterior, será expuesta en la inauguración de festival.
El próximo año, La Paz FestiJazz convocará nuevamente a su público, cuando en marzo se haga la entrega de un doble disco compacto que testimoniará lo vivido esta gestión; y en septiembre, al cumplir los 30 años del festival.
En ese sentido, Zaratti anunció que en 2017 habrá una exposición retrospectiva de carteles que se desarrollaron alrededor del FestiJazz y también invitó a Gómez y su equipo, a que en 2018 se organice una “versión peculiar”, dado que ese año La Paz será Capital Iberoamericana de las Culturas.
PROGRAMA
TEATRO MUNICIPAL ALBERTO SAAVEDRA PÉREZ (19.30)
Martes 6: Concierto inaugural ‘Los Caminos de Rojas’ (Bolivia).
Miércoles 7: Aymuray (Bolivia), Cristian Pérez Quartet (USA)
Jueves 8; Ricardo Herz (Brasil), Pedro Rentería (México)
Viernes 9: MimiArakaki (Bolivia), Kinsa (Suiza)
Sábado 10: Berklee Global Jazz Ambassadors Feat. Marco Pignataro (Usa), Michael Alizon / Jean-René Mourot (Francia)
Domingo 11: Sibah (Bolivia) y Efecto Mandarina (Bolivia)
Lunes 12: Takesi (Bolivia) y Mayra Gonzales (Bolivia)
Martes 13: Aguanile (Bolivia): Palalesi (Alemania)
Miércoles 14: Jose André Trío (Bolivia), Trío Nueva Colombia (Colombia)
Jueves 15: Roberto Morales Quinteto (Bolivia) y Anders T. Andersen (Dinamarca)
Viernes 16: Bolivia Big Band (Bolivia), Tincho Castillo & Heber Peredo (Bolivia)
EQUINOCCIO (21.00)
Jueves 1: ‘Los Caminos de Rojas’ (Bolivia) y Aguanile (Bolivia)
Jueves 8: La Banda de Charlize (Bolivia) y JamSession
Miércoles 14: Roberto Morales Cuarteto (Bolivia) y Deep Tango (Bolivia)
Jueves 15: Andeswing (Bolivia) y Altiplano Jazz Band (Bolivia)
Viernes 16: Trío Nueva Colombia (Colombia) y Swunk (Bolivia)
Sábado 17: Palalesi (Alemania) y Efecto Mandarina (Bolivia)
Jueves 22: After Fest Jam Session Final
FERIA DOMINICAL (11:00)
Domingo 11: Berklee Global Jazz Ambassadors Feat. Marco Pignataro (USA), Big Band Colegio Alemán Mariscal Brown (Bolivia)
Domingo 18: Andeswing (Bolivia), Víctor Hugo Mercado Sexteto (Bolivia)
CENTRO SINFÓNICO (19.30)
Sábado 17: Bolivian Jazz (Bolivia), Rodolfo Laruta y la Sonora Final los Andes (Bolivia)
Domingo 18: Altiplano Jazz Band (Bolivia), Bolivia Big Band (Bolivia)
Martes 20: Concierto Clausura, Danilo Rojas (Bolivia), Orquesta Sinfónica Nacional (Bolivia).
PARANINFO UMSA (19.00)
Miércoles 7: Mayra Gonzales (Bolivia), Ricardo Herz Trío (Brasil).
Jueves 8: Mimi Arakaki (Bolivia), Kinsa (Suiza)
Viernes 9: Pedro Rentería (México), Carla Casanovas (Bolivia)
TEATRO COMPA (EL ALTO) 19.30
Lunes 12: Michael Alizon / Jean-René Mourot (Francia)
Martes 13: Kinsa (Suiza)
Miércoles 14: Anders T. Andersen (Dinamarca)
Jueves 15: Víctor Hugo Mercado Sexteto (Bolivia)
TEATRO NUNA (20.00)
Jueves 15: Trío Nueva Colombia (Colombia).
Viernes 16: ‘Los Caminos de Rojas’ (Bolivia)
Sábado 17: Bolivia Big Band (Bolivia)
El FestiJazz se ha convertido en un espacio de encuentro y diálogo intercultural, que permitió reunir a 126 artistas de 16 países. Nos falta África, pero seguro en 2018 vamos a tener algún elenco”, expresó el secretario municipal de Culturas, Andrés Zaratti, ayer en el lanzamiento del programa. La autoridad resaltó el espacio que supo dar el festival, a lo largo de su historia, al rescate de grandes maestros del jazz como Thelonious Monk, Louis Armstrong o Miles Davis; notables compositores de la bossa nova como Vinicius de Moraes y Antonio Carlos Jobim; además de versiones dedicadas acreadores e intérpretes bolivianos como Adrián Patiño y a ladama de la canción Gladys Moreno.
ACTIVIDADES
Este año, el encuentro se centrará en la obra de Gilberto Rojas, en el centenario de su nacimiento. En el festival se destacan dos homenajes al autor orureño. El primero, con la participación de Álvaro Montenegro y un ensamble, en el concierto inaugural, quienes interpretarán 12 temas en un espectáculo denominado ‘Los Caminos de Rojas’. Asimismo, el último día del FestiJazz, Danilo Rojas —hijo del compositor— y su sexteto se harán presentes en el escenario acompañados por la Orquesta Sinfónica Nacional para rendir un nuevo tributo. Ambos conciertos se llevarán a cabo en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez.
El La Paz, FestiJazz contará con la presencia de renombrados intérpretes de Alemania, Brasil, Colombia, Estados Unidos, Dinamarca, Francia, México y Suiza, así como más de una veintena de agrupaciones bolivianas invitadas a la fiesta de diversidad, virtuosismo y creatividad.
Al Teatro Municipal se sumarán otros seis espacios: el Centro Sinfónico Nacional y el Equinoccio, que por primera vez se unen al proyecto; el Paraninfo de la UMSA y el Teatro Nuna, dos espacios que acompañan al festival por segundo año consecutivo; el Centro Cultural de España que nuevamente albergará los talleres y clínicas; además de la Fundación Compa – Teatro Trono de El Alto. En su alcance nacional, este acontecimiento cultural llegará también a las ciudades de Cochabamba, Sucre, Tarija y por primera vez a Oruro, lugar de nacimiento de Gilberto Rojas.
Una de las sorpresas del FestiJazz se hará posible con el apoyo del Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia Unicef, que se suma a partir de esta versión para que este encuentro artístico se convierta en un instrumento destinado a lograr la inclusión de los niños. Por ello, al encuentro llegará el talentoso niño José André, reconocido en el exterior por su destreza en el piano.
Una muestra de 100 afiches recordatorios de esta versión, convocada por la Bienal Internacional del Cartel (BiCeBé), será otra de las novedades. La primera parte de la muestra, que cuenta con diseños realizados por artistas bolivianos y del exterior, será expuesta en la inauguración de festival.
El próximo año, La Paz FestiJazz convocará nuevamente a su público, cuando en marzo se haga la entrega de un doble disco compacto que testimoniará lo vivido esta gestión; y en septiembre, al cumplir los 30 años del festival.
En ese sentido, Zaratti anunció que en 2017 habrá una exposición retrospectiva de carteles que se desarrollaron alrededor del FestiJazz y también invitó a Gómez y su equipo, a que en 2018 se organice una “versión peculiar”, dado que ese año La Paz será Capital Iberoamericana de las Culturas.
PROGRAMA
TEATRO MUNICIPAL ALBERTO SAAVEDRA PÉREZ (19.30)
Martes 6: Concierto inaugural ‘Los Caminos de Rojas’ (Bolivia).
Miércoles 7: Aymuray (Bolivia), Cristian Pérez Quartet (USA)
Jueves 8; Ricardo Herz (Brasil), Pedro Rentería (México)
Viernes 9: MimiArakaki (Bolivia), Kinsa (Suiza)
Sábado 10: Berklee Global Jazz Ambassadors Feat. Marco Pignataro (Usa), Michael Alizon / Jean-René Mourot (Francia)
Domingo 11: Sibah (Bolivia) y Efecto Mandarina (Bolivia)
Lunes 12: Takesi (Bolivia) y Mayra Gonzales (Bolivia)
Martes 13: Aguanile (Bolivia): Palalesi (Alemania)
Miércoles 14: Jose André Trío (Bolivia), Trío Nueva Colombia (Colombia)
Jueves 15: Roberto Morales Quinteto (Bolivia) y Anders T. Andersen (Dinamarca)
Viernes 16: Bolivia Big Band (Bolivia), Tincho Castillo & Heber Peredo (Bolivia)
EQUINOCCIO (21.00)
Jueves 1: ‘Los Caminos de Rojas’ (Bolivia) y Aguanile (Bolivia)
Jueves 8: La Banda de Charlize (Bolivia) y JamSession
Miércoles 14: Roberto Morales Cuarteto (Bolivia) y Deep Tango (Bolivia)
Jueves 15: Andeswing (Bolivia) y Altiplano Jazz Band (Bolivia)
Viernes 16: Trío Nueva Colombia (Colombia) y Swunk (Bolivia)
Sábado 17: Palalesi (Alemania) y Efecto Mandarina (Bolivia)
Jueves 22: After Fest Jam Session Final
FERIA DOMINICAL (11:00)
Domingo 11: Berklee Global Jazz Ambassadors Feat. Marco Pignataro (USA), Big Band Colegio Alemán Mariscal Brown (Bolivia)
Domingo 18: Andeswing (Bolivia), Víctor Hugo Mercado Sexteto (Bolivia)
CENTRO SINFÓNICO (19.30)
Sábado 17: Bolivian Jazz (Bolivia), Rodolfo Laruta y la Sonora Final los Andes (Bolivia)
Domingo 18: Altiplano Jazz Band (Bolivia), Bolivia Big Band (Bolivia)
Martes 20: Concierto Clausura, Danilo Rojas (Bolivia), Orquesta Sinfónica Nacional (Bolivia).
PARANINFO UMSA (19.00)
Miércoles 7: Mayra Gonzales (Bolivia), Ricardo Herz Trío (Brasil).
Jueves 8: Mimi Arakaki (Bolivia), Kinsa (Suiza)
Viernes 9: Pedro Rentería (México), Carla Casanovas (Bolivia)
TEATRO COMPA (EL ALTO) 19.30
Lunes 12: Michael Alizon / Jean-René Mourot (Francia)
Martes 13: Kinsa (Suiza)
Miércoles 14: Anders T. Andersen (Dinamarca)
Jueves 15: Víctor Hugo Mercado Sexteto (Bolivia)
TEATRO NUNA (20.00)
Jueves 15: Trío Nueva Colombia (Colombia).
Viernes 16: ‘Los Caminos de Rojas’ (Bolivia)
Sábado 17: Bolivia Big Band (Bolivia)
lunes, 29 de agosto de 2016
Apachetas, el nuevo sonido
Con el propósito de enriquecer a la música boliviana, el grupo Apachetas presentará un concierto gratuito este miércoles 31 de agosto en el Teatro Adela Zamudio a las 19:00.
El grupo cochabambino es una nueva propuesta musical que nació en el Conservatorio de Música Profesional Practice Time Milán, a partir de la inquietud de Edwin Oporto, que ahora es uno de sus integrantes.
De esa forma, Roberto Borda Milán representante y productor de la banda, invitó a músicos y profesores de este conservatorio a que se sumen a este proyecto.
Apachetas, también está integrado por Zulma Arce, conocida como Muñeka Yugar, hija de Zulma, Pepe Padilla, Arturo Céspedes en el bajo, Diego Villegas en la batería, Julio Veizaga y E. Oporto en la guitarra, Eduardo Mendoza con los vientos y saxofón, Wilder Gómez en el charango y en las cuerdas acústicas.
La mayoría de los miembros de esta nueva agrupación iniciaron sus estudios musicales de niños y poseen una experiencia musical entre 10 y 25 años, consolidando así un aporte artístico definido y sólido.
El grupo fusiona la música folclórica con el jazz latín, pop y rock, característica que distingue a la banda.
Además, utiliza herramientas como la improvisación, experiencia en distintos géneros y; la fuerza y libertad creativa de sus integrantes.
En el concierto de este 31 de agosto presentará su primer sencillo titulado “Del Kochala su cueca”, que fue grabado en vivo, demostrando el gran pro-fesionalismo, precisión y una aptitud singular que los hace auténticos.
El grupo cochabambino es una nueva propuesta musical que nació en el Conservatorio de Música Profesional Practice Time Milán, a partir de la inquietud de Edwin Oporto, que ahora es uno de sus integrantes.
De esa forma, Roberto Borda Milán representante y productor de la banda, invitó a músicos y profesores de este conservatorio a que se sumen a este proyecto.
Apachetas, también está integrado por Zulma Arce, conocida como Muñeka Yugar, hija de Zulma, Pepe Padilla, Arturo Céspedes en el bajo, Diego Villegas en la batería, Julio Veizaga y E. Oporto en la guitarra, Eduardo Mendoza con los vientos y saxofón, Wilder Gómez en el charango y en las cuerdas acústicas.
La mayoría de los miembros de esta nueva agrupación iniciaron sus estudios musicales de niños y poseen una experiencia musical entre 10 y 25 años, consolidando así un aporte artístico definido y sólido.
El grupo fusiona la música folclórica con el jazz latín, pop y rock, característica que distingue a la banda.
Además, utiliza herramientas como la improvisación, experiencia en distintos géneros y; la fuerza y libertad creativa de sus integrantes.
En el concierto de este 31 de agosto presentará su primer sencillo titulado “Del Kochala su cueca”, que fue grabado en vivo, demostrando el gran pro-fesionalismo, precisión y una aptitud singular que los hace auténticos.
Ocho grupos para la serenata a Cochabamba
La secretaria de Cultura del municipio, Ninoska Lazarte, informó que se encuentra realizando los últimos preparativos para la “Serenata a Cochabamba”, por su aniversario. La cita es el martes 13 de septiembre en el estadio Félix Capriles desde las 18:00 horas.
Según Lazarte, ocho grupos, entre internacionales, nacionales y locales, fueron elegidos para que la familia cochabambina pueda disfrutar de un concierto de primer nivel.
“No solo estamos pensando en los jóvenes, sino también en los mayores”.
Entre los grupos que confirmaron su participación en la serenata están Los Kjarkas, la orquesta Lo Nuestro, de Cliza y El Ché.
Aunque no quiso adelantar el nombre de los artistas que llegarán del exterior, se sabe que existen negociaciones con el dúo venezolano Chino y Nacho y Márama, de Uruguay. Para hoy está previsto una reunión de las autoridades municipales para concretar los grupos.
Mientras tanto se ultiman los detalles de la organización. Está prevista la entrega de manillas para los asistentes, desde la siguiente semana y así garantizar que puedan disfrutar del espectáculo.
Lazarte también anunció un show de juegos artificiales y de mapping (proyección de imágenes con láser y efectos visuales), al mejor estilo de los eventos internacionales.
Según Lazarte, ocho grupos, entre internacionales, nacionales y locales, fueron elegidos para que la familia cochabambina pueda disfrutar de un concierto de primer nivel.
“No solo estamos pensando en los jóvenes, sino también en los mayores”.
Entre los grupos que confirmaron su participación en la serenata están Los Kjarkas, la orquesta Lo Nuestro, de Cliza y El Ché.
Aunque no quiso adelantar el nombre de los artistas que llegarán del exterior, se sabe que existen negociaciones con el dúo venezolano Chino y Nacho y Márama, de Uruguay. Para hoy está previsto una reunión de las autoridades municipales para concretar los grupos.
Mientras tanto se ultiman los detalles de la organización. Está prevista la entrega de manillas para los asistentes, desde la siguiente semana y así garantizar que puedan disfrutar del espectáculo.
Lazarte también anunció un show de juegos artificiales y de mapping (proyección de imágenes con láser y efectos visuales), al mejor estilo de los eventos internacionales.
Todo listo para el “Festijazz Tarija 2016” en septiembre
El director de la Casa de la Cultura, Nils Puerta, informó que el IV Festival Internacional del Jazz “Festijazz Tarija 2016”, que es parte del calendario cultural, se realizará los días miércoles 7, jueves 8 y viernes 9 de septiembre en el Teatro de la Cultura de esta ciudad. Aseguró que todo está listo para este evento.
El evento, que se integra dentro del programa del XXIX Festijazz Bolivia, convocará a artistas de todo el mundo para que se hagan presentes en los escenarios nacionales con sus mejores éxitos. “Será un intercambio musical, porque aquí ya también se ha cultivado este género”, comenta Puerta.
Un festival que se
demoró en llegar
El Festijazz surgió en 1987 en La Paz, como un evento local, en un momento en que sólo existían tres bandas jazz y bossa nova en el país. Aun así, desde sus inicios participaron intérpretes de Suiza, Estados Unidos y Alemania. En 2001 se organizó el primer La Paz FestiJazz Internacional como un megaevento que siguió creciendo imparable.
Recién a partir de 2008 se empezaron a organizar los primeros Festijazz en otras locaciones, pero no sería hasta 2013 que se lograría traer el evento a Tarija, que ahora ya espera la nueva versión con ansias.
Según la programación oficial, se contará durante las tres noches de jazz con grupos de alcance internacional, nacional y local que harán disfrutar a los asistentes de las mejores melodías del género.
Desde Estados Unidos llegará el quinteto Berklee Global Jazz Ambassadors, compuesto por un israelí, un japonés, un estadounidense, un español y un coreano, que fueron los alumnos sobresalientes de la más grande universidad de música del mundo, la Berklee College of Music. Junto a ellos estará uno de sus profesores, el reconocido saxofonista italiano, Marco Pignataro.
Representando a Francia, se apoderará del escenario el dueto conformado por Jean-René Mourot y Michael Alizon, pianista y saxofonista, quienes interpretarán las canciones de su disco “Les Couloirs du Temps” (Los Corredores del Tiempo), lanzado en abril de este año.
También se contará con la visita, desde el Brasil, de Ricardo Herz Trio, que presenta un jazz muy marcado por las melodías tradicionales brasileñas, compuesto por el también reconocido egresado del instituto Berklee, Ricardo Herz. Deleitarán los oídos tarijeños con las canciones de su más reciente disco “Novos Rumos”, además de los mejores éxitos de anteriores trabajos.
Bolivia será representada por el dueto de Tincho Castillo y Heber Peredo, guitarrista y tecladista con mucha trayectoria a nivel nacional, quienes interpretarán temas como “Zamba geisha”, “La colorada”, o la cueca jazz “Desde la luz”, que los han consagrado ya a nivel nacional como internacional.
El jazz chapaco presente
Tarija también estará representada por Juan Carlos Doria Medina Project, del destacado pianista homónimo que ha pertenecido a varias agrupaciones nacionales y que ahora incursiona con su propio proyecto musical. También la banda Raggy Brass Ensemble dará a conocer su propuesta musical.
“Lo que nos llena de satisfacción es que Tarija también esté en la palestra, que haya músicos de aquí haciendo jazz, porque eso es fruto de la movida que se ha ido gestando en la Casa de la Cultura desde nuestro primer Festijazz” indica Nils Puerta.
En efecto durante las dos primeras ediciones de este festival de jazz en Tarija no existió participación local y el año pasado sólo se presenó la UAJMS Jazz Band, como un tímido intento por incursionar en el género. Esta vez se cuenta con proyectos más sólidos, por lo que las expectativas también son más altas.
La dificultad de preparar el evento
A pesar del entusiasmo por el evento, los organizadores se muestran preocupados por lograr que ningún detalle se descuide para los días previstos. La Casa de la Cultura se encuentra coordinando acciones con la Dirección de Patrimonio y Gestión Cultural de la Gobernación, que es la instancia que administra el Teatro de la Cultura, para evitar cruces de actividades u otros inconvenientes.
“Estamos trabajando, junto a Nelvin Acosta en todos los aspectos técnicos de un evento de esta magnitud, porque como son grupos de afuera, debemos velar por la imagen de Tarija, que es lo que está en juego” refiere Puerta.
Festijazz, homenaje a Gilberto Rojas
La Organización Festijazz, gestores del evento a nivel nacional, decidió que la edición de este año rinda un homenaje al compositor orureño Gilberto Rojas (1916 - 1983), celebrando los 100 años de su nacimiento.
“Todos los artistas tocarán un tema de Gilberto Rojas”, contó el hijo del compositor, el periodista Andrés Rojas.
El reconocido músico, hizo estudios de piano en el Conservatorio Nacional de Música de La Paz, en 1929 y fue alumno de Antonio Gonzales Bravo y Manuel B. Sagárnaga entre otros. En Buenos Aires ingresó a la Academia del maestro Clemens.
Durante su carrera musical llegó a componer más de 400 canciones que abarcan casi todos los géneros musicales folclóricos de Bolivia, entre los que más destacan el taquirari “Viva Santa Cruz”, la cueca “Flor de Chuquisaca”, el vals “Potosí de mi Amor”, el huayño “Viva Cochabamba”, y el taquirari “Luna chapaca”, que ya son parte del acervo cultural boliviano.
Fue reconocido en diversas ocasiones, recibiendo el Primer Premio en el Concurso de Música Boliviana convocado por la Alcaldía de La Paz con el taquirari “Negrita” en 1945, el Primer Premio del Carnaval Paceño por su taquirari “Viborita Chis Chis Chis” en 1953, o el Premio Amancaya de Plata en el Festival Tarija Musical por su taquirari “Luna Chapaca” en 1977.
Los organizadores creen que será una forma contemporánea de apreciar la obra del músico orureño que supo comprender los corazones de todos los bolivianos. Y por ello este año el Festijazz llegará también a Oruro.
Conciertos del trío de guitarras Ossia
Ossia es un ensamble de tres guitarras conformado por los músicos Flavio Cornejo, Eduardo Burgoa y Vitaliano Huanca. Este trío nació como un proyecto para difundir la música instrumental, sobre todo el repertorio clásico-guitarrístico. Y luego, en una siguiente etapa, promover el interés del público oyente insertando en el repertorio camarístico obras populares adaptadas y arregladas por los mismos integrantes de Ossia.
Sus integrantes se formaron en el Conservatorio Plurinacional de Música, donde desarrollaron sus talentos como intérpretes bajo la tutela de reconocidos maestros, como Oscar Peñafiel, Marcos Puña y Ramiro Soriano, destacándose siempre por enriquecer su repertorio con arreglos de música popular.
El terceto brindará en septiembre dos conciertos en La Paz. El primero este jueves 1, a horas 19:15, en el Centro Cultural Brasil Bolivia, ubicado en la avenida Arce No. 2808 (entre Pinilla y Gosalvez). El segundo concierto se realizará el viernes 30 de septiembre, a horas 20:00, en el Teatro de Cámara.
En ambas presentaciones, Ossia interpretará piezas del repertorio latinoamericano y obras de rock-pop adaptadas para trío de guitarras, entre ellas “Fin de Siglo” (de Máximo Diego Pujol), “Cortita” (Jorge Cardozo), “Pimpollo” (P. Iparraguirre), “De Tanguistas” (Julián Graciano), Billie Jean, Thriller y Beat it (Michael Jackson), “California Dreaming” (The Mamas and the Papas) y “Hold the line” (Toto).
Sus integrantes se formaron en el Conservatorio Plurinacional de Música, donde desarrollaron sus talentos como intérpretes bajo la tutela de reconocidos maestros, como Oscar Peñafiel, Marcos Puña y Ramiro Soriano, destacándose siempre por enriquecer su repertorio con arreglos de música popular.
El terceto brindará en septiembre dos conciertos en La Paz. El primero este jueves 1, a horas 19:15, en el Centro Cultural Brasil Bolivia, ubicado en la avenida Arce No. 2808 (entre Pinilla y Gosalvez). El segundo concierto se realizará el viernes 30 de septiembre, a horas 20:00, en el Teatro de Cámara.
En ambas presentaciones, Ossia interpretará piezas del repertorio latinoamericano y obras de rock-pop adaptadas para trío de guitarras, entre ellas “Fin de Siglo” (de Máximo Diego Pujol), “Cortita” (Jorge Cardozo), “Pimpollo” (P. Iparraguirre), “De Tanguistas” (Julián Graciano), Billie Jean, Thriller y Beat it (Michael Jackson), “California Dreaming” (The Mamas and the Papas) y “Hold the line” (Toto).
Música electrónica de alto nivel Dj Hardwell llega a Bolivia
La plataforma Paceña Play presenta por segundo año consecutivo el espectáculo musical Road to Ultra, de la mano de los organizadores TAG y Liquid, los responsables de producir este evento en Bolivia.
“Esta es la segunda vez que Santa Cruz será parte de este festival global y Santa Cruz podrá vibrar con estos referentes de la música y ser parte de una promoción especial”, señaló el jefe de marca Paceña, Nicolás Fortún.
El viernes 14 de octubre, Santa Cruz vibrará con la música de DJ Hardwell, en una puesta en escena que exhibe producción teatral de vanguardia que incluye imágenes de calidad mundial, iluminación y pirotecnia.
Al evento también asistirán DJs de fama mundial como Dash Berlín, Tom&Collins, Chris Schweizer, Orlando, Zombie Kids y Andy Somoza B2B Hugo María.
“Las escenografías son desarrolladas por el equipo creativo Ultra Music Festival y adaptadas a cada país que es parte de este espectáculo. Las entradas están disponibles en el sitio www.todotix.com”, informó Fortún.
¿QUIÉN ES DJ HARDWELL?
Robbert van de Corput, mejor conocido como DJ Hardwell, es un productor holandés que comenzó su carrera a los 12 años y se mantuvo como número 1 durante tres años seguidos en el ranking de los 100 mejores DJs del mundo, según la encuesta anual que realiza la revista DJmag.
Orientado al género Progressive house, Hardwell abarca los estilos dutch big room house y electro house, dentro de la música electrónica.
SEGURIDAD
Un evento de calidad internacional no puede estar completo sin la seguridad debida. Es por ello que se cuenta con estándares internacionales.
Se cuenta con un plan de seguridad trabajado con los encargados de logística de Miami y Ultra Buenos Aires. Se trabaja con empresas homologadas, de seguridad en Bolivia, con base a las especificaciones de la Policía Nacional.
Se contará con más de 500 efectivos de seguridad, privados y de la Policía Nacional. Paramédicos en sectores estratégicos del estadio además de 4 ambulancias para atender y evacuar a quien lo necesite.
PACEÑA PLAY
La plataforma musical PaceñaPlay trae los mejores eventos de música al país con artistas de alto renombre a nivel mundial. Este 2016, PaceñaPlay presenta una gira de 13 fiestas en las principales ciudades de Bolivia, entre ellas el afamado “Road to Ultra”.
Con el hashtag #PaceñaPlay se puede seguir todas las actividades en redes sociales sobre las actividades y novedades que esta plataforma tiene para el público.
“Esta es la segunda vez que Santa Cruz será parte de este festival global y Santa Cruz podrá vibrar con estos referentes de la música y ser parte de una promoción especial”, señaló el jefe de marca Paceña, Nicolás Fortún.
El viernes 14 de octubre, Santa Cruz vibrará con la música de DJ Hardwell, en una puesta en escena que exhibe producción teatral de vanguardia que incluye imágenes de calidad mundial, iluminación y pirotecnia.
Al evento también asistirán DJs de fama mundial como Dash Berlín, Tom&Collins, Chris Schweizer, Orlando, Zombie Kids y Andy Somoza B2B Hugo María.
“Las escenografías son desarrolladas por el equipo creativo Ultra Music Festival y adaptadas a cada país que es parte de este espectáculo. Las entradas están disponibles en el sitio www.todotix.com”, informó Fortún.
¿QUIÉN ES DJ HARDWELL?
Robbert van de Corput, mejor conocido como DJ Hardwell, es un productor holandés que comenzó su carrera a los 12 años y se mantuvo como número 1 durante tres años seguidos en el ranking de los 100 mejores DJs del mundo, según la encuesta anual que realiza la revista DJmag.
Orientado al género Progressive house, Hardwell abarca los estilos dutch big room house y electro house, dentro de la música electrónica.
SEGURIDAD
Un evento de calidad internacional no puede estar completo sin la seguridad debida. Es por ello que se cuenta con estándares internacionales.
Se cuenta con un plan de seguridad trabajado con los encargados de logística de Miami y Ultra Buenos Aires. Se trabaja con empresas homologadas, de seguridad en Bolivia, con base a las especificaciones de la Policía Nacional.
Se contará con más de 500 efectivos de seguridad, privados y de la Policía Nacional. Paramédicos en sectores estratégicos del estadio además de 4 ambulancias para atender y evacuar a quien lo necesite.
PACEÑA PLAY
La plataforma musical PaceñaPlay trae los mejores eventos de música al país con artistas de alto renombre a nivel mundial. Este 2016, PaceñaPlay presenta una gira de 13 fiestas en las principales ciudades de Bolivia, entre ellas el afamado “Road to Ultra”.
Con el hashtag #PaceñaPlay se puede seguir todas las actividades en redes sociales sobre las actividades y novedades que esta plataforma tiene para el público.
sábado, 27 de agosto de 2016
Concierto en la web Grillo Villegas celebra 20 años de “Huye el Sol” en YouTube
El músico Rodrigo ‘Grillo’ Villegas lanzó ayer a través de su cuenta en YouTube un “concierto” como homenaje a los 20 años del lanzamiento del su disco “Huye el sol”.
El video que incluye 10 canciones se volvió viral a los pocos minutos de ser publicado tenía más de mil visitas, e incluso internautas dejaban comentarios de éxitos para el artista que hace un año se alejó de los escenarios con tres conciertos.
“Subió relativamente rápido. Les dejo el pequeño concierto. No olviden que es un íntimo solamente con la guitarra y la nostalgia que siento de no estar en un escenario. Algo simple y confiado en las 10 canciones de este álbum. 20 años, difícil de creerlo. Colores y tonos que ahora los siento lejos. Tocar estas canciones así fue como ver un viejo álbum de fotos. Gracias por escucharlas todo este tiempo. Les mando todo mi cariño”, escribió el compositor por su cuenta de Facebook.
En el enlace se puede escuchar el disco completo. “Por favor si no tienen buenos parlantes voy a enfatizar que usen auriculares, es un pedido que les hago”, agregó el artista en un concierto íntimo en que Villegas mostró la emoción de reencontrase con su público, esta vez a través de las redes sociales. “La música es vida, la música limpia. Gracias. Hasta pronto”, se despide en la publicación.
El video incluye canciones como: Cada beso, Cuando tengo miedo, Desapareciendo, Sigo mi camino, Perdón y válvula, Queriendo entrar, Raquel, Huye el sol, Maria Luiza y Viaje a los Yungas y dura, en total 41 minutos.
En la publicación, el artista hace agradecimientos a los que hicieron posible el álbum de estudio en 1996:
“Gracias al Conejo (Ra beat) que fue el compañero de este álbum y toda la historia adjunta. A Gery que grabó la bata. A los invitados Oscar García, Jenny Cárdenas, Alfio Origlio, Maria Teresa Dal Pero, Olmos, Alex Zapata, Rodo Ortiz, Martin Joffré, Sergio Ramirez, Filippo P., Fiore Z., Juan P., Jonathan C., Danilo Gallardo, Zegadex. A toda la gente que en esos días fueron parte de mi vida. Gracias también a Ivan Barrientos que nos grabó en obrajes - Estudios Discolandia, a Mariano López que realizó la mezcla en la Diosa Salvaje (Buenos Aires), a L. A. Spinetta por permitir eso en su casa, a Mario Breuer que hizo el mastering en El Pie (Buenos Aires)”.
En esta ocación el concierto fue grabado con una Telecaster, un amplificador Crate de 15W captador de FMs, Tube Screamer Ibanez, Carbon Copy MXR y Loop Station Boss RC-30. Sin micrófono, solamente el ambiente de la cámara.
El video que incluye 10 canciones se volvió viral a los pocos minutos de ser publicado tenía más de mil visitas, e incluso internautas dejaban comentarios de éxitos para el artista que hace un año se alejó de los escenarios con tres conciertos.
“Subió relativamente rápido. Les dejo el pequeño concierto. No olviden que es un íntimo solamente con la guitarra y la nostalgia que siento de no estar en un escenario. Algo simple y confiado en las 10 canciones de este álbum. 20 años, difícil de creerlo. Colores y tonos que ahora los siento lejos. Tocar estas canciones así fue como ver un viejo álbum de fotos. Gracias por escucharlas todo este tiempo. Les mando todo mi cariño”, escribió el compositor por su cuenta de Facebook.
En el enlace se puede escuchar el disco completo. “Por favor si no tienen buenos parlantes voy a enfatizar que usen auriculares, es un pedido que les hago”, agregó el artista en un concierto íntimo en que Villegas mostró la emoción de reencontrase con su público, esta vez a través de las redes sociales. “La música es vida, la música limpia. Gracias. Hasta pronto”, se despide en la publicación.
El video incluye canciones como: Cada beso, Cuando tengo miedo, Desapareciendo, Sigo mi camino, Perdón y válvula, Queriendo entrar, Raquel, Huye el sol, Maria Luiza y Viaje a los Yungas y dura, en total 41 minutos.
En la publicación, el artista hace agradecimientos a los que hicieron posible el álbum de estudio en 1996:
“Gracias al Conejo (Ra beat) que fue el compañero de este álbum y toda la historia adjunta. A Gery que grabó la bata. A los invitados Oscar García, Jenny Cárdenas, Alfio Origlio, Maria Teresa Dal Pero, Olmos, Alex Zapata, Rodo Ortiz, Martin Joffré, Sergio Ramirez, Filippo P., Fiore Z., Juan P., Jonathan C., Danilo Gallardo, Zegadex. A toda la gente que en esos días fueron parte de mi vida. Gracias también a Ivan Barrientos que nos grabó en obrajes - Estudios Discolandia, a Mariano López que realizó la mezcla en la Diosa Salvaje (Buenos Aires), a L. A. Spinetta por permitir eso en su casa, a Mario Breuer que hizo el mastering en El Pie (Buenos Aires)”.
En esta ocación el concierto fue grabado con una Telecaster, un amplificador Crate de 15W captador de FMs, Tube Screamer Ibanez, Carbon Copy MXR y Loop Station Boss RC-30. Sin micrófono, solamente el ambiente de la cámara.
Pedro Guerra, listo para su reencuentro con el Illimani
Para el cantautor español Pedro Guerra volver a Bolivia representa cumplir un sueño. "El recuerdo del segundo concierto es el mismo que el recuerdo del primero: una acogida calurosa y llena de cariño. Eso mismo espero de este tercer concierto y estoy prácticamente seguro de que así será”, dijo.
El reencuentro del español con sus fanáticos bolivianos será hoy, a las 19:30, en el auditorio Illimani del Campo Ferial Chuquiago Marka (Bajo Següencoma, zona Sur).
"El concierto durará más de dos horas. El público podrá escuchar sus dos nuevos discos y las canciones más exitosas de su carrera”, aseguró Jean Claude Eiffel, de la productora Sonidos del Mundo, que organiza el recital.
Según Eiffel, a diferencia de sus dos anteriores conciertos, el músico llegará acompañado de su pianista. "En los otros dos recitales, Pedro vino con guitarra al hombro”, dijo.
Arde Estocolmo y 14 de ciento volando de 14 son los discos que Guerra publicó de forma simultánea en abril. El primero es una colección de canciones originales del artista canario que datan desde 2011.
El segundo es un disco en el que el artista ha puesto música a 14 sonetos de Joaquín Sabina y para el que ha contado con un amplio plantel de colaboradores. Entre los artistas invitados en el álbum 14 de ciento volando de 14 están Rozalén, Dolo, Dani Martín, Nach, Paco Cifuentes, Ana Belén y Víctor Manuel.
"Con este disco ha conseguido juntar a la selección mayor de músicos en Iberoamérica, porque participan los pesos pesados de España, y a artistas latinos como Julieta Venegas, Silvio (Rodríguez), Jorge Drexler, entre otros”, explicó Eiffel.
Para el intérprete de Contamíname, es importante conocer las tendencias de la música contemporánea. Por esa razón, el español se animó a compartir el escenario con músicos bolivianos. "La música es un espacio de intercambio y de relación. La música invita a este tipo de intercambios”, aseguró el cantante.
La decisión de Guerra fue confirmada por Jean Claude Eiffel, de la productora Sonidos del Mundo, que organiza el recital. El productor contó que el intérprete de Derroche fue quien tuvo la idea de compartir el escenario con los artistas bolivianos. "Tenemos la alegría que Pedro sugirió cantar con artistas bolivianos, como el dúo Negro y Blanco, La Imilla y Vero Pérez”, adelantó. "Los ha escuchado en las redes de YouTube; entonces, él los ha elegido a ellos”, agregó.
Las entradas tienen un precio de 320 bolivianos. Se venden a través de SuperTicket.bo. Además, se ofertará los boletos hasta las 14:00 en La Chiwiña (San Miguel). Se venderán en la puerta de ingreso del auditorio Illimani del campo ferial Chuquiago Marka.
Su trayectoria
Vida Nacido en 1966 en Güimar, Tenerife, el artista dio el salto a la fama en 1993 cuando, junto a Luis Pastor, se asentó en Madrid con su guitarra y "tres o cuatro casetes llenos de canciones”, según cuenta el músico en el libreto de su disco Vidas, editado en 2008.
Carrera En Madrid, Guerra comenzó a cantar en Libertad 8, un pequeño local en el que su carrera despegó y en el que cantó por primera vez Contamíname, una canción que luego le pedirían Víctor Manuel y Ana Belén y que fue un éxito internacional. Al poco tiempo se gestó su primer disco, Golosinas, en 1995.
El reencuentro del español con sus fanáticos bolivianos será hoy, a las 19:30, en el auditorio Illimani del Campo Ferial Chuquiago Marka (Bajo Següencoma, zona Sur).
"El concierto durará más de dos horas. El público podrá escuchar sus dos nuevos discos y las canciones más exitosas de su carrera”, aseguró Jean Claude Eiffel, de la productora Sonidos del Mundo, que organiza el recital.
Según Eiffel, a diferencia de sus dos anteriores conciertos, el músico llegará acompañado de su pianista. "En los otros dos recitales, Pedro vino con guitarra al hombro”, dijo.
Arde Estocolmo y 14 de ciento volando de 14 son los discos que Guerra publicó de forma simultánea en abril. El primero es una colección de canciones originales del artista canario que datan desde 2011.
El segundo es un disco en el que el artista ha puesto música a 14 sonetos de Joaquín Sabina y para el que ha contado con un amplio plantel de colaboradores. Entre los artistas invitados en el álbum 14 de ciento volando de 14 están Rozalén, Dolo, Dani Martín, Nach, Paco Cifuentes, Ana Belén y Víctor Manuel.
"Con este disco ha conseguido juntar a la selección mayor de músicos en Iberoamérica, porque participan los pesos pesados de España, y a artistas latinos como Julieta Venegas, Silvio (Rodríguez), Jorge Drexler, entre otros”, explicó Eiffel.
Para el intérprete de Contamíname, es importante conocer las tendencias de la música contemporánea. Por esa razón, el español se animó a compartir el escenario con músicos bolivianos. "La música es un espacio de intercambio y de relación. La música invita a este tipo de intercambios”, aseguró el cantante.
La decisión de Guerra fue confirmada por Jean Claude Eiffel, de la productora Sonidos del Mundo, que organiza el recital. El productor contó que el intérprete de Derroche fue quien tuvo la idea de compartir el escenario con los artistas bolivianos. "Tenemos la alegría que Pedro sugirió cantar con artistas bolivianos, como el dúo Negro y Blanco, La Imilla y Vero Pérez”, adelantó. "Los ha escuchado en las redes de YouTube; entonces, él los ha elegido a ellos”, agregó.
Las entradas tienen un precio de 320 bolivianos. Se venden a través de SuperTicket.bo. Además, se ofertará los boletos hasta las 14:00 en La Chiwiña (San Miguel). Se venderán en la puerta de ingreso del auditorio Illimani del campo ferial Chuquiago Marka.
Su trayectoria
Vida Nacido en 1966 en Güimar, Tenerife, el artista dio el salto a la fama en 1993 cuando, junto a Luis Pastor, se asentó en Madrid con su guitarra y "tres o cuatro casetes llenos de canciones”, según cuenta el músico en el libreto de su disco Vidas, editado en 2008.
Carrera En Madrid, Guerra comenzó a cantar en Libertad 8, un pequeño local en el que su carrera despegó y en el que cantó por primera vez Contamíname, una canción que luego le pedirían Víctor Manuel y Ana Belén y que fue un éxito internacional. Al poco tiempo se gestó su primer disco, Golosinas, en 1995.
Vuelve Road to Ultra a Santa Cruz
El festival internacional de música electrónica, Road to Ultra, tendrá su segunda edición en Bolivia este 14 de octubre en Santa Cruz. La productora TAG y Liquid junto a Paceña Play son los promotores de esta singular fiesta que trae un line-up de DJs de fama mundial.
Promoción. Nicolás Fortún, jefe de la marca Paceña, anunció que la empresa sorteará, el 10 de octubre, 50 entradas para el evento y que 10 personas podrán conocer a los famosos DJs en backstage. Entre los destacados está DJ Hardwell, que brindará una puesta en escena de vanguardia y primer nivel.
Promoción. Nicolás Fortún, jefe de la marca Paceña, anunció que la empresa sorteará, el 10 de octubre, 50 entradas para el evento y que 10 personas podrán conocer a los famosos DJs en backstage. Entre los destacados está DJ Hardwell, que brindará una puesta en escena de vanguardia y primer nivel.
ficsucre.com Programa del FIC 2016 ya está disponible en la web
El portal digital “ficsucre.com” ya está disponible en línea para acceder a información detallada de las presentaciones y los artistas que participarán en el Festival Internacional de la Cultura 2016 (FIC), que inicia el 1 de septiembre y se prolongará con más de 160 actividades hasta el 24 de ese mismo mes.
El secretario Municipal de Culturas y Turismo, Pedro Salazar, recalcó que este importante evento cultural, cuenta con un presupuesto cercano a los Bs 3 millones, considerando los dos tercios del aporte neto de la Alcaldía y las participaciones de recursos que aportarán el Ministerio de Culturas y Turismo, la Universidad San Francisco Xavier y la Fábrica Nacional de Cemento S.A.
Por otra parte, en el tema de la Entrada Folclórica de la Virgen de Guadalupe, la autoridad aclaró que el alquiler de las graderías a Potosí el año pasado, no fue de Bs 32.000, sino de Bs 320 mil.
El secretario Municipal de Culturas y Turismo, Pedro Salazar, recalcó que este importante evento cultural, cuenta con un presupuesto cercano a los Bs 3 millones, considerando los dos tercios del aporte neto de la Alcaldía y las participaciones de recursos que aportarán el Ministerio de Culturas y Turismo, la Universidad San Francisco Xavier y la Fábrica Nacional de Cemento S.A.
Por otra parte, en el tema de la Entrada Folclórica de la Virgen de Guadalupe, la autoridad aclaró que el alquiler de las graderías a Potosí el año pasado, no fue de Bs 32.000, sino de Bs 320 mil.
viernes, 26 de agosto de 2016
DJ Hardwell, uno de los invitados del Road to Ultra Bolivia
DJ Hardwell, Dash Berlin, Tom&Collins, Chris Schweizer, Orlando, Zombie Kids y Andy Somoza B2B Hugo María son los DJ de fama mundial que participarán en el espectáculo musical Road to Ultra. El encuentro es presentado por segundo año consecutivo por la plataforma Paceña Play.
El espectáculo musical es producido en Bolivia por TAG y Liquid. El show se realizará el próximo viernes 14 de octubre, en la ciudad de Santa Cruz.
"Esta es la segunda vez que Santa Cruz será parte de este festival global y Santa Cruz podrá vibrar con estos referentes de la música y ser parte de una promoción especial”, dijo el jefe de marca Paceña, Nicolás Fortún.
Robbert van de Corput es el nombre verdadero de DJ Hardwell. Es un productor holandés que comenzó su carrera a los 12 años y se mantuvo en el puesto número uno durante tres años seguidos en el ranking de los 100 mejores DJ del mundo, según la encuesta anual que realiza la revista DJmag.
Su trabajo está orientado al género Progressive house, Hardwell abarca los estilos dutch big room house y electro house, dentro de la música electrónica.
En su presentación, DJ Hardwell hará vibrar al público cruceño en una puesta en escena que exhibe producción teatral de vanguardia e incluye imágenes de calidad mundial, iluminación y pirotecnia.
"Las escenografías son desarrolladas por el equipo creativo Ultra Music Festival y adaptadas a cada país que es parte de este espectáculo”, destacó Fortún.
Para el espectáculo, las entradas están disponibles en el sitio www.todotix.com
La plataforma musical PaceñaPlay trae los mejores eventos de música al país con artistas de alto renombre mundial. Este 2016, Paceña Play presenta una gira de 13 fiestas en las principales ciudades de Bolivia, entre ellas el afamado Road to Ultra.
Según los organizadores, para este espectáculo, se desarrollará un plan completo de seguridad basada en los estándares internacionales. El proyecto es trabajado por los encargados de logística de Miami y Ultra Buenos Aires. Este equipo trabajará con empresas homologadas de seguridad en Bolivia.
El espectáculo musical es producido en Bolivia por TAG y Liquid. El show se realizará el próximo viernes 14 de octubre, en la ciudad de Santa Cruz.
"Esta es la segunda vez que Santa Cruz será parte de este festival global y Santa Cruz podrá vibrar con estos referentes de la música y ser parte de una promoción especial”, dijo el jefe de marca Paceña, Nicolás Fortún.
Robbert van de Corput es el nombre verdadero de DJ Hardwell. Es un productor holandés que comenzó su carrera a los 12 años y se mantuvo en el puesto número uno durante tres años seguidos en el ranking de los 100 mejores DJ del mundo, según la encuesta anual que realiza la revista DJmag.
Su trabajo está orientado al género Progressive house, Hardwell abarca los estilos dutch big room house y electro house, dentro de la música electrónica.
En su presentación, DJ Hardwell hará vibrar al público cruceño en una puesta en escena que exhibe producción teatral de vanguardia e incluye imágenes de calidad mundial, iluminación y pirotecnia.
"Las escenografías son desarrolladas por el equipo creativo Ultra Music Festival y adaptadas a cada país que es parte de este espectáculo”, destacó Fortún.
Para el espectáculo, las entradas están disponibles en el sitio www.todotix.com
La plataforma musical PaceñaPlay trae los mejores eventos de música al país con artistas de alto renombre mundial. Este 2016, Paceña Play presenta una gira de 13 fiestas en las principales ciudades de Bolivia, entre ellas el afamado Road to Ultra.
Según los organizadores, para este espectáculo, se desarrollará un plan completo de seguridad basada en los estándares internacionales. El proyecto es trabajado por los encargados de logística de Miami y Ultra Buenos Aires. Este equipo trabajará con empresas homologadas de seguridad en Bolivia.
Ricky no ha pedido nada extravagante
Una mordidita y muchas sorpresas más es lo que traerá Ricky Martin para su concierto, el 5 de noviembre, en el estadio Ramón “Tahuichi” Aguilera. Los encargados de este show son tres empresarios: Marco Valenzuela, Roberto Perrogón y Leonel Fransezze, ellos son quienes cumplirán el sueño de muchas fanáticas de ver a su artista en vivo.
Los detalles del concierto. Hablamos con Fransezze y dijo sentirse muy emocionado porque el concierto ha tenido gran aceptación en el público boliviano. “Será un concierto sin precedente, Ricky Martin está muy feliz de venir a Bolivia, es un hombre muy sencillo que no ha pedido ni una extravagancia”, manifestó el empresario que radica en La Paz. Él confiesa que desde la primera semana de septiembre se instalarán más de 60 gigantografías en todo el país, los precios de las entradas lo lanzarán en 10 días. “Hay cinco sectores, hemos pensado en todos los bolivianos con precios accesibles al bolsillo”.
Se viene la avanzada. Leonel confesó que la próxima semana llegará gente del cantante puertorriqueño para ver dónde se realizará el show y que una semana antes del evento llegará la avanzada para comenzar con el armado del escenario. También se tiene previsto que arribe a la ciudad en su avión privado con toda su comitiva. “Ricky decidirá si tras el concierto en Santa Cruz se va directo a La Paz o se queda a dormir en tierra cruceña”.
Los detalles del concierto. Hablamos con Fransezze y dijo sentirse muy emocionado porque el concierto ha tenido gran aceptación en el público boliviano. “Será un concierto sin precedente, Ricky Martin está muy feliz de venir a Bolivia, es un hombre muy sencillo que no ha pedido ni una extravagancia”, manifestó el empresario que radica en La Paz. Él confiesa que desde la primera semana de septiembre se instalarán más de 60 gigantografías en todo el país, los precios de las entradas lo lanzarán en 10 días. “Hay cinco sectores, hemos pensado en todos los bolivianos con precios accesibles al bolsillo”.
Se viene la avanzada. Leonel confesó que la próxima semana llegará gente del cantante puertorriqueño para ver dónde se realizará el show y que una semana antes del evento llegará la avanzada para comenzar con el armado del escenario. También se tiene previsto que arribe a la ciudad en su avión privado con toda su comitiva. “Ricky decidirá si tras el concierto en Santa Cruz se va directo a La Paz o se queda a dormir en tierra cruceña”.
Tiquipaya Golden Blues Band presenta disco “Caminando Blues”
La banda cochabambina Tiquipaya Golden Blues Band presenta su segundo álbum denominado “Caminando Blues”, en el Patio Cultural, hoy, a las 19.30 horas.
Con 11 composiciones inéditas del segundo álbum denominado “Caminando Blues”, los Tiquipaya Golden Blues Band brindará un concierto especial que será transmitido por Tv Culturas, a nivel nacional.
Esta reconocida agrupación tiene más de una década de su carrera artística, lo conforman cuatro grandes músicos que hacen vibrar en el escenario por el histrionismo que despliegan y su calidad musical llena de un blues propio de la zona blues hecho en Bolivia.
Los integrantes son: Marco ‘Kuru’ Mendizábal Tórrez en la (voz), Rayas Rojas Bernal (bajo), Mario Rojas Bernal (guitarra), Osmar Ballesteros (batería) y Luis Garzón Valle (armónica). El ingreso al concierto es gratuito.
Con 11 composiciones inéditas del segundo álbum denominado “Caminando Blues”, los Tiquipaya Golden Blues Band brindará un concierto especial que será transmitido por Tv Culturas, a nivel nacional.
Esta reconocida agrupación tiene más de una década de su carrera artística, lo conforman cuatro grandes músicos que hacen vibrar en el escenario por el histrionismo que despliegan y su calidad musical llena de un blues propio de la zona blues hecho en Bolivia.
Los integrantes son: Marco ‘Kuru’ Mendizábal Tórrez en la (voz), Rayas Rojas Bernal (bajo), Mario Rojas Bernal (guitarra), Osmar Ballesteros (batería) y Luis Garzón Valle (armónica). El ingreso al concierto es gratuito.
jueves, 25 de agosto de 2016
Llegarán Luzmila Carpio y Bolivia Clásica al FIC 2016
Más de 160 actividades culturales y artísticas forman parte del programa del Festival Internacional de la Cultura 2016 (FIC), que será presentado hoy en La Recoleta, a partir de las 19:00. Aunque el programa se mantiene en reserva, el ministerio de Culturas y Turismo dio a conocer que Luzmila Carpio inaugurará el FIC, con una presentación en el teatro Mariscal, el 1 de septiembre. En el mismo acto se presentará el programa de la Entrada Folclórica de la Virgen de Guadalupe, ya que ambos eventos se desarrollarán de forma paralela en septiembre.
Al margen de la inauguración del evento, se filtraron algunos datos del programa como el homenaje a Sui Generis, la llegada de Bolivia Clásica, obras teatrales de nivel internacional y nacional como es el caso del Teatro de los Andes, y según información no confirmada, el cierre estaría a cargo de la legendaria banda argentina Los Fabulosos Cadillacs.
El FIC de este año fortalece el aspecto de los talleres formativos que inició el año pasado, como un pilar en el que los artistas compartirán su experiencia con los habitantes de Sucre de forma gratuita. Por ejemplo, se contará con la presencia del director de percusión de la Sinfónica de Uruguay, entre más de 25 talleres de alto nivel musical y académico, con músicos profesionales bolivianos y extranjeros.
Según los datos filtrados, resalta en el programa la incorporación de Festiabuelitos. Por otro lado, también destaca el programa “Sucre integrado”, anteriormente conocido como FIC distritos, en el que participarán diversos grupos de teatro sucrenses, entre otras áreas artísticas.
El programa que se lanzará hoy también pone especial énfasis en la recuperación de artistas locales y nacionales que triunfan en el exterior, como lo indicó en varias ocasiones el secretario Municipal de Culturas y turismo, Pedro Salazar. Como CORREO DEL SUR ya anunció en anteriores publicaciones, destacados músicos de jazz como Erick Paniagua y Danilo Rojas que sobresalen como jazzistas en el extranjero pisarán los escenarios de Sucre este año. José André Jazz Trío también estará presente en el FIC. El pianista prodigio de jazz José André Montaño, de Cochabamba, reside en Estados Unidos y ha compartido escenario con leyendas como Marcus Miller o Christian McBride. Del mismo modo, de acuerdo con lo que este diario informó previamente, existe una presencia importante y activa de los artistas locales, con quienes se consensuó su participación, según los dirigentes de la Coordinadora de Artistas de Chuquisaca.
Por otro lado, celebrando los 25 años del nombramiento de Sucre Patrimonio Cultural de la Humanidad, se llevará adelante el programa Sucre, la ciudad revisitada, que consta de mesas en las que se analizará la relación ciudad, cultura, estética, literatura, pensamiento y espacio. Está previsto que lleguen para estas mesas gente como César Rojas Ríos, Cecilia Lanza, Guido Díaz y otros intelectuales de primer nivel nacional e internacional.
Asimismo, se tiene prevista la presencia de varios actos culturales de países hermanos como China, Rusia, Alemania, Francia, Brasil, Uruguay y Argentina, entre otros.
Al margen de la inauguración del evento, se filtraron algunos datos del programa como el homenaje a Sui Generis, la llegada de Bolivia Clásica, obras teatrales de nivel internacional y nacional como es el caso del Teatro de los Andes, y según información no confirmada, el cierre estaría a cargo de la legendaria banda argentina Los Fabulosos Cadillacs.
El FIC de este año fortalece el aspecto de los talleres formativos que inició el año pasado, como un pilar en el que los artistas compartirán su experiencia con los habitantes de Sucre de forma gratuita. Por ejemplo, se contará con la presencia del director de percusión de la Sinfónica de Uruguay, entre más de 25 talleres de alto nivel musical y académico, con músicos profesionales bolivianos y extranjeros.
Según los datos filtrados, resalta en el programa la incorporación de Festiabuelitos. Por otro lado, también destaca el programa “Sucre integrado”, anteriormente conocido como FIC distritos, en el que participarán diversos grupos de teatro sucrenses, entre otras áreas artísticas.
El programa que se lanzará hoy también pone especial énfasis en la recuperación de artistas locales y nacionales que triunfan en el exterior, como lo indicó en varias ocasiones el secretario Municipal de Culturas y turismo, Pedro Salazar. Como CORREO DEL SUR ya anunció en anteriores publicaciones, destacados músicos de jazz como Erick Paniagua y Danilo Rojas que sobresalen como jazzistas en el extranjero pisarán los escenarios de Sucre este año. José André Jazz Trío también estará presente en el FIC. El pianista prodigio de jazz José André Montaño, de Cochabamba, reside en Estados Unidos y ha compartido escenario con leyendas como Marcus Miller o Christian McBride. Del mismo modo, de acuerdo con lo que este diario informó previamente, existe una presencia importante y activa de los artistas locales, con quienes se consensuó su participación, según los dirigentes de la Coordinadora de Artistas de Chuquisaca.
Por otro lado, celebrando los 25 años del nombramiento de Sucre Patrimonio Cultural de la Humanidad, se llevará adelante el programa Sucre, la ciudad revisitada, que consta de mesas en las que se analizará la relación ciudad, cultura, estética, literatura, pensamiento y espacio. Está previsto que lleguen para estas mesas gente como César Rojas Ríos, Cecilia Lanza, Guido Díaz y otros intelectuales de primer nivel nacional e internacional.
Asimismo, se tiene prevista la presencia de varios actos culturales de países hermanos como China, Rusia, Alemania, Francia, Brasil, Uruguay y Argentina, entre otros.
martes, 23 de agosto de 2016
Matamba lleva Reggae nacional a Europa
Lo mejor de sus dos discos, Buenas nuevas y Estilo dread de Matamba se escucharán a miles de kilómetros de Bolivia. El cantante de reggae boliviano estará en Bergen (Noruega) del 27 de octubre al 7 de noviembre, en una serie de festivales de música al que fue invitado.
“La organización me invitó para formar parte de una serie de festivales, entre ellos uno que es de los más grandes de ese país”, contó. Music & Mission Festival es uno de ellos, que además formará parte de la primera incursión de Matamba en Europa.
Aunque el músico no tiene una idea clara de cómo es este país ni del público, cuenta con dos meses para aprender algo del idioma y las costumbres.
“Estoy emocionado por tan bonita invitación. Es una oportunidad de llevar mi música a un nuevo continente. Lugar al que llego es como que me tiraran kerosene encima y me prendo en fuego”, expresó.
En esta ocasión la invitación llegó solo para Matamba, que ya ha recorrido parte de Sudamérica, Centroamérica y Estados Unidos en todos estos años de trabajo.
“A mi regreso de Noruega tendré presentaciones en distintas ciudades argentinas, como Buenos Aires, Córdoba y Rosario, inicialmente. Ya he ido varias veces allá, por eso es que los organizadores preparan un tour extenso, contó el intérprete de Sobrenatural.
Antes de despedirse de Bolivia, este fin de semana actuará en el bar La Tirana&Olé, de Cochabamba; luego se viene Potosí; el 10 de septiembre cantará para La Paz; y finalmente retornará a Santa Cruz.
Ahora arma planes para poder concretar sus presentaciones en Colombia y Venezuela, pero aun están viendo los detalles de estas presentaciones
Drexler: Desde que grabé el tema Bolivia estoy deseando ir
El cantautor uruguayo Jorge Drexler informó que realiza gestiones para estrenar su más reciente disco Bailar en la cueva en Bolivia. Además, lamentó que tanto él como sus fans hayan sido engañados por personas inescrupulosas que anunciaron un concierto falso.
El mensaje fue publicado ayer por el artista a través de su cuenta oficial de Facebook. "Queridos amigos y amigas de La Paz Bolivia. Tal como ya empezábamos a sospechar, el organizador del posible concierto ahí nos estafó a todos... ¡Es muy triste que haya gente tan inescrupulosa! (Nunca entenderé como se pueden hacer este tipo de cosas, la verdad...)”, escribió.
"Me apena especialmente, ya que desde que grabé la canción Bolivia en mi disco Bailar en la cueva, estoy deseando ir a presentarla al país donde la escribí y al cual está dedicada. Y además, en la ciudad donde no hace mucho, paceñas y paceños me hicieron sentir visitante ilustre, tanto oficialmente como con el cariño enorme durante el concierto que dimos en el 2012”, expresó.
El cantautor reiteró que nunca firmó un contrato para realizar un show en Bolivia y menos dio permiso para vender entradas para dicho recital. "Lo único que puedo decirles, es que lo sentimos mucho por la gente que compró las entradas anticipadas (nosotros expresamente NO autorizamos la venta hasta que no se cerrara el contrato)”, indicó.
"Y prometerles que haremos (estamos haciendo) todo lo posible por ir a tocar ahí de cualquier manera. Lo antes posible. Un abrazo de este, en su historia familiar y en el corazón, compatriota”, finalizó.
El 19 de agosto, la empresa que representa a Jorge Drexler y Morgan Britos, publicó un comunicado en el que detalla cuatro puntos. El primero es respecto a la persona que los buscó desde Bolivia para contactar al artista.
"Peter Mejido Ruiz en representación de la productora Nova S.A. se interesó en contratar a nuestro artista Jorge Drexler para actuar en La Paz, llegando a formalizar un pre-contrato con esta empresa”.
En el segundo punto, la productora de Drexler explica que "dicho contrato nunca fue confirmado y aceptado por nuestra parte, al no cumplir Nova S.A. con la presentación de documentos y las transferencias requeridas en tiempo y forma”.
En el tercer punto, la empresa asegura que no dio ningún tipo de permiso para vender entradas para el concierto de Drexler. Finalmente, el cuarto punto del comunicado lamenta el engaño que sufrieron sus fans bolivianos.
El anuncio fue realizado luego de que varios fans de La Paz denunciaron que fueron estafados debido a la compra de entradas para un concierto de Drexler, previsto para el 25 de octubre. El show fue promocionado a través de las redes sociales, pero tras otras denuncias de estafas de conciertos, se eliminó la página.
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El mensaje fue publicado ayer por el artista a través de su cuenta oficial de Facebook. "Queridos amigos y amigas de La Paz Bolivia. Tal como ya empezábamos a sospechar, el organizador del posible concierto ahí nos estafó a todos... ¡Es muy triste que haya gente tan inescrupulosa! (Nunca entenderé como se pueden hacer este tipo de cosas, la verdad...)”, escribió.
"Me apena especialmente, ya que desde que grabé la canción Bolivia en mi disco Bailar en la cueva, estoy deseando ir a presentarla al país donde la escribí y al cual está dedicada. Y además, en la ciudad donde no hace mucho, paceñas y paceños me hicieron sentir visitante ilustre, tanto oficialmente como con el cariño enorme durante el concierto que dimos en el 2012”, expresó.
El cantautor reiteró que nunca firmó un contrato para realizar un show en Bolivia y menos dio permiso para vender entradas para dicho recital. "Lo único que puedo decirles, es que lo sentimos mucho por la gente que compró las entradas anticipadas (nosotros expresamente NO autorizamos la venta hasta que no se cerrara el contrato)”, indicó.
"Y prometerles que haremos (estamos haciendo) todo lo posible por ir a tocar ahí de cualquier manera. Lo antes posible. Un abrazo de este, en su historia familiar y en el corazón, compatriota”, finalizó.
El 19 de agosto, la empresa que representa a Jorge Drexler y Morgan Britos, publicó un comunicado en el que detalla cuatro puntos. El primero es respecto a la persona que los buscó desde Bolivia para contactar al artista.
"Peter Mejido Ruiz en representación de la productora Nova S.A. se interesó en contratar a nuestro artista Jorge Drexler para actuar en La Paz, llegando a formalizar un pre-contrato con esta empresa”.
En el segundo punto, la productora de Drexler explica que "dicho contrato nunca fue confirmado y aceptado por nuestra parte, al no cumplir Nova S.A. con la presentación de documentos y las transferencias requeridas en tiempo y forma”.
En el tercer punto, la empresa asegura que no dio ningún tipo de permiso para vender entradas para el concierto de Drexler. Finalmente, el cuarto punto del comunicado lamenta el engaño que sufrieron sus fans bolivianos.
El anuncio fue realizado luego de que varios fans de La Paz denunciaron que fueron estafados debido a la compra de entradas para un concierto de Drexler, previsto para el 25 de octubre. El show fue promocionado a través de las redes sociales, pero tras otras denuncias de estafas de conciertos, se eliminó la página.
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Sucre Retrasos y exclusiones afectan la imagen del FIC
Entre las constantes postergaciones para que los organizadores de la Alcaldía presenten el programa definitivo del Festival Internacional de la Cultura 2016 (FIC), se suman algunas quejas por parte de artistas que habrían sido excluidos.
"En el proceso de selección de los artistas locales que iban a participar, hemos consensuado con los organizadores un tema en los proyectos que debíamos presentar, que tenían que ajustarse al presupuesto, que estaban manejando para las presentaciones locales", explicó una fuente que prefirió mantenerse anónima.
En varias ocasiones las autoridades de la Alcaldía han repetido que el presupuesto para el Festival Internacional de la Cultura 2016 (FIC) supera al de la anterior gestión, que era de 1,5 millones de bolivianos; sin embargo recientemente se supo que artistas que trabajan en el medio con una destacada trayectoria, como Rodrigo Alcoreza o Arpad Debreczeni, no forman parte del programa, aún desconocido hasta la fecha.
"En el proceso de selección de los artistas locales que iban a participar, hemos consensuado con los organizadores un tema en los proyectos que debíamos presentar, que tenían que ajustarse al presupuesto, que estaban manejando para las presentaciones locales", explicó una fuente que prefirió mantenerse anónima.
En varias ocasiones las autoridades de la Alcaldía han repetido que el presupuesto para el Festival Internacional de la Cultura 2016 (FIC) supera al de la anterior gestión, que era de 1,5 millones de bolivianos; sin embargo recientemente se supo que artistas que trabajan en el medio con una destacada trayectoria, como Rodrigo Alcoreza o Arpad Debreczeni, no forman parte del programa, aún desconocido hasta la fecha.
Illya Kuryaki trae fusión de rock funk a La Paz
EL DÚO SE PRESENTARÁ EN EL COLISEÓ DON BOSCO.
Illya Kuryaki and the Valderramas, el dúo argentino de rock, funk y hip hop, llegará al país para ofrecer un concierto único a sus fanáticos bolivianos. La presentación será el 9 de septiembre en el Coliseo Don Bosco y estará auspiciada por EL DIARIO.
El dúo conformado por Dante Spinetta, hijo de la leyenda del rock argentino Luis Alberto Spinetta y Emmanuel Horvilleur, llega a Bolivia como parte de la gira promocional del último trabajo de los Kuryaki denominado L.H.O.N. (La Humanidad o Nosotros), disco que contó con la participación del cantante de R&B, el estadounidense Miguel. La última vez que los músicos argentinos estuvieron en Bolivia fue en 2000.
Las entradas con precio de preventa se venden en las oficinas de EL DIARIO calle Loayza y en las sucursales de Eli’s (El Prado-Edificio Cosmos y San Miguel). Los boletos cuestan con descuento 303 para Lounge, 253 para VIP y 153 para General. Luego, ascenderán a 403, 303 y 183, respectivamente.
El concierto es organizado por Miguel Ángel Butrón, director de Rock & Pop Magazine, productora que este año también organizó las presentaciones de Los Cafres y No Te Va Gustar, en el mismo escenario.
"Tenemos buena respuesta de la gente con la venta de las entradas y es que el grupo regresa al país luego de 16 años, entonces hay que recibirlos con coliseo lleno y como se lo merecen" .
Al respecto del escenario dijo que se utilizará equipos de primer nivel a exigencia de los artistas, quienes tienen previsto lleguen el mismo día de concierto.
EL GRUPO
La banda ganó fama a lo largo de la década de los años 90 con su estética retro, sus letras salpicadas de bromas, referencias a la cultura popular y la actitud “fiestera” de ambos integrantes; quienes formaron parte de la vanguardia del nuevo rock latinoamericano, esa que lograría abrirse paso en el mercado estadounidense. El dúo tomó el nombre de una mezcla entre el espía ruso Illya Kuryakin, un personaje de televisión del show El agente de Cipol de la década de 1960, y el jugador colombiano de fútbol Carlos Valderrama.
Se separaron en 2001. Varias veces se rumoreó un posible reencuentro, que finalmente se concretó para fines de 2011.
El dúo confirmó desde principios de 2015 estar trabajando en nuevo material, mismo que fue grabado a lo largo de dicho año, y que finalmente vio la luz el 8 de abril de 2016 en forma de un álbum titulado L.H.O.N. (La Humanidad o Nosotros). Del cual tres canciones extraídas del mismo fueron difundidas previo a su lanzamiento: “Gallo negro”, el single adelanto, lanzado el 12 de febrero, “Estrella fugaz”, confirmada el 26 de febrero y que contó con la participación del cantante de R&B estadounidense Miguel, luego subida a la fanpage de la banda en Facebook el 14 de marzo, “Sigue”, primer single oficial del disco lanzado el 4 de marzo.
lunes, 22 de agosto de 2016
50 obras serán expuestas en Megafestival de Arte Urbano
Intervenciones de artistas que serán parte del Megafestival de Arte Urbano, una exposición de 50 obras por el Día de la Acuarela y actuaciones en vivo de bandas clasificadas a la instancia final del Illimani Metal Fest, fueron algunas de las muestras que resaltaron en la presente jornada de la Feria de las Culturas.
En el caso del MegaFest, una demostración de música electrónica fue parte de la carpa de Emprendedores Culturales, donde se ofreció información general del festival. “Hoy tuvimos invitados representantes de la escuela de Djs. Muchos de ellos estarán en el escenario de electrónica el 3 de septiembre para el festival, y un día antes en el Kiosko Urbano, con charlas y talleres que posibilitará a los participantes conocer a gestores culturales de Argentina, Perú y Chile”, explicó Viviana Saavedra, una de las coordinadoras del encuentro.
El Kiosko Urbano, que se llevará a cabo el 2 de septiembre en la Casa de la Cultura, posibilitará el intercambio de experiencias entre artistas y gestores culturales con colectivos de músicos y empresas productoras del país y del extranjero. Algunos de los productores bolivianos que impartirán las charlas son Enrique Claros, Horacio Rasguido y Susana Ovando, a quienes se sumarán conocedores de Oruro, Tarija y Sucre.
“El MegaFest, el año pasado, se consolidó como uno de los espacios de artes urbanas más grandes, por lo cual la gente está preguntando sobre los grupos. Hay mucho interés, especialmente en la música electrónica”, aseguró Saavedra respecto al interés de la población en el festival.
En otro sector de El Prado se ubicó una muestra por el Día de la Acuarela, donde se exhibió medio centenar de obras. De acuerdo con Javier Fernández, presidente de la Asociación de Artistas del Agua-Acuarelistas Bolivianos (AAA), este año fueron 100 participantes quienes realizaron las obras en dos escenarios al aire libre, días atrás.
Este año, los artistas quisieron mostrar el paisaje más allá de una óptica “agradable o pintable”, por lo cual visitaron dos de las montañas más emblemáticas del departamento, el Illimani y el Huayna Potosí, con el fin de exponer “cómo el artista mira lo que está pasando con el medio ambiente”, según Fernández.
Los trabajos fueron creador por estudiantes, artistas profesionales independientes, profesores de instituciones como las carreras de Artes de la UMSA y de la UPEA y la Academia Nacional de Bellas Artes Hernando Siles, además de artistas de Oruro y Sucre.
Producto del encuentro se crearon 200 obras, de las cuales se seleccionó 50 que se mostraron por primera vez ayer en la feria.
La misma exposición se trasladará posteriormente a la Plaza de las Culturas y después en la galería de la carrera de Artes de la UMSA.
Para el martes 23, fecha de celebración del Día de la Acuarela –en homenaje a Ricardo Pérez Alcalá, Julio César Téllez y José Rovira–, se anunciará la próxima iniciativa en la que trabajan los artistas.
Asimismo, la segunda audición en vivo del Illimani Metal 2016 se llevó a cabo en la plaza Eliodoro Camacho. La jornada tuvo como protagonistas a las bandas Before Remains de Santa Cruz, A Palazos y Piedras de Sucre y Purgatorium e Indignación de La Paz.
Jorge Valenzuela, uno de los impulsores del festival, informó que cada banda tiene 30 minutos sobre el escenario, tiempo en el cual exponen un repertorio de composiciones propias.
El público que se dio cita a ese espacio pudo apreciar los diversos recursos y temáticas que emplean las bandas en sus letras. Tal es el caso de Indignación, cuyas composiciones tienen que ver con temas ecológicos o de derechos de los animales.
“El metal ha llegado a un nivel de seriedad en el tratamiento de ciertos temas, que hace que se haya vuelto un género muy importante. Obviamente hay estilos dentro del metal, como el thrash, que son divertidos, pero tienen su tema de crítica, de estar fuera del conjunto, de ser contestatarios”, resaltó Valenzuela, sobre lo expuesto por las bandas participantes en el festival.
De 12 bandas finalistas —cuyas cuatro últimas se verán el próximo domingo—, se seleccionarán seis para que actúen en el festival a desarrollarse el 1 de octubre. El fallo se conocerá en dos semanas.
En el caso del MegaFest, una demostración de música electrónica fue parte de la carpa de Emprendedores Culturales, donde se ofreció información general del festival. “Hoy tuvimos invitados representantes de la escuela de Djs. Muchos de ellos estarán en el escenario de electrónica el 3 de septiembre para el festival, y un día antes en el Kiosko Urbano, con charlas y talleres que posibilitará a los participantes conocer a gestores culturales de Argentina, Perú y Chile”, explicó Viviana Saavedra, una de las coordinadoras del encuentro.
El Kiosko Urbano, que se llevará a cabo el 2 de septiembre en la Casa de la Cultura, posibilitará el intercambio de experiencias entre artistas y gestores culturales con colectivos de músicos y empresas productoras del país y del extranjero. Algunos de los productores bolivianos que impartirán las charlas son Enrique Claros, Horacio Rasguido y Susana Ovando, a quienes se sumarán conocedores de Oruro, Tarija y Sucre.
“El MegaFest, el año pasado, se consolidó como uno de los espacios de artes urbanas más grandes, por lo cual la gente está preguntando sobre los grupos. Hay mucho interés, especialmente en la música electrónica”, aseguró Saavedra respecto al interés de la población en el festival.
En otro sector de El Prado se ubicó una muestra por el Día de la Acuarela, donde se exhibió medio centenar de obras. De acuerdo con Javier Fernández, presidente de la Asociación de Artistas del Agua-Acuarelistas Bolivianos (AAA), este año fueron 100 participantes quienes realizaron las obras en dos escenarios al aire libre, días atrás.
Este año, los artistas quisieron mostrar el paisaje más allá de una óptica “agradable o pintable”, por lo cual visitaron dos de las montañas más emblemáticas del departamento, el Illimani y el Huayna Potosí, con el fin de exponer “cómo el artista mira lo que está pasando con el medio ambiente”, según Fernández.
Los trabajos fueron creador por estudiantes, artistas profesionales independientes, profesores de instituciones como las carreras de Artes de la UMSA y de la UPEA y la Academia Nacional de Bellas Artes Hernando Siles, además de artistas de Oruro y Sucre.
Producto del encuentro se crearon 200 obras, de las cuales se seleccionó 50 que se mostraron por primera vez ayer en la feria.
La misma exposición se trasladará posteriormente a la Plaza de las Culturas y después en la galería de la carrera de Artes de la UMSA.
Para el martes 23, fecha de celebración del Día de la Acuarela –en homenaje a Ricardo Pérez Alcalá, Julio César Téllez y José Rovira–, se anunciará la próxima iniciativa en la que trabajan los artistas.
Asimismo, la segunda audición en vivo del Illimani Metal 2016 se llevó a cabo en la plaza Eliodoro Camacho. La jornada tuvo como protagonistas a las bandas Before Remains de Santa Cruz, A Palazos y Piedras de Sucre y Purgatorium e Indignación de La Paz.
Jorge Valenzuela, uno de los impulsores del festival, informó que cada banda tiene 30 minutos sobre el escenario, tiempo en el cual exponen un repertorio de composiciones propias.
El público que se dio cita a ese espacio pudo apreciar los diversos recursos y temáticas que emplean las bandas en sus letras. Tal es el caso de Indignación, cuyas composiciones tienen que ver con temas ecológicos o de derechos de los animales.
“El metal ha llegado a un nivel de seriedad en el tratamiento de ciertos temas, que hace que se haya vuelto un género muy importante. Obviamente hay estilos dentro del metal, como el thrash, que son divertidos, pero tienen su tema de crítica, de estar fuera del conjunto, de ser contestatarios”, resaltó Valenzuela, sobre lo expuesto por las bandas participantes en el festival.
De 12 bandas finalistas —cuyas cuatro últimas se verán el próximo domingo—, se seleccionarán seis para que actúen en el festival a desarrollarse el 1 de octubre. El fallo se conocerá en dos semanas.
viernes, 19 de agosto de 2016
El dúo Illya Kuryaki and the Valderramas, en La Paz
El próximo mes, el dúo argentino de rock, funk y hip hop, Illya Kuryaki and the Valderramas, pisará suelo boliviano. Se presentará el viernes 9 de septiembre, en el coliseo Don Bosco de La Paz.
La fecha de su llegada fue confirmada por el dúo a través de su página web oficial (ikvoficial.com/tour/la-paz-bolivia). El concierto es organizado por Miguel Ángel Butrón, director de Rock & Pop Magazine, productora que organiza el concierto.
"Una característica de Rock & Pop es la seriedad de nuestros eventos, creo que somos la productora a nivel rock que más conciertos ha organizado este año. Entonces, la gente tiene que estar tranquila. Este año, realizamos los conciertos de Los Cafres y No te va gustar. Nuestra mejor carta de presentación es la seriedad con los fanáticos y los artistas”, dijo.
El dúo está conformado por Dante Spinetta, hijo de la leyenda del rock argentino Luis Alberto Spinetta, y Emmanuel Horvilleur. El año pasado, publicaron su primer álbum y DVD en vivo, denominado Aplaudan en la luna, grabado en el Luna Park, en Buenos Aires. "Están atravesando su mejor momento”, indicó Butrón.
El grupo ha grabado ocho discos de estudio y dos álbumes en vivo, como Chaco (1995), Versus (1997) y Leche (1999). Entre sus temas más exitosos están Abarajame, Jennifer del Estero, Funky futurista y entre otros.
El productor dijo que el dúo visitará Bolivia como parte de la gira promocional de su más reciente trabajo denominado L.H.O.N. (La Humanidad o Nosotros). "Es el segundo disco que sacan desde su regreso en 2011. Ellos están en gira de presentación por Latinoamérica. La próxima semana, lanzarán este álbum en el Luna Park de Argentina”, dijo.
Las entradas con precio de preventa se venderán desde hoy en las sucursales de Eli’s (El Prado-Edificio Cosmos y San Miguel). Los boletos cuestan con descuento 303 para Lounge, 253 para VIP y 153 para General. Luego, ascenderán a 403, 303 y 183, respectivamente.
"El precio de preventa será hasta agotar stock. Tenemos un número limitado de entradas con promoción”, indicó.
La fecha de su llegada fue confirmada por el dúo a través de su página web oficial (ikvoficial.com/tour/la-paz-bolivia). El concierto es organizado por Miguel Ángel Butrón, director de Rock & Pop Magazine, productora que organiza el concierto.
"Una característica de Rock & Pop es la seriedad de nuestros eventos, creo que somos la productora a nivel rock que más conciertos ha organizado este año. Entonces, la gente tiene que estar tranquila. Este año, realizamos los conciertos de Los Cafres y No te va gustar. Nuestra mejor carta de presentación es la seriedad con los fanáticos y los artistas”, dijo.
El dúo está conformado por Dante Spinetta, hijo de la leyenda del rock argentino Luis Alberto Spinetta, y Emmanuel Horvilleur. El año pasado, publicaron su primer álbum y DVD en vivo, denominado Aplaudan en la luna, grabado en el Luna Park, en Buenos Aires. "Están atravesando su mejor momento”, indicó Butrón.
El grupo ha grabado ocho discos de estudio y dos álbumes en vivo, como Chaco (1995), Versus (1997) y Leche (1999). Entre sus temas más exitosos están Abarajame, Jennifer del Estero, Funky futurista y entre otros.
El productor dijo que el dúo visitará Bolivia como parte de la gira promocional de su más reciente trabajo denominado L.H.O.N. (La Humanidad o Nosotros). "Es el segundo disco que sacan desde su regreso en 2011. Ellos están en gira de presentación por Latinoamérica. La próxima semana, lanzarán este álbum en el Luna Park de Argentina”, dijo.
Las entradas con precio de preventa se venderán desde hoy en las sucursales de Eli’s (El Prado-Edificio Cosmos y San Miguel). Los boletos cuestan con descuento 303 para Lounge, 253 para VIP y 153 para General. Luego, ascenderán a 403, 303 y 183, respectivamente.
"El precio de preventa será hasta agotar stock. Tenemos un número limitado de entradas con promoción”, indicó.
Representante de Drexler lamenta la estafa a sus fans
La empresa que representa a Jorge Drexler, Morgan Britos, publicó un comunicado en el que informa que nunca firmó un contrato para un show del artista en Bolivia y peor dio permiso para vender entradas para dicho recital. Además, el cantautor lamentó el engaño que sufrieron sus fanáticos bolivianos.
"Ante las noticias de una presunta estafa con la venta de tickets para un concierto de Jorge Drexler el próximo 25 de octubre en La Paz, Bolivia, Morgan Britos como representante exclusivo del artista para todo el mundo comunica lo siguiente...”, se lee en el primer párrafo del comunicado enviado a Página Siete.
Luego, en el documento, firmado por Adolfo Britos, la empresa Morgan Britos detalla cuatro puntos. El primero es respecto a la persona que los buscó desde Bolivia para contactar al artista. "Peter Mejido Ruiz en representación de la productora Nova SA se interesó en contratar a nuestro artista Jorge Drexler para actuar en La Paz, llegando a formalizar un pre-contrato con esta empresa”.
En el segundo punto, la productora de Drexler explica que no se concretó ningún convenio porque dicha empresa boliviana no cumplió con los requisitos. "Dicho contrato nunca fue confirmado y aceptado por nuestra parte, al no cumplir Nova SA con la presentación de documentos y las transferencias requeridas en tiempo y forma”.
En el tercer punto, la empresa asegura que no dio ningún tipo de permiso para vender entradas para el concierto de Drexler. "Morgan Britos SL nunca autorizó a Nova SA a poner a la venta los tickets ni a hacer ningún tipo de pre reserva, al no tener contrato en vigor, deslindando toda responsabilidad al respecto”, dice la nota.
Finalmente, en el cuarto punto del comunicado, el artista -a través de su representante- lamenta el engaño que sufrieron sus fans bolivianos.
"Morgan Britos SL y Jorge Drexler lamentan profundamente los perjuicios que hayan podido cometer en su nombre, personas con mala fe que no dudan en cometer actos ilícitos con el único fin de sacar provecho económico”.
La empresa emitió el comunicado luego de que varios fans denunciaran estafa por un show falso de Jorge Drexler.
"El concierto de Drexler estaba previsto para el 25 de octubre en el Cine Teatro 16 de Julio. Yo compré mi entrada anticipadamente porque había una rebaja de 100 bolivianos. Valía 500, pero con descuento era 400 ”, contó una de las víctimas, quien por seguridad prefirió guardar su nombre. "Me enteré que el concierto es falso el miércoles de la anterior semana”, añadió.
El concierto de Drexler en La Paz fue promocionado a través de una cuenta de Facebook.
Sin embargo, cuando ya empezaron a surgir las denuncias de las estafas en los otros recitales, los administradores cerraron el portal.
Según la página oficial de la empresa (www.morganbritos.net), Morgan Britos SL es una empresa dedicada al mundo del espectáculo, principalmente al management y contratación de reconocidos artistas españoles.
Eventualmente realiza producciones de diversos tipos de espectáculos teatrales y danza. Además funciona como promotora de artistas extranjeros en España, produciendo y organizando giras.
La empresa fue creada en Madrid en 1998, fecha en la que ingresó en ARTE (Asociación de Representantes Técnicos del Espectáculo) y desarrolla su actividad tanto en España como en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa.
El Gobierno, a través del Viceministerio de Defensa de los Derechos del Usuario y del Consumidor, recibió hasta 59 denuncias formales por la estafa en los conciertos de Fey, Alejandro Filio, Fernando Delgadillo y Jorge Drexler.
"Ante las noticias de una presunta estafa con la venta de tickets para un concierto de Jorge Drexler el próximo 25 de octubre en La Paz, Bolivia, Morgan Britos como representante exclusivo del artista para todo el mundo comunica lo siguiente...”, se lee en el primer párrafo del comunicado enviado a Página Siete.
Luego, en el documento, firmado por Adolfo Britos, la empresa Morgan Britos detalla cuatro puntos. El primero es respecto a la persona que los buscó desde Bolivia para contactar al artista. "Peter Mejido Ruiz en representación de la productora Nova SA se interesó en contratar a nuestro artista Jorge Drexler para actuar en La Paz, llegando a formalizar un pre-contrato con esta empresa”.
En el segundo punto, la productora de Drexler explica que no se concretó ningún convenio porque dicha empresa boliviana no cumplió con los requisitos. "Dicho contrato nunca fue confirmado y aceptado por nuestra parte, al no cumplir Nova SA con la presentación de documentos y las transferencias requeridas en tiempo y forma”.
En el tercer punto, la empresa asegura que no dio ningún tipo de permiso para vender entradas para el concierto de Drexler. "Morgan Britos SL nunca autorizó a Nova SA a poner a la venta los tickets ni a hacer ningún tipo de pre reserva, al no tener contrato en vigor, deslindando toda responsabilidad al respecto”, dice la nota.
Finalmente, en el cuarto punto del comunicado, el artista -a través de su representante- lamenta el engaño que sufrieron sus fans bolivianos.
"Morgan Britos SL y Jorge Drexler lamentan profundamente los perjuicios que hayan podido cometer en su nombre, personas con mala fe que no dudan en cometer actos ilícitos con el único fin de sacar provecho económico”.
La empresa emitió el comunicado luego de que varios fans denunciaran estafa por un show falso de Jorge Drexler.
"El concierto de Drexler estaba previsto para el 25 de octubre en el Cine Teatro 16 de Julio. Yo compré mi entrada anticipadamente porque había una rebaja de 100 bolivianos. Valía 500, pero con descuento era 400 ”, contó una de las víctimas, quien por seguridad prefirió guardar su nombre. "Me enteré que el concierto es falso el miércoles de la anterior semana”, añadió.
El concierto de Drexler en La Paz fue promocionado a través de una cuenta de Facebook.
Sin embargo, cuando ya empezaron a surgir las denuncias de las estafas en los otros recitales, los administradores cerraron el portal.
Según la página oficial de la empresa (www.morganbritos.net), Morgan Britos SL es una empresa dedicada al mundo del espectáculo, principalmente al management y contratación de reconocidos artistas españoles.
Eventualmente realiza producciones de diversos tipos de espectáculos teatrales y danza. Además funciona como promotora de artistas extranjeros en España, produciendo y organizando giras.
La empresa fue creada en Madrid en 1998, fecha en la que ingresó en ARTE (Asociación de Representantes Técnicos del Espectáculo) y desarrolla su actividad tanto en España como en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa.
El Gobierno, a través del Viceministerio de Defensa de los Derechos del Usuario y del Consumidor, recibió hasta 59 denuncias formales por la estafa en los conciertos de Fey, Alejandro Filio, Fernando Delgadillo y Jorge Drexler.
Luciano Pereyra en el Vinofest
El cantante argentino Luciano Pereyra estará este viernes y sábado en el VI Festival de Vinos, Quesos y Jamones, Vinofest, que será del 19 al 20 de agosto en el recinto ferial de Alalay.
El espectáculo internacional comenzará a las 21:00 horas y se prolongará hasta la medianoche. Serán tres horas de música y los mejores éxitos de los nueve discos de este artista que recorre siete países promocionando su más reciente producción “Tu mano”, que da un paso importante hacia el pop, sin dejar a un lado los sonidos andinos y el folclore latinoamericano. En este su nuevo material tiene 10 temas, todos escritos por él, lo que demuestra su crecimiento profesional.
No faltarán los éxitos que lo consagraron como un artista reconocido, entre ellos: “Solo le pido a Dios”, “Soy tuyo”, “Porque aún te amo”, “Soy un inconciente”, “Volverte a ver” y “Zamba para olvidar”.
Las entradas estarán a la venta desde hoy en el tercer piso de la Federación de Entidades Empresariales de Cochabamba, de la avenida Pando.
El costo de las entradas para las dos primeras filas es de 350 bolivianos. Las siguientes están en 300 y general 250. Más información al 4580994.
El artista argentino se destaca por su capacidad de adaptarse a distintos géneros como las baladas, los boleros, el tango y la chacarera. Es uno de los artistas más queridos en Argentina y en las redes sociales, donde trata de contestar todos los mensajes de sus seguidores.
Aprendiendo a valorar la vida
SABÍAS QUE Para Luciano Pereya, el tema “Tu mano” está ligado a un penoso suceso que le ocurrió en 2011. Estuvo internado durante 35 días por un divertículo en el esófago que obligó a los médicos a mantenerlo por 10 días en coma farmacológico. La canción la dedica a su hermana, que fue su mayor pilar para recuperarse.
El espectáculo internacional comenzará a las 21:00 horas y se prolongará hasta la medianoche. Serán tres horas de música y los mejores éxitos de los nueve discos de este artista que recorre siete países promocionando su más reciente producción “Tu mano”, que da un paso importante hacia el pop, sin dejar a un lado los sonidos andinos y el folclore latinoamericano. En este su nuevo material tiene 10 temas, todos escritos por él, lo que demuestra su crecimiento profesional.
No faltarán los éxitos que lo consagraron como un artista reconocido, entre ellos: “Solo le pido a Dios”, “Soy tuyo”, “Porque aún te amo”, “Soy un inconciente”, “Volverte a ver” y “Zamba para olvidar”.
Las entradas estarán a la venta desde hoy en el tercer piso de la Federación de Entidades Empresariales de Cochabamba, de la avenida Pando.
El costo de las entradas para las dos primeras filas es de 350 bolivianos. Las siguientes están en 300 y general 250. Más información al 4580994.
El artista argentino se destaca por su capacidad de adaptarse a distintos géneros como las baladas, los boleros, el tango y la chacarera. Es uno de los artistas más queridos en Argentina y en las redes sociales, donde trata de contestar todos los mensajes de sus seguidores.
Aprendiendo a valorar la vida
SABÍAS QUE Para Luciano Pereya, el tema “Tu mano” está ligado a un penoso suceso que le ocurrió en 2011. Estuvo internado durante 35 días por un divertículo en el esófago que obligó a los médicos a mantenerlo por 10 días en coma farmacológico. La canción la dedica a su hermana, que fue su mayor pilar para recuperarse.
Mayra Gonzales trae su debut como solista a Cochabamba
La cantautora paceña Mayra Gonzales presentará en Cochabamba su disco debut como solista, “Árbol de la vida”, en el que explora la fusión entre folclore y jazz, el soul y el rhythm and blues (R&B).
Acompañada de una banda integrada por cuatro músicos, Gonzales se presentará hoy, a las 19:00, en el teatro Adela Zamudio (avenida Heroínas casi 25 de Mayo). Las entradas se ofrecen en preventa a 30 bolivianos. Los interesados pueden llamar al teléfono 72277774, del servicio de compra a domicilio “Ahí Va”. A partir de las 17:00 de hoy se venderán en el teatro a 40 bolivianos.
El concierto de mañana será en el pub La Muela del Diablo (calle Potosí casi Portales), a las 22:00.
En ambos conciertos, Gonzales y su banda interpretarán todas las canciones del álbum, además de versiones arregladas de temas de otros autores. Ella canta y toca el piano.
Conocida por su paso como cantante y tecladista de la banda de rock Llegas, Gonzales se decidió a finales de 2015 a grabar un disco que reuniera composiciones propias que indaguen en sus intereses musicales y líricos.
Musicalmente, el álbum reúne canciones que, desde una base jazz, se fusionan con diversas expresiones del folclore boliviano y latinoamericano, como la chacarera, la zamba argentina y la música afroperuana, precisa la cantautora.
Temáticamente, las letras de las ocho canciones de “Árbol de la vida” comparten una marcada evocación de lo íntimo y familiar, añade. Hay, por ejemplo, temas dedicados a su padre y su madre.
El título del disco, sostiene la cantante, remite a una búsqueda por reconocer y apropiarse de sus raíces familiares y culturales, que se manifiestan en sus elecciones musicales.
La cantante, de 27 años, se presentará por primera vez como solista en Cochabamba. Recuerda que la última vez que pasó por esta ciudad fue aún como parte de la hoy extinta banda liderada por Rodrigo “Grillo” Villegas.
Además de la edición física de “Árbol de la vida”, a partir de hoy el álbum será puesto a la venta en su edición digital, a través de plataformas como iTunes, Spotify, Amazon o Google Play Music.
Gonzales dice que ya tiene una maqueta de canciones para su siguiente producción discográfica, que espera grabar al año. Entretanto, está dedicada a su labor como presentadora de un programa de televisión dedicado a la música y a alistar su participación en el próximo Festijazz.
Acompañada de una banda integrada por cuatro músicos, Gonzales se presentará hoy, a las 19:00, en el teatro Adela Zamudio (avenida Heroínas casi 25 de Mayo). Las entradas se ofrecen en preventa a 30 bolivianos. Los interesados pueden llamar al teléfono 72277774, del servicio de compra a domicilio “Ahí Va”. A partir de las 17:00 de hoy se venderán en el teatro a 40 bolivianos.
El concierto de mañana será en el pub La Muela del Diablo (calle Potosí casi Portales), a las 22:00.
En ambos conciertos, Gonzales y su banda interpretarán todas las canciones del álbum, además de versiones arregladas de temas de otros autores. Ella canta y toca el piano.
Conocida por su paso como cantante y tecladista de la banda de rock Llegas, Gonzales se decidió a finales de 2015 a grabar un disco que reuniera composiciones propias que indaguen en sus intereses musicales y líricos.
Musicalmente, el álbum reúne canciones que, desde una base jazz, se fusionan con diversas expresiones del folclore boliviano y latinoamericano, como la chacarera, la zamba argentina y la música afroperuana, precisa la cantautora.
Temáticamente, las letras de las ocho canciones de “Árbol de la vida” comparten una marcada evocación de lo íntimo y familiar, añade. Hay, por ejemplo, temas dedicados a su padre y su madre.
El título del disco, sostiene la cantante, remite a una búsqueda por reconocer y apropiarse de sus raíces familiares y culturales, que se manifiestan en sus elecciones musicales.
La cantante, de 27 años, se presentará por primera vez como solista en Cochabamba. Recuerda que la última vez que pasó por esta ciudad fue aún como parte de la hoy extinta banda liderada por Rodrigo “Grillo” Villegas.
Además de la edición física de “Árbol de la vida”, a partir de hoy el álbum será puesto a la venta en su edición digital, a través de plataformas como iTunes, Spotify, Amazon o Google Play Music.
Gonzales dice que ya tiene una maqueta de canciones para su siguiente producción discográfica, que espera grabar al año. Entretanto, está dedicada a su labor como presentadora de un programa de televisión dedicado a la música y a alistar su participación en el próximo Festijazz.
Ken Lazslo actuará en el escenario más alto del mundo
El Rock Ítalo-Disco de los años 90 volverá a sonar, esta vez en uno de los escenarios más altos del mundo. El artista europeo Ken Lazslo se presenta esta noche desde las 22.00 en el Club Ibiza de ciudad Satélite en El Alto.
CONCIERTO
Gianni Coraini, mejor conocido como Ken Laszlo, es un cantante italiano de música italo disco. Este mostró amor hacia la música desde su niñez, desarrollando un notable talento y en esta oportunidad dará por primera vez un show en ciudad Satélite, gracias a Ibiza Producciones.
“Las expectativas son grandes, anteriormente hemos realizado conciertos de este género y fueron exitosos en esta urbe, donde nos dimos cuenta que están los fanáticos de este ritmo", dijo Armando torrez, gerente de la productora.
Ayer se realizó una conferencia de prensa, en el que el artista dijo estar feliz de estar en Bolivia, lugar del que recibió varias referencias, motivo por el cual dijo que haría un tour por los principales atractivos incluyendo la plaza Murillo.
Para este concierto se montará un escenario de gran capacidad, además de ambientarlo para transportar al público a los años 90. Se tiene previsto la presencia de 900 personas.
El precio de las entradas de es 120 bolivianos general.
Laszlo aprendió a tocar la flauta para después graduarse en la academia musical. Cuando tenía quince años, empezó su entrenamiento como músico cantando y tocando en clubes y discotecas. Su primer éxito llegó en 1984 con el tema Hey Hey Guy, compuesto por Sandro Oliva y publicado por el sello Memory Records. En años sucesivos, repitió el mismo resultado con Tonight, Don't Cry, 1.2.3.4.5.6.7.8, y Glasses Man. Sus canciones fueron no sólo famosas en Europa, sino también en Asia y América Latina. Laszlo vendió más de un millón de copias de sus discos.
CONCIERTO
Gianni Coraini, mejor conocido como Ken Laszlo, es un cantante italiano de música italo disco. Este mostró amor hacia la música desde su niñez, desarrollando un notable talento y en esta oportunidad dará por primera vez un show en ciudad Satélite, gracias a Ibiza Producciones.
“Las expectativas son grandes, anteriormente hemos realizado conciertos de este género y fueron exitosos en esta urbe, donde nos dimos cuenta que están los fanáticos de este ritmo", dijo Armando torrez, gerente de la productora.
Ayer se realizó una conferencia de prensa, en el que el artista dijo estar feliz de estar en Bolivia, lugar del que recibió varias referencias, motivo por el cual dijo que haría un tour por los principales atractivos incluyendo la plaza Murillo.
Para este concierto se montará un escenario de gran capacidad, además de ambientarlo para transportar al público a los años 90. Se tiene previsto la presencia de 900 personas.
El precio de las entradas de es 120 bolivianos general.
Laszlo aprendió a tocar la flauta para después graduarse en la academia musical. Cuando tenía quince años, empezó su entrenamiento como músico cantando y tocando en clubes y discotecas. Su primer éxito llegó en 1984 con el tema Hey Hey Guy, compuesto por Sandro Oliva y publicado por el sello Memory Records. En años sucesivos, repitió el mismo resultado con Tonight, Don't Cry, 1.2.3.4.5.6.7.8, y Glasses Man. Sus canciones fueron no sólo famosas en Europa, sino también en Asia y América Latina. Laszlo vendió más de un millón de copias de sus discos.
jueves, 18 de agosto de 2016
60 víctimas presentan otra querella por recitales falsos
Las víctimas aseguraron que también harán seguimiento de la querella que presentará el Viceministerio de Defensa de los Derechos del Usuario y del Consumidor. Hasta el martes, la entidad reunió 59 quejas formales por presunta estafa contra la productora ProShow que a través de una cuenta de Facebook promocionó los cuatro recitales de artistas internacionales.
"Somos un grupo de más de 60 personas que decidimos unirnos para presentar una denuncia por estafa ante la Fiscalía y la Fuerza Especial de Lucha Contra el Crimen”, contó una de las víctimas, quien por seguridad prefirió guardar su nombre en reserva.
La víctima contó que en la actualidad preparan una carpeta con todas las pruebas y reciben asesoramiento de abogados. "Queremos aclarar que cada una de las 60 personas compró más de dos entradas. Hay gente que adquirió entre seis y diez (boletos)”, sostuvo. Además, indicó que gracias a las boletas de los depósitos que realizaron varias personas para comprar las entradas ya se ha identificado al principal sospechoso.
Las personas afectadas pagaron entre 300 y 500 bolivianos por una entrada para los shows de Fey, Filio, Delgadillo y Drexler. Algunas compraron los boletos a través de transacciones bancarias y otras de forma directa.
El Viceministerio de Defensa de los Derechos del Usuario y del Consumidor anunció por su parte que presentará hoy la querella que reúne todas las quejas ante el Ministerio Público.
"Somos un grupo de más de 60 personas que decidimos unirnos para presentar una denuncia por estafa ante la Fiscalía y la Fuerza Especial de Lucha Contra el Crimen”, contó una de las víctimas, quien por seguridad prefirió guardar su nombre en reserva.
La víctima contó que en la actualidad preparan una carpeta con todas las pruebas y reciben asesoramiento de abogados. "Queremos aclarar que cada una de las 60 personas compró más de dos entradas. Hay gente que adquirió entre seis y diez (boletos)”, sostuvo. Además, indicó que gracias a las boletas de los depósitos que realizaron varias personas para comprar las entradas ya se ha identificado al principal sospechoso.
Las personas afectadas pagaron entre 300 y 500 bolivianos por una entrada para los shows de Fey, Filio, Delgadillo y Drexler. Algunas compraron los boletos a través de transacciones bancarias y otras de forma directa.
El Viceministerio de Defensa de los Derechos del Usuario y del Consumidor anunció por su parte que presentará hoy la querella que reúne todas las quejas ante el Ministerio Público.
Takesi y Reverdecer proponen un coctel de música boliviana
Cada agosto, desde hace 12 años, llega a La Paz el músico boliviano Mauricio Wayar Soux, quien reside en Alemania. En ese país toca el fagot en una orquesta. Incluso hace algo de folklore. "Bailo en un grupo y tenemos una agrupación folklórica”, contó.
Desde hace tres años es una tradición que Wayar, en su breve estadía, toque con el grupo Reverdecer. Pero esta vez surgió la idea de hacer algo más grande para aprovechar su presencia y la del pianista hindú - alemán, Jarry Singla, que también está en La Paz.
La idea se concretó con la organización de un concierto conjunto de las agrupaciones Reverdecer y Takesi. "Es un coctel de jazz boliviano con música contemporánea boliviana” explicó el director de Takesi, Christian Laguna.
"Es algo bastante cálido, (en realidad) es cálida música contemporánea”, añadió Wayar.
Sin duda será un espectáculo de música boliviana con un sabor distinto, en realidad, con visiones distintas. En este concierto -coincidieron ambos músicos- se trata de aprovechar la visión que Mauricio puede tener al residir en un país como Alemania; y también la visión de Singla, que tocará música boliviana con su toque personal.
"Normalmente no se mezclan estos géneros; por un lado está la música contemporánea boliviana y por otro está el jazz”, señaló Laguna.
El espectáculo empieza hoy jueves a las 20:00 en el Teatro Nuna de San Miguel. Primero actuará Takesi, conformado por Laguna, Singla, Iván Guzmán y Álvaro Montenegro.
Luego se presenta una sorpresa: el ensamble Reverdecer - Takesi. "Realmente es como hilar a través del jazz y de la música boliviana las dos corrientes: una, la de Takesi, que es mucho más jazzera y la de Reverdecer, que es mucho más tradición y folklore”, explicó Laguna.
El concierto cierra con la participación de Reverdecer, integrada por Cristina Wayar Soux, Daniel Gonzáles, Marcelo Gonzáles, Juan Andrés Palacios, Mauricio Wayar y Christian Laguna.
Como se puede notar, Laguna tocará durante todo el concierto y Wayar lo hará desde la presentación del ensamble. Ambos músicos se conocieron cuando estudiaban en el Conservatorio Plurinacional de Música.
Wayar, quien toca desde sus 11 años, inició su formación en ese centro. Eligió tocar el fagot por tratarse de un instrumento poco común. En cambio, la especialidad de Laguna es el bajo. Este músico quedó fascinado la primera vez que tocó este instrumento. En una ocasión, en un ensayo de unos amigos, interpretó Satisfaction de Rolling Stones con su guitarra acústica. Entonces le preguntaron si le gustaba tocar el bajo. Respondió afirmativamente. "Desde el momento que pulsé esa ‘guitarra de cuatro cuerdas’ dije ’yo quiero tocar esta cosa’”. Aquello pasó cuando tenía 14 años.
Laguna empezó a aprender por sí solo, pero después ingresó al conservatorio para estudiar contrabajo, donde conoció a Wayar. Luego, ambos tomaron rumbos diferentes, pues Laguna se fue a México por 15 años; y Wayar a Europa.
Así, esta noche ambos músicos se reencuentran para ofrecer al público no sólo un espectáculo de jazz y música boliviana, sino también de amistad.
Desde hace tres años es una tradición que Wayar, en su breve estadía, toque con el grupo Reverdecer. Pero esta vez surgió la idea de hacer algo más grande para aprovechar su presencia y la del pianista hindú - alemán, Jarry Singla, que también está en La Paz.
La idea se concretó con la organización de un concierto conjunto de las agrupaciones Reverdecer y Takesi. "Es un coctel de jazz boliviano con música contemporánea boliviana” explicó el director de Takesi, Christian Laguna.
"Es algo bastante cálido, (en realidad) es cálida música contemporánea”, añadió Wayar.
Sin duda será un espectáculo de música boliviana con un sabor distinto, en realidad, con visiones distintas. En este concierto -coincidieron ambos músicos- se trata de aprovechar la visión que Mauricio puede tener al residir en un país como Alemania; y también la visión de Singla, que tocará música boliviana con su toque personal.
"Normalmente no se mezclan estos géneros; por un lado está la música contemporánea boliviana y por otro está el jazz”, señaló Laguna.
El espectáculo empieza hoy jueves a las 20:00 en el Teatro Nuna de San Miguel. Primero actuará Takesi, conformado por Laguna, Singla, Iván Guzmán y Álvaro Montenegro.
Luego se presenta una sorpresa: el ensamble Reverdecer - Takesi. "Realmente es como hilar a través del jazz y de la música boliviana las dos corrientes: una, la de Takesi, que es mucho más jazzera y la de Reverdecer, que es mucho más tradición y folklore”, explicó Laguna.
El concierto cierra con la participación de Reverdecer, integrada por Cristina Wayar Soux, Daniel Gonzáles, Marcelo Gonzáles, Juan Andrés Palacios, Mauricio Wayar y Christian Laguna.
Como se puede notar, Laguna tocará durante todo el concierto y Wayar lo hará desde la presentación del ensamble. Ambos músicos se conocieron cuando estudiaban en el Conservatorio Plurinacional de Música.
Wayar, quien toca desde sus 11 años, inició su formación en ese centro. Eligió tocar el fagot por tratarse de un instrumento poco común. En cambio, la especialidad de Laguna es el bajo. Este músico quedó fascinado la primera vez que tocó este instrumento. En una ocasión, en un ensayo de unos amigos, interpretó Satisfaction de Rolling Stones con su guitarra acústica. Entonces le preguntaron si le gustaba tocar el bajo. Respondió afirmativamente. "Desde el momento que pulsé esa ‘guitarra de cuatro cuerdas’ dije ’yo quiero tocar esta cosa’”. Aquello pasó cuando tenía 14 años.
Laguna empezó a aprender por sí solo, pero después ingresó al conservatorio para estudiar contrabajo, donde conoció a Wayar. Luego, ambos tomaron rumbos diferentes, pues Laguna se fue a México por 15 años; y Wayar a Europa.
Así, esta noche ambos músicos se reencuentran para ofrecer al público no sólo un espectáculo de jazz y música boliviana, sino también de amistad.
Concierto cristiano Al son del ritmo cruceño glorificarán al Redentor
Uno a uno fueron llegando los virtuosos del canto cruceño a la cita convocada por los pastores, cantantes y amigos, Fernando Torrico y Gina Gil, que los recibían con entusiasmo y con "Latidos" a más de mil para hacer realidad el homenaje a Dios.
Show musical. El gran encuentro musical será el próximo siete de septiembre en el teatro René Moreno a las 20:00. "El show contará con canciones inéditas preparadas por cada artista para la ocasión en distintos géneros musicales", adelantaron el compositor, cantante, músico y pastor, Fernando Torrico, exintegrante de Los Kjarkas, Pacha y Tupay, junto a su esposa, la reconocida cantante y abogada Gina Gil, que conforman el dúo "Latidos" y promotores de este singular evento y que por primera vez cantarán y darán un show en Santa Cruz de esta magnitud. "Es anecdótico por que cantamos en varios lugares de Bolivia e incluso en países, pero nunca hemos cantado en concierto a dúo y con músicos al vivo", señalan sonriendo los gestores de "Latidos" y además puntualizaron que este es un movimiento cristiano que lleva un mensaje de paz y de amor y que el talento que Dios les ha regalado lo compartirán en este singular evento musical.
Artistas invitados. En el homenaje al creador de la vida estarán Guísela Santa Cruz, quien manifestó su alegría al ser convocada para el encuentro. "Todos los días yo alabo en mi corazón a Dios para que bendiga a mi familia y si hay que llevar un mensaje positivo y de vida ahí estoy para cantar al que me dio el don de interpretar canciones", manifestó la embajadora de la música boliviana. A su vez, el cantautor e impulsor de brincao, Aldo Peña, exteriorizó su dicha de escribir una canción para el creador del amor y la vida que estrenará en el concierto. "He sido invitado por mis dos grandes amigos de 'Latidos' y estaré ahí feliz de compartir escenario con grandes amigas y colegas", expresó el cantautor.
Con una nueva visión. "Dios cambió mi vida, no es lo mismo cantarle al mundo que cantarle a Dios. Entregué mi vida al Señor, la música tomó otro sentido completamente para mí, deseo que el espíritu santo se manifieste en mi voz y pueda conseguir que la gente que me escuche se sienta identificada con las canciones y con las cosas difíciles que he pasado”, testimonió Alenir Echeverría, quién indicó que la fama, los escenarios, los aplausos eran algunas cosas que llenaban su vida, hasta que un día la palabra de Dios llegó a su puerta de manera inesperada y cambió radicalmente la historia de la mujer de la potente voz.
Agradecida por la bendición. Así reflejó su participación a la convocatoria de sus amigos Fernando y Gina de "Latidos", la dueña del dulce cantar, Sonia Barrientos, quien en enero del 2015 se bautizó en la fe cristiana. "Estoy muy contenta por cantarle a Dios, ese ser que nos protege, bendice y levanta en los peores momentos", siempre le estoy agradecida por toda la bendición que recibo y compartir mi oración en melodías con la gente me llena de gozo y satisfacción, es un honor transmitir la fe en Dios Todopoderoso".
Show musical. El gran encuentro musical será el próximo siete de septiembre en el teatro René Moreno a las 20:00. "El show contará con canciones inéditas preparadas por cada artista para la ocasión en distintos géneros musicales", adelantaron el compositor, cantante, músico y pastor, Fernando Torrico, exintegrante de Los Kjarkas, Pacha y Tupay, junto a su esposa, la reconocida cantante y abogada Gina Gil, que conforman el dúo "Latidos" y promotores de este singular evento y que por primera vez cantarán y darán un show en Santa Cruz de esta magnitud. "Es anecdótico por que cantamos en varios lugares de Bolivia e incluso en países, pero nunca hemos cantado en concierto a dúo y con músicos al vivo", señalan sonriendo los gestores de "Latidos" y además puntualizaron que este es un movimiento cristiano que lleva un mensaje de paz y de amor y que el talento que Dios les ha regalado lo compartirán en este singular evento musical.
Artistas invitados. En el homenaje al creador de la vida estarán Guísela Santa Cruz, quien manifestó su alegría al ser convocada para el encuentro. "Todos los días yo alabo en mi corazón a Dios para que bendiga a mi familia y si hay que llevar un mensaje positivo y de vida ahí estoy para cantar al que me dio el don de interpretar canciones", manifestó la embajadora de la música boliviana. A su vez, el cantautor e impulsor de brincao, Aldo Peña, exteriorizó su dicha de escribir una canción para el creador del amor y la vida que estrenará en el concierto. "He sido invitado por mis dos grandes amigos de 'Latidos' y estaré ahí feliz de compartir escenario con grandes amigas y colegas", expresó el cantautor.
Con una nueva visión. "Dios cambió mi vida, no es lo mismo cantarle al mundo que cantarle a Dios. Entregué mi vida al Señor, la música tomó otro sentido completamente para mí, deseo que el espíritu santo se manifieste en mi voz y pueda conseguir que la gente que me escuche se sienta identificada con las canciones y con las cosas difíciles que he pasado”, testimonió Alenir Echeverría, quién indicó que la fama, los escenarios, los aplausos eran algunas cosas que llenaban su vida, hasta que un día la palabra de Dios llegó a su puerta de manera inesperada y cambió radicalmente la historia de la mujer de la potente voz.
Agradecida por la bendición. Así reflejó su participación a la convocatoria de sus amigos Fernando y Gina de "Latidos", la dueña del dulce cantar, Sonia Barrientos, quien en enero del 2015 se bautizó en la fe cristiana. "Estoy muy contenta por cantarle a Dios, ese ser que nos protege, bendice y levanta en los peores momentos", siempre le estoy agradecida por toda la bendición que recibo y compartir mi oración en melodías con la gente me llena de gozo y satisfacción, es un honor transmitir la fe en Dios Todopoderoso".
miércoles, 17 de agosto de 2016
Registran 59 denuncias por estafas de cuatro conciertos
El Gobierno, a través del Viceministerio de Defensa de los Derechos del Usuario y del Consumidor, recibió hasta ayer 59 denuncias formales por la estafa en los conciertos de Fey, Alejandro Filio, Fernando Delgadillo y Jorge Drexler. Con todas las quejas, el despacho de esta entidad estatal presentará una querella ante el Ministerio Público.
El viernes de la anterior semana, el Centro de Atención al Usuario y al Consumidor de La Paz sólo atendió nueve quejas. Sin embargo, las personas poco a poco se animaron a denunciar el hecho. Hasta ayer a las 18:30, recibió 59 denuncias formales por presunta estafa contra la productora Pro Show que a través de una cuenta de Facebook promocionó los recitales.
"Vamos a recibir los mismos (reclamos) hasta las 18:30 de la tarde (ayer) y el día de mañana (hoy) vamos a remitir todos los reclamos hacia el Ministerio Público”, dijo el viceministro de Defensa de los Derechos del Usuario y Consumidor, Guillermo Mendoza, según la agencia ABI.
El martes pasado, Página Siete informó sobre un nuevo caso de estafa. Las víctimas compraron entradas para un supuesto recital del cantante Jorge Drexler. Los denunciantes compraron boletos de hasta 400 bolivianos.
El 12 de agosto, varias personas denunciaron que fueron estafadas debido a que compraron entradas para los conciertos de los mexicanos Fey, Alejandro Filio y Fernando Delgadillo. Los recitales fueron suspendidos un día antes de la fecha anunciada y hasta el momento la empresa ProShow, que organiza los shows, no ha devuelto el dinero.
"Más de 300 personas compraron entradas, pero seguro hay más víctimas. Muchas de ellas adquirieron más de tres.
Varias hicieron un depósito y otras compraron directamente”, aseguró una de las víctimas, quien por motivos de seguridad prefirió guardar su nombre en reserva.
"Son ya tres conciertos que se fueron suspendiendo desde principios de junio, ahora ya estamos en agosto y no nos devuelven (el dinero de) las entradas”, aseguró otra de las víctimas, quien pidió no revelar su nombre. Además, contó que compró una entrada para el recital de Fey por el precio de 500 bolivianos. Dicho espectáculo estaba previsto para el 22 de junio.
Los cuatro conciertos fueron promocionados a través de una cuenta de Facebook. Sin embargo, cuando ya empezaron a surgir las denuncias de las estafas, los administradores cerraron las cuentas.
"Nosotros consideramos que los responsables de esta megaestafa deben ser sancionados porque aparte de generar afectación a las personas, están golpeando a otras empresas lícitas porque esto lleva a un descrédito”, subrayó Mendoza.
El viernes de la anterior semana, el Centro de Atención al Usuario y al Consumidor de La Paz sólo atendió nueve quejas. Sin embargo, las personas poco a poco se animaron a denunciar el hecho. Hasta ayer a las 18:30, recibió 59 denuncias formales por presunta estafa contra la productora Pro Show que a través de una cuenta de Facebook promocionó los recitales.
"Vamos a recibir los mismos (reclamos) hasta las 18:30 de la tarde (ayer) y el día de mañana (hoy) vamos a remitir todos los reclamos hacia el Ministerio Público”, dijo el viceministro de Defensa de los Derechos del Usuario y Consumidor, Guillermo Mendoza, según la agencia ABI.
El martes pasado, Página Siete informó sobre un nuevo caso de estafa. Las víctimas compraron entradas para un supuesto recital del cantante Jorge Drexler. Los denunciantes compraron boletos de hasta 400 bolivianos.
El 12 de agosto, varias personas denunciaron que fueron estafadas debido a que compraron entradas para los conciertos de los mexicanos Fey, Alejandro Filio y Fernando Delgadillo. Los recitales fueron suspendidos un día antes de la fecha anunciada y hasta el momento la empresa ProShow, que organiza los shows, no ha devuelto el dinero.
"Más de 300 personas compraron entradas, pero seguro hay más víctimas. Muchas de ellas adquirieron más de tres.
Varias hicieron un depósito y otras compraron directamente”, aseguró una de las víctimas, quien por motivos de seguridad prefirió guardar su nombre en reserva.
"Son ya tres conciertos que se fueron suspendiendo desde principios de junio, ahora ya estamos en agosto y no nos devuelven (el dinero de) las entradas”, aseguró otra de las víctimas, quien pidió no revelar su nombre. Además, contó que compró una entrada para el recital de Fey por el precio de 500 bolivianos. Dicho espectáculo estaba previsto para el 22 de junio.
Los cuatro conciertos fueron promocionados a través de una cuenta de Facebook. Sin embargo, cuando ya empezaron a surgir las denuncias de las estafas, los administradores cerraron las cuentas.
"Nosotros consideramos que los responsables de esta megaestafa deben ser sancionados porque aparte de generar afectación a las personas, están golpeando a otras empresas lícitas porque esto lleva a un descrédito”, subrayó Mendoza.
martes, 16 de agosto de 2016
Luciano Pereyra El cantante argentino actuará el viernes en Cochabamba.
Luciano Pereyra, que saltó a la fama con temas como Soy un inconsciente, actuará el viernes en Cochabamba por eso aprovechamos su visita para presentarte 7 datos curiosos sobre este artista. ¡Disfrútalas!
1. Se considera bastante solitario."Me gusta mucho el hecho de la reunión familiar y de los amigos, pero me llevo bien con la soledad, no la paso mal, aunque a veces me cago a trompadas conmigo mismo", comentó al Clarín en una entrevista.
2. En 2000, Luciano cantó Solo le pido a Dios para el Papa Juan Pablo II. "Esa tarde canté y llamé a mis padres, que lloraban y que habían estado haciendo entrevistas por ese tema. A la noche tampoco dormí bien porque tenía que volver enseguida a Buenos Aires y volar al toque hacia Salta por un concierto. Mis padres me esperaban allá. Toqué y todos lloraban emocionados. Hasta me habían ido a esperar al aeropuerto. Fue muy sorprendente todo", comentó al respecto.
3. Es amante de los perros porque se crió con ellos, siempre fueron parte de su familia.
4. En 2012 tuvo un divertículo esofágico (dilatación en forma de embudo, que se produce en la pared del esófago), el cual lo llevó a estar en un coma farmacológico por 35 días. Por esto le quedaron cicatrices en la barriga.
5. Un día Luciano estába jugando un partido de fútbol y les tocaba quedar sin camiseta para identificarse entre su equipo. Entonces, se saco la camiseta para jugar y David Bisbal, su gran amigo español, le dice: "Pareces un torero". Luciano no sabía si explicar toda la situación o no, y sólo le dijo que había tenido un problema de salud.
6. Su inspiración para llegar a la música fue su padre porque él toca la guitarra y canta.
7. Todavía no está casado. En una entrevista a Clarín dijo que estaba buscando formar una familia.
Ricky Martin puede llegar acompañado de sus hijos
Valentino y Matteo llegarán con ‘el dueño del mundo’ al corazón de Sudamérica. Al menos eso es lo que se cree después de leer el documento que Ricky Martin envió a la productora encargada del espectáculo y al que tuvo acceso primicialmente Sociales&Escenas de EL DEBER.
“Ricky pidió jugos pequeños y un camerino familiar, lo que nos hace pensar que posiblemente llegue (a Bolivia) con sus dos hijos”, contó Marco Valenzuela, de OMI Entertainment. Ahora, ¡tenés prohibido desmayarte con este dato!
Los requisitos
“Es el hombre más sencillo que me tocará atender”, afirma Marco. Y sigue: “Es un artista muy humilde que no ha pedido cosas (exorbitantes)”.
Entre esos pequeños, pero significativos detalles están, por ejemplo, 12 botellas de agua Fiji, la segunda más pura del planeta y la primera en ser adorada por las celebridades, como Jennifer Aniston, Nicole Kidman, Brad Pitt, Halle Berry, Luis Miguel y Cameron Díaz.
El creador de La mordidita también solicitó 24 botellas de agua normal, gaseosas, chocolates de diferentes estilos, frutas de estación, jugos naturales, carnes frías, quesos, toallitas húmedas y limones. Tampoco debe faltar té de menta y leche en hielo en su habitación.
Eso sí, nada de bebidas alcohólicas para él. Pide cerveza y cuatro botellas de vino para su equipo, pero pide no gastar más de 15 o 20 dólares en estas últimas. “Eso dice mucho de él”, agrega Valenzuela.
No se sabe el hotel que lo alojará el 5 de noviembre, pero sí se conoce que se barajan tres lugares ubicados en el exclusivo barrio Equipetrol de Santa Cruz de la Sierra. Aún falta que uno de ellos sea aprobado por Ricky Martin.
Se sabe que no quiere un auto lujoso para su traslado del aeropuerto Viru Viru al hotel. Solo un carro cualquiera y dos buses para sus músicos, técnicos y danzarines.
Para la noche del show, el novio de Jwan Yosef solicitó 10 camerinos totalmente amoblados y uno para su familia, cada uno con su baño respectivo. Debe haber un lugar equipado arriba del escenario para que Ricky se cambie y se oxigene. Allí se pondrá agua de coco, cerveza y agua normal.
Se ocuparán 150 luces móviles, cinco pantallas de video de alta definición y moderna escenografía en sincronía con el aspecto visual y musical. Se habilitarán más de 10 ambulancias y mucho personal de seguridad. Se le convidará un majao con mocochinchi y se lo invitará al salar de Uyuni
“Ricky pidió jugos pequeños y un camerino familiar, lo que nos hace pensar que posiblemente llegue (a Bolivia) con sus dos hijos”, contó Marco Valenzuela, de OMI Entertainment. Ahora, ¡tenés prohibido desmayarte con este dato!
Los requisitos
“Es el hombre más sencillo que me tocará atender”, afirma Marco. Y sigue: “Es un artista muy humilde que no ha pedido cosas (exorbitantes)”.
Entre esos pequeños, pero significativos detalles están, por ejemplo, 12 botellas de agua Fiji, la segunda más pura del planeta y la primera en ser adorada por las celebridades, como Jennifer Aniston, Nicole Kidman, Brad Pitt, Halle Berry, Luis Miguel y Cameron Díaz.
El creador de La mordidita también solicitó 24 botellas de agua normal, gaseosas, chocolates de diferentes estilos, frutas de estación, jugos naturales, carnes frías, quesos, toallitas húmedas y limones. Tampoco debe faltar té de menta y leche en hielo en su habitación.
Eso sí, nada de bebidas alcohólicas para él. Pide cerveza y cuatro botellas de vino para su equipo, pero pide no gastar más de 15 o 20 dólares en estas últimas. “Eso dice mucho de él”, agrega Valenzuela.
No se sabe el hotel que lo alojará el 5 de noviembre, pero sí se conoce que se barajan tres lugares ubicados en el exclusivo barrio Equipetrol de Santa Cruz de la Sierra. Aún falta que uno de ellos sea aprobado por Ricky Martin.
Se sabe que no quiere un auto lujoso para su traslado del aeropuerto Viru Viru al hotel. Solo un carro cualquiera y dos buses para sus músicos, técnicos y danzarines.
Para la noche del show, el novio de Jwan Yosef solicitó 10 camerinos totalmente amoblados y uno para su familia, cada uno con su baño respectivo. Debe haber un lugar equipado arriba del escenario para que Ricky se cambie y se oxigene. Allí se pondrá agua de coco, cerveza y agua normal.
Se ocuparán 150 luces móviles, cinco pantallas de video de alta definición y moderna escenografía en sincronía con el aspecto visual y musical. Se habilitarán más de 10 ambulancias y mucho personal de seguridad. Se le convidará un majao con mocochinchi y se lo invitará al salar de Uyuni
Gobierno remitirá a la Fiscalía más de 40 reclamos contra Pro Show por presunta estafa
El viceministro de Defensa de los Derechos del Usuario y Consumidor, Guillermo Mendoza, anunció que el martes que se remitirá al Ministerio Público más de 40 reclamos contra la empresa 'Pro Show' por presunta estafa, tomando en cuenta que vendió entradas para conciertos de artistas internacionales que nunca se realizaron.
Mendoza manifestó que el lunes se recibieron 16 reclamos formales y hasta el mediodía del martes suman 40 las quejas contra esa empresa que ofreció y vendió entradas para espectáculos musicales.
"Vamos a recibir los mismos (reclamos) hasta las 18h30 de la tarde, y el día de mañana vamos a remitir todos los reclamos hacia el Ministerio Público", explicó a medios estatales.
Mendoza aclaró que su despacho no va ser querellante en el caso, pero aseguró que coadyuvará con las víctimas y que hará seguimiento de las investigaciones, además entregará todos los obrados de los reclamos.
"Cuáles son los beneficios de que usted acuda al Viceministerio en un caso como este que aparentemente se trata de una estafa. Cuando hay víctimas múltiples por la estafa los agravantes son superlativos", remarcó.
Agregó que por el delito de estafa se tiene una pena de 2 a 5 años, pero cuando se trata de víctimas múltiples la sanción va de 3 a 8 años de presidio.
Recordó que esa empresa confirmó y promocionó los conciertos de los artistas internacionales Fey, Filio y Delgadillo en la ciudad de La Paz; sin embargo, horas antes de los recitales comunicó a través de las redes sociales, la suspensión de las tres presentaciones.
El Viceministro de Defensa del Consumidor dijo que esa empresa vendió entradas por internet por montos que oscilan entre 800 y 2.000 bolivianos.
"Nosotros consideramos que los responsables de esta megaestafa deben ser sancionados porque aparte de generar afectación a las personas están golpeando a otras empresas licitas correcta y formal porque esto lleva a un descredito", subrayó.
Recomendó a la población tener cuidado para comprar entradas para conciertos por internet, y verificar la legalidad de las entradas de preventa, que deben tener el nombre de la empresa, del artista, del propietario de la empresa y debe ser una factura. (16/08/2016)
Fans denuncian estafa para un show falso de Jorge Drexler
Después de las denuncias que surgieron sobre los conciertos falsos de Fey, Alejandro Filio y Fernando Delgadillo, varias personas denunciaron una nueva estafa. Las víctimas compraron entradas para un supuesto recital del cantante Jorge Drexler.
Sin embargo, en la última semana, las personas que compraron los boletos para Drexler se dieron cuenta a través de las redes sociales que el principal organizador sería el mismo productor de los recitales de Fey, Filio y Delgadillo.
"El concierto de Drexler estaba previsto para el 25 de octubre en el Cine Teatro 16 de Julio. Yo compré mi entrada anticipadamente porque había una rebaja de 100 bolivianos. Valía 500, pero con descuento era 400 ”, contó una de las víctimas, quien por seguridad prefirió guardar su nombre. "Me enteré que el concierto es falso el miércoles de la anterior semana”, añadió.
Según la víctima, el viernes de la anterior semana, fue a comprar las entradas al Multicine porque los organizadores anunciaron que estarían en ese lugar vendiendo las entradas. Sin embargo, cuando llegó, no encontró nada. "Me informaron que estarían desde las 16:00 hasta las 19:00. Llegué a las 18:45 y no había nada. Llamé al número (que pusieron en el afiche promocional) y me avisaron que el día sábado se haría entregas a domicilio de las entradas y les pasé mi dirección”, contó.
Luego, al día siguiente, la fanática de Drexler se encontró en la esquina de su casa con el supuesto productor para adquirir las entradas. "Compré dos entradas, cada una me costaba 400 bolivianos y me dio los boletos”, dijo. Recordó que incluso el hombre le mostró un mapa de la distribución de las butacas.
El concierto de Drexler en La Paz fue promocionado a través de una cuenta de Facebook. Sin embargo, cuando ya empezaron a surgir las denuncias de las estafas en los otros recitales, los administradores cerraron el portal.
Otra de las víctimas contó a Página Siete que compró las entradas para el concierto de Drexler a través de un depósito bancario. "Vi que promocionaron el concierto en una página del Facebook. Entonces, junto con una amiga, saqué el número del relacionista y le llamé. Entonces, nos dijo: elijan butacas y depositen el dinero en una cuenta. Entonces, depositamos un monto de 800 bolivianos en la cuenta de Carlos Alberto Guardia de la Oliva”, sostuvo.
Después, las víctimas se enteraron que el concierto era falso a través de las redes sociales. "Nos dimos cuenta que el artista no reconocía en su página oficial el evento. Además, nos pareció raro como nos hablaba el tipo, ya que nos pidió la dirección de nuestras casas para enviarnos las entradas”, dijo.
Tras las denuncias, la anterior semana, el Viceministerio de Defensa de los Derechos del Usuario y del Consumidor pidió a las personas que compraron las entradas para estos conciertos falsos denunciar formalmente hasta hoy en sus oficinas, para luego presentar una querella en la Fiscalía.
Sin embargo, en la última semana, las personas que compraron los boletos para Drexler se dieron cuenta a través de las redes sociales que el principal organizador sería el mismo productor de los recitales de Fey, Filio y Delgadillo.
"El concierto de Drexler estaba previsto para el 25 de octubre en el Cine Teatro 16 de Julio. Yo compré mi entrada anticipadamente porque había una rebaja de 100 bolivianos. Valía 500, pero con descuento era 400 ”, contó una de las víctimas, quien por seguridad prefirió guardar su nombre. "Me enteré que el concierto es falso el miércoles de la anterior semana”, añadió.
Según la víctima, el viernes de la anterior semana, fue a comprar las entradas al Multicine porque los organizadores anunciaron que estarían en ese lugar vendiendo las entradas. Sin embargo, cuando llegó, no encontró nada. "Me informaron que estarían desde las 16:00 hasta las 19:00. Llegué a las 18:45 y no había nada. Llamé al número (que pusieron en el afiche promocional) y me avisaron que el día sábado se haría entregas a domicilio de las entradas y les pasé mi dirección”, contó.
Luego, al día siguiente, la fanática de Drexler se encontró en la esquina de su casa con el supuesto productor para adquirir las entradas. "Compré dos entradas, cada una me costaba 400 bolivianos y me dio los boletos”, dijo. Recordó que incluso el hombre le mostró un mapa de la distribución de las butacas.
El concierto de Drexler en La Paz fue promocionado a través de una cuenta de Facebook. Sin embargo, cuando ya empezaron a surgir las denuncias de las estafas en los otros recitales, los administradores cerraron el portal.
Otra de las víctimas contó a Página Siete que compró las entradas para el concierto de Drexler a través de un depósito bancario. "Vi que promocionaron el concierto en una página del Facebook. Entonces, junto con una amiga, saqué el número del relacionista y le llamé. Entonces, nos dijo: elijan butacas y depositen el dinero en una cuenta. Entonces, depositamos un monto de 800 bolivianos en la cuenta de Carlos Alberto Guardia de la Oliva”, sostuvo.
Después, las víctimas se enteraron que el concierto era falso a través de las redes sociales. "Nos dimos cuenta que el artista no reconocía en su página oficial el evento. Además, nos pareció raro como nos hablaba el tipo, ya que nos pidió la dirección de nuestras casas para enviarnos las entradas”, dijo.
Tras las denuncias, la anterior semana, el Viceministerio de Defensa de los Derechos del Usuario y del Consumidor pidió a las personas que compraron las entradas para estos conciertos falsos denunciar formalmente hasta hoy en sus oficinas, para luego presentar una querella en la Fiscalía.
Brillante concierto lírico en homenaje al grupo Queen
Con emoción poco frecuente abandonó el Teatro Nuna el numeroso público que asistió a los dos conciertos de la Compañía Boliviana Lírica, el fin de semana, en homenaje al memorable grupo británico Queen. Pues, acababa de disfrutar del brillante concierto ofrecido por lo más selecto que tiene La Paz en cantantes de tanta calidad profesional.
Como no podía ser de otro modo, todas las interpretaciones fueron en inglés y esta fue otra demostración más de la calificación internacional que tienen los cantantes líricos del país. Así, de uno u otro modo, se tuvo la sensación de escuchar a la auténtica banda británico, que dejó recuerdos imborrables en sus admiradores de todo el mundo.
La formación de la Compañía Lírica Boliviana es ya todo un acontecimiento en Bolivia, porque denota la afición que existe en quienes han estudiado y están dotados de voces privilegiadas que pueden actuar incluso fuera del país exitosamente.
Los conciertos del sábado y domingo han estado constituidos por dos partes, en cada una de las cuales se interpretaron a nueve composiciones, seguramente las más selectas de Queen, de manera que han sido todo un privilegio escucharlas en voces bolivianas, con la alta calidad que las expusieron.
Las hermanas y sopranos Daniel y Susana Renjel, consagradas en su género, lucieron aún mayores progresos, de esta manera, sus voces fueron sencillamente cautivantes.
La mezzosoprano Sofía Ayala brilló a gran altura con la fuerza de su voz y la ductilidad de sus modulaciones que cautivaron al público, por lo que cosechó entusiastas aplausos.
El tenor José Luis Durán y el barítono Marcelo Aguilar impresionaron por la solidez y calidez operística de sus voces, incluyéndoles la dramaticidad que demandan, dándoles así a los conciertos una gran prestancia de profesionalismo.
Chubi González cautivó con la versatilidad y variedad de sus interpretaciones, en todos los casos poniéndoles su impresionante profesionalismo en la interpretación del rock y simpatía personal.
La banda de músicos se hizo merecedor de la mayor admiración por la excepcional calidad de cada uno de sus participantes, el baterista Pablo Estrada incluso demostrando sus condiciones de cantante.
Como no podía ser de otro modo, todas las interpretaciones fueron en inglés y esta fue otra demostración más de la calificación internacional que tienen los cantantes líricos del país. Así, de uno u otro modo, se tuvo la sensación de escuchar a la auténtica banda británico, que dejó recuerdos imborrables en sus admiradores de todo el mundo.
La formación de la Compañía Lírica Boliviana es ya todo un acontecimiento en Bolivia, porque denota la afición que existe en quienes han estudiado y están dotados de voces privilegiadas que pueden actuar incluso fuera del país exitosamente.
Los conciertos del sábado y domingo han estado constituidos por dos partes, en cada una de las cuales se interpretaron a nueve composiciones, seguramente las más selectas de Queen, de manera que han sido todo un privilegio escucharlas en voces bolivianas, con la alta calidad que las expusieron.
Las hermanas y sopranos Daniel y Susana Renjel, consagradas en su género, lucieron aún mayores progresos, de esta manera, sus voces fueron sencillamente cautivantes.
La mezzosoprano Sofía Ayala brilló a gran altura con la fuerza de su voz y la ductilidad de sus modulaciones que cautivaron al público, por lo que cosechó entusiastas aplausos.
El tenor José Luis Durán y el barítono Marcelo Aguilar impresionaron por la solidez y calidez operística de sus voces, incluyéndoles la dramaticidad que demandan, dándoles así a los conciertos una gran prestancia de profesionalismo.
Chubi González cautivó con la versatilidad y variedad de sus interpretaciones, en todos los casos poniéndoles su impresionante profesionalismo en la interpretación del rock y simpatía personal.
La banda de músicos se hizo merecedor de la mayor admiración por la excepcional calidad de cada uno de sus participantes, el baterista Pablo Estrada incluso demostrando sus condiciones de cantante.
lunes, 15 de agosto de 2016
Potosi Confirman mayor concierto de rock
Sin una pizca de exageración, será el mayor concierto de rock en la historia de Potosí. Rock & Pop producciones confirmó, por fin, que el 7 de octubre será el concierto que aglutine a tres grandes bandas de la música internacional.
Las negociaciones, que suelen complicarse para ciudades pequeñas como Potosí, se cerraron el fin de semana y, finalmente, se confirmó que Uriah Heep, la legendaria banda británica a la que se considera pionera del heavy metal, llegará a la ciudad de Potosí a participar del concierto.
Hasta antes de esa confirmación, ya se había asegurado la llegada de El Tri, la banda mexicana liderada por Álex Lora, y José Andrëa y Uróboros, desde España.
La gerente de Rock & Pop producciones, Marcela Flores, dijo que, tras la confirmación de los autores de "July morning", se ha resuelto promocionar el megaconcierto en todo el sur del país.
La ventaja que tendrá el concierto a presentarse en Potosí es que los precios de las entradas son más bajos que en La Paz, donde se ofrecerá el mismo espectáculo el 8 de octubre.
Los precios de las entradas van desde 150 Bolivianos, en general, hasta 400, en el área VIP. La preventa comienza hoy con un descuento del 15 por ciento y las primeras 50 personas que las compren tendrán acceso a la conferencia de prensa y a una sesión de fotos con los artistas.
El megaconcierto ha causado tal expectativa que ya existen reservas de personas del interior, incluido un club de motoqueros de Sucre que ya anunció que llegará en caravana desde la capital del Estado para presenciarlo.
El espectáculo se ofrecerá en el estadio de la calle Sucre.
Las negociaciones, que suelen complicarse para ciudades pequeñas como Potosí, se cerraron el fin de semana y, finalmente, se confirmó que Uriah Heep, la legendaria banda británica a la que se considera pionera del heavy metal, llegará a la ciudad de Potosí a participar del concierto.
Hasta antes de esa confirmación, ya se había asegurado la llegada de El Tri, la banda mexicana liderada por Álex Lora, y José Andrëa y Uróboros, desde España.
La gerente de Rock & Pop producciones, Marcela Flores, dijo que, tras la confirmación de los autores de "July morning", se ha resuelto promocionar el megaconcierto en todo el sur del país.
La ventaja que tendrá el concierto a presentarse en Potosí es que los precios de las entradas son más bajos que en La Paz, donde se ofrecerá el mismo espectáculo el 8 de octubre.
Los precios de las entradas van desde 150 Bolivianos, en general, hasta 400, en el área VIP. La preventa comienza hoy con un descuento del 15 por ciento y las primeras 50 personas que las compren tendrán acceso a la conferencia de prensa y a una sesión de fotos con los artistas.
El megaconcierto ha causado tal expectativa que ya existen reservas de personas del interior, incluido un club de motoqueros de Sucre que ya anunció que llegará en caravana desde la capital del Estado para presenciarlo.
El espectáculo se ofrecerá en el estadio de la calle Sucre.
Confusión en concierto presentará su nuevo corte "Cara Conocida"
El grupo orureño Confusión se prepara para dejar lo mejor en el escenario, en su concierto que se efectuará el sábado 20 de agosto a partir de las 19:30 horas en el salón de la Alcaldía "Luis Ramiro Beltrán", en esta oportunidad estrenará su nuevo corte titulado "Cara Conocida".
La característica principal de este grupo es fusionar la música con el propósito de hacer algo nuevo, para ello unen diferentes géneros entre el folklórico, el rock, jazz, blues entre otros, utilizando distintos instrumentos como la guitarra eléctrica, saxo, bajos, quena y la guitarra acústica.
El director de este grupo, Johnny Ballesteros, invitó a la población ser parte de este concierto que traerá nuevas propuestas, en especial el corte en ritmo de morenada "Cara Conocida", asimismo, aseveró que la mayoría de las canciones son de autoría del grupo, pues lo que se quiere es brindar al público orureño, son nuevas propuestas.
Presentarán además 16 canciones, entre ellas sus cortes "Dime a dónde vas" y "Amor Inolvidable", en diferentes ritmos, pues como es característica del grupo la fusión, se tiene folklore, rock, blues y otros ritmos que se espera gusten al público
Actualmente son siete los integrantes de "Confusión", con trayectoria en el ámbito musical: Javier Calle (guitarra eléctrica), Henry Medinaceli (batería), Marcelo Prada (bajo electrónico), Ariel Pérez (guitarra acústica), Alain Cerrogrande y Johnny Acho (vientos) y Johnny Ballesteros (voz y charango).
La característica principal de este grupo es fusionar la música con el propósito de hacer algo nuevo, para ello unen diferentes géneros entre el folklórico, el rock, jazz, blues entre otros, utilizando distintos instrumentos como la guitarra eléctrica, saxo, bajos, quena y la guitarra acústica.
El director de este grupo, Johnny Ballesteros, invitó a la población ser parte de este concierto que traerá nuevas propuestas, en especial el corte en ritmo de morenada "Cara Conocida", asimismo, aseveró que la mayoría de las canciones son de autoría del grupo, pues lo que se quiere es brindar al público orureño, son nuevas propuestas.
Presentarán además 16 canciones, entre ellas sus cortes "Dime a dónde vas" y "Amor Inolvidable", en diferentes ritmos, pues como es característica del grupo la fusión, se tiene folklore, rock, blues y otros ritmos que se espera gusten al público
Actualmente son siete los integrantes de "Confusión", con trayectoria en el ámbito musical: Javier Calle (guitarra eléctrica), Henry Medinaceli (batería), Marcelo Prada (bajo electrónico), Ariel Pérez (guitarra acústica), Alain Cerrogrande y Johnny Acho (vientos) y Johnny Ballesteros (voz y charango).
domingo, 14 de agosto de 2016
Uriah Heep y El Tri tocarán en La Paz el 8 de octubre
El 8 de octubre, las bandas Uriah Heep (Inglaterra), El Tri (México), Uróboros (España) y Lujuria (España) actuarán en el Teatro Aire Libre de La Paz. "Las negociaciones las comenzamos hace casi dos meses”, explicó el encargado de producción de CN Producciones y La biblia del metal, Ayrton Corrales. "Lo logramos, tenemos todos los contratos firmados más los pasajes”, añadió.
Corrales también explicó que en los próximos días las bandas anunciarán el concierto en sus respectivas páginas. "En estos días anuncian sí o sí”, indicó.
El concierto comenzará en horas de la tarde con grupos nacionales. "Va a empezar a las tres con La logia de Sucre y la banda local Thrash Maniacs (...). Las bandas locales van a tocar una hora”, aclaró el organizador. Luego, de acuerdo con lo planificado, Lujuria actuará a las 18:00, Uróboros a las 20:00, El Tri a las 22:00 y Uriah Heep a la medianoche.
El martes 16 comenzará la venta de entradas a un costo menor. Estos precios serán: 550 bolivianos (súper VIP), 350 bolivianos (VIP) y 180 bolivianos (general). Desde septiembre los costos serán: 600 bolivianos (súper VIP), 400 bolivianos (VIP) y 200 bolivianos (general).
El 7 de octubre, las bandas Uriah Heep, El Tri y Uróboros actuarán en Potosí. "De eso se está encargando la productora Rock & Pop Potosí”, explicó Corrales.
La biblia del metal organizó el concierto Metal All Stars que reunió a integrantes de bandas de heavy metal de renombre mundial.
Corrales también explicó que en los próximos días las bandas anunciarán el concierto en sus respectivas páginas. "En estos días anuncian sí o sí”, indicó.
El concierto comenzará en horas de la tarde con grupos nacionales. "Va a empezar a las tres con La logia de Sucre y la banda local Thrash Maniacs (...). Las bandas locales van a tocar una hora”, aclaró el organizador. Luego, de acuerdo con lo planificado, Lujuria actuará a las 18:00, Uróboros a las 20:00, El Tri a las 22:00 y Uriah Heep a la medianoche.
El martes 16 comenzará la venta de entradas a un costo menor. Estos precios serán: 550 bolivianos (súper VIP), 350 bolivianos (VIP) y 180 bolivianos (general). Desde septiembre los costos serán: 600 bolivianos (súper VIP), 400 bolivianos (VIP) y 200 bolivianos (general).
El 7 de octubre, las bandas Uriah Heep, El Tri y Uróboros actuarán en Potosí. "De eso se está encargando la productora Rock & Pop Potosí”, explicó Corrales.
La biblia del metal organizó el concierto Metal All Stars que reunió a integrantes de bandas de heavy metal de renombre mundial.
Pedro Guerra 27 de agosto, a las 19:30, en el auditorio Illimani del Campo Ferial Chuquiago Marka.
La primera vez que el cantautor español Pedro Guerra pisó tierra boliviana sintió un poco de miedo. Fue en agosto de 2012. "No sabíamos muy bien cómo respondería el público”, comentó. "Recuerdo la primera visita con muchísimo cariño”, añadió.
Luego, en 2014, el músico regresó con la expectativa de revivir la experiencia. Y sí fue. Este mes, dos años después de su última visita, la historia se repetirá. El reencuentro del español con sus fans bolivianos será el próximo 27 de agosto, a las 19:30, en el auditorio Illimani del Campo Ferial Chuquiago Marka.
Y como en los anteriores encuentros, Guerra volverá a la ciudad del Illimani con una maleta llena de sorpresas. Una de ellas es el estreno de sus dos nuevos discos Arde Estocolmo y 14 de ciento volando 14.
La última vez que nos visitó fue hace dos años. ¿Qué recuerda de su segundo concierto? ¿Cuáles son ahora sus expectativas?
El recuerdo del segundo concierto es el mismo que el recuerdo del primero: una acogida calurosa y llena de cariño. Eso mismo espero de este tercer concierto y estoy prácticamente seguro de que así será.
¿Qué significa para usted otro reencuentro con sus fanáticos?
Siempre regreso a Bolivia con muchísima ilusión y, como decimos en España, con las pilas cargadas.
Para este nuevo concierto, usted estrenará sus dos nuevos discos Arde Estocolmo y 14 de ciento volando 14.
¿Qué representan estos trabajos discográficos en este momento de su carrera?
Creo que suponen el momento más álgido de mi carrera, teniendo en cuenta que he asumido en estos dos trabajos todas las tareas que requiere la creación de un disco: composición, arreglos, producción, elaboración de secuencias rítmicas e interpretación de todos los instrumentos.
En el primer disco, Arde Estocolmo, ¿qué busca transmitir con esta colección de canciones?
No hay una sola cosa que uno quiere transmitir. Son un conjunto de 14 canciones que transmiten 14 sentimientos diversos: sociales o personales, pero indagando siempre en la condición humana.
En el caso del segundo disco, ¿Cómo ha sido el proceso de poner música a 14 sonetos de Joaquín Sabina? ¿Ha sido difícil seleccionar estos sonetos del libro de poesía Ciento volando de catorce de Sabina? ¿Qué comentario le dio él sobre este trabajo?
Elegí los sonetos que consideré más proclives a convertirse en canción. A Sabina le encantó la idea desde el primer momento en que se la conté. La música es la que yo considero que el propio soneto ya contenía.
Después de sus dos visitas a Bolivia, ¿ya ha logrado conocer la música y la cultura boliviana?
No en profundidad. Algo conozco de la música andina y de algunos de los trovadores de su país.
¿Por qué eligió a los músicos bolivianos, como el dúo Negro y Blanco, La Imilla y Vero Pérez, para compartir el escenario en su concierto? ¿Qué canciones interpretará con ellos?
Lo que vamos a hacer lo dejamos como sorpresa para el público que asistirá al evento. Decidí compartir con ellos, porque cada uno, en su estilo, me parece de lo más interesante.
Tiene más de 30 años de trayectoria, ¿cómo recuerda sus inicios?, ¿qué cambios destaca? ¿qué se mantiene?
En esencia, me veo igual que hace 30 años, concibo mi trabajo de la misma manera, y me siento con la guitarra y el papel, para escribir las canciones movido por las mismas motivaciones.
Desde su álbum Golosinas (1995) hasta sus dos recientes trabajos, ¿cuáles considera que han sido las temáticas recurrentes en sus trabajos? ¿Identifica alguna característica común?
Hay temáticas que se repiten, que regresan de vez en cuando: el mestizaje cultural, la memoria histórica...
Tal vez es una pregunta ya recurrente, pero ¿a qué le canta actualmente Pedro Guerra?
Le canto, fundamentalmente, a la vida y a las pequeñas o grandes cosas que le dan sentido y la conforman.
En la composición ¿cómo maneja la relación entre contenido y texto?
Bueno, lo que quiero que una canción contenga, lo que quiero contar no es difícil de decidir, me resulta más complicado encontrar la manera de decir lo que quiero contar.
¿Cuánto le sirven las redes sociales para acercarse a sus fans?
Como herramienta de difusión, las redes me resultan prácticas y necesarias. Para eso las usamos, para hacer llegar al público nuestros conciertos y nuestros proyectos. Pero no soy muy fanático, me parece una herramienta importante para el trabajo.
¿Qué opina de la relación entre la música y la política? ¿Usted esta de acuerdo con la conjugación música y política?
Yo creo que soy un ser político, y por tanto, mi música también lo es. Intento aportar lo que puedo, desde el lugar en el que me encuentro, a la transformación del mundo y a la búsqueda de una sociedad menos discriminatoria y más igualitaria.
Usted ha trabajado en una producción sobre Pablo Neruda. ¿Qué otros poetas latinoamericanos admira?
¡Conoce el trabajo de algún poeta boliviano?
No conozco la poesía de Bolivia. Ésa es una tarea pendiente. Me gustan muchos poetas latinoamericanos: César Vallejo, Alejandra Pizarnik, Alfonsina Storni, Idea Vilariño, José Watanabe, Roque Dalton, Ernesto Cardenal, Enrique Lihn... La lista podría continuar y sería interminable.
El cantautor estrenará Arde Estocolmo y 14 de Ciento volando de 14
El cantautor español Pedro Guerra pisará por tercera vez suelo boliviano para presentar sus dos nuevos discos Arde Estocolmo y 14 de Ciento volando de 14, en el marco de su gira promocional por América Latina. El concierto se realizará el próximo 27 de agosto, a las 19:30, en el auditorio Illimani del Campo Ferial Chuquiago Marka.
"Pedro Guerra presenta sus dos nuevos discos en una gira por Latinoamérica. Entonces, nos preguntaron si estamos interesados en su regreso por tercera vez al país, obviamente aceptamos”, contó emocionado Jean Claude Eiffel, de la productora Sonidos del Mundo, que organiza el recital.
"Es una alegría saber que Pedro está muy interesado en volver a Bolivia. Se sintió muy feliz con sus dos anteriores visitas (2012 y 2014) por la recepción del público. Las presentaciones estuvieron muy llenas”, añadió el productor.
Según Eiffel, a diferencia de sus dos anteriores conciertos, el músico llegará acompañado de su pianista. "En los otros dos recitales, Pedro vino con guitarra al hombro”, dijo.
Arde Estocolmo y 14 de ciento volando de 14 son los discos que Guerra publicó de forma simultánea en abril. El primero es una colección de canciones originales del artista canario que datan desde 2011.
El segundo es un disco en el que el artista ha puesto música a 14 sonetos de Joaquín Sabina y para el que ha contado con un amplio plantel de colaboradores. Entre los artistas invitados en el álbum 14 de ciento volando de 14 están Rozalén, Dolo, Dani Martín, Nach, Paco Cifuentes, Ana Belén y Víctor Manuel.
"Con este disco ha conseguido juntar a la selección mayor de músicos en Iberoamérica, porque participan los pesos pesados de España, y a artistas latinos como Julieta Venegas, Silvio (Rodríguez), Jorge Drexler, entre otros”, explicó Eiffel.
Las entradas tienen un precio de 320 bolivianos. Se venden a través de SuperTicket.bo. Además, desde ayer se habilitó un punto de venta en La Chiwiña (San Miguel). Se ofertarán el 14 y 21 de este mes, en el espacio de trovadores en la Feria de El Prado.
Su trayectoria
Vida Nacido en 1966 en Güimar, en Tenerife, el artista dio el salto a la fama en 1993 cuando, junto a Luis Pastor, se asentó en Madrid con su guitarra y "tres o cuatro casetes llenos de canciones”, según cuenta el músico en el libreto de su disco Vidas, editado en 2008.
Carrera En Madrid, Guerra comenzó a cantar en Libertad 8, un pequeño local en el que su carrera despegó y en el que cantó por primera vez Contamíname, una canción que luego le pedirían Víctor Manuel y Ana Belén y que fue un éxito internacional. Al poco tiempo se gestó su primer disco, Golosinas, en 1995.
Pedro Guerra, su universo propio y sus nuevas búsquedas
"Yo escribo y canto sobre el día a día, lo que escucho, lo que veo, lo que leo, las personas a las que admiro… ésas son mis fuentes. Pero además canto a las cuestiones que me preocupan, no sólo a nivel personal, sino también a nivel colectivo. Y es que en cada canción hay una intención de mejorar uno mismo e intentar mejorar el mundo”.
Así respondió hace dos años Pedro Guerra cuando se le preguntó a qué le canta. Y sigue manteniendo esa forma de pensar. "Le canto, fundamentalmente a la vida, y a las pequeñas o grandes cosas que le dan sentido y la conforman”, sostuvo hace tres días.
Nació el 2 de junio de 1966 en Güimar, provincia de Santa Cruz de Tenerife (Canarias), España. Se inició en la música con el Taller Canario de la Canción. Con este grupo editó cuatro discos. En 1993 inició su carrera en solitario.
En 1995, el español grabó su primer álbum Golosinas. Luego le siguieron Tan cerca de mí (1997), Mararía (BSO) (1998), Raíz (1998), Ofrenda (2001), Hijas de Eva (2002) y Bolsillos (2004). A la lista se suman trabajos como Vidas (2008), Alma mía (2009), Contigo en la distancia (2010), El mono espabilado (2011), 30 años (2013) y 20 años Libertad 8 (2014).
Este año, el cantautor presenta dos discos Arde Estocolmo y 14 de ciento volando de 14.
Un encuentro con los bolivianos
Para el intérprete de Contamíname, es importante conocer las tendencias de la música contemporánea. Por esa razón, el español se animó a compartir el escenario con músicos bolivianos.
"La música es un espacio de intercambio y de relación. La música invita a este tipo de intercambios”, aseguró el cantante.
La decisión de Guerra fue confirmada por Jean Claude Eiffel, de la productora Sonidos del Mundo, que organiza el recital. El productor contó que el intérprete de Derroche fue quien tuvo la idea de compartir el escenario con los artistas bolivianos. "Tenemos la alegría que Pedro sugirió cantar con artistas bolivianos, como el dúo Negro y Blanco, La Imilla y Vero Pérez”, adelantó. "Los ha escuchado en las redes de YouTube; entonces, él los ha elegido a ellos”, agregó.
Luego, en 2014, el músico regresó con la expectativa de revivir la experiencia. Y sí fue. Este mes, dos años después de su última visita, la historia se repetirá. El reencuentro del español con sus fans bolivianos será el próximo 27 de agosto, a las 19:30, en el auditorio Illimani del Campo Ferial Chuquiago Marka.
Y como en los anteriores encuentros, Guerra volverá a la ciudad del Illimani con una maleta llena de sorpresas. Una de ellas es el estreno de sus dos nuevos discos Arde Estocolmo y 14 de ciento volando 14.
La última vez que nos visitó fue hace dos años. ¿Qué recuerda de su segundo concierto? ¿Cuáles son ahora sus expectativas?
El recuerdo del segundo concierto es el mismo que el recuerdo del primero: una acogida calurosa y llena de cariño. Eso mismo espero de este tercer concierto y estoy prácticamente seguro de que así será.
¿Qué significa para usted otro reencuentro con sus fanáticos?
Siempre regreso a Bolivia con muchísima ilusión y, como decimos en España, con las pilas cargadas.
Para este nuevo concierto, usted estrenará sus dos nuevos discos Arde Estocolmo y 14 de ciento volando 14.
¿Qué representan estos trabajos discográficos en este momento de su carrera?
Creo que suponen el momento más álgido de mi carrera, teniendo en cuenta que he asumido en estos dos trabajos todas las tareas que requiere la creación de un disco: composición, arreglos, producción, elaboración de secuencias rítmicas e interpretación de todos los instrumentos.
En el primer disco, Arde Estocolmo, ¿qué busca transmitir con esta colección de canciones?
No hay una sola cosa que uno quiere transmitir. Son un conjunto de 14 canciones que transmiten 14 sentimientos diversos: sociales o personales, pero indagando siempre en la condición humana.
En el caso del segundo disco, ¿Cómo ha sido el proceso de poner música a 14 sonetos de Joaquín Sabina? ¿Ha sido difícil seleccionar estos sonetos del libro de poesía Ciento volando de catorce de Sabina? ¿Qué comentario le dio él sobre este trabajo?
Elegí los sonetos que consideré más proclives a convertirse en canción. A Sabina le encantó la idea desde el primer momento en que se la conté. La música es la que yo considero que el propio soneto ya contenía.
Después de sus dos visitas a Bolivia, ¿ya ha logrado conocer la música y la cultura boliviana?
No en profundidad. Algo conozco de la música andina y de algunos de los trovadores de su país.
¿Por qué eligió a los músicos bolivianos, como el dúo Negro y Blanco, La Imilla y Vero Pérez, para compartir el escenario en su concierto? ¿Qué canciones interpretará con ellos?
Lo que vamos a hacer lo dejamos como sorpresa para el público que asistirá al evento. Decidí compartir con ellos, porque cada uno, en su estilo, me parece de lo más interesante.
Tiene más de 30 años de trayectoria, ¿cómo recuerda sus inicios?, ¿qué cambios destaca? ¿qué se mantiene?
En esencia, me veo igual que hace 30 años, concibo mi trabajo de la misma manera, y me siento con la guitarra y el papel, para escribir las canciones movido por las mismas motivaciones.
Desde su álbum Golosinas (1995) hasta sus dos recientes trabajos, ¿cuáles considera que han sido las temáticas recurrentes en sus trabajos? ¿Identifica alguna característica común?
Hay temáticas que se repiten, que regresan de vez en cuando: el mestizaje cultural, la memoria histórica...
Tal vez es una pregunta ya recurrente, pero ¿a qué le canta actualmente Pedro Guerra?
Le canto, fundamentalmente, a la vida y a las pequeñas o grandes cosas que le dan sentido y la conforman.
En la composición ¿cómo maneja la relación entre contenido y texto?
Bueno, lo que quiero que una canción contenga, lo que quiero contar no es difícil de decidir, me resulta más complicado encontrar la manera de decir lo que quiero contar.
¿Cuánto le sirven las redes sociales para acercarse a sus fans?
Como herramienta de difusión, las redes me resultan prácticas y necesarias. Para eso las usamos, para hacer llegar al público nuestros conciertos y nuestros proyectos. Pero no soy muy fanático, me parece una herramienta importante para el trabajo.
¿Qué opina de la relación entre la música y la política? ¿Usted esta de acuerdo con la conjugación música y política?
Yo creo que soy un ser político, y por tanto, mi música también lo es. Intento aportar lo que puedo, desde el lugar en el que me encuentro, a la transformación del mundo y a la búsqueda de una sociedad menos discriminatoria y más igualitaria.
Usted ha trabajado en una producción sobre Pablo Neruda. ¿Qué otros poetas latinoamericanos admira?
¡Conoce el trabajo de algún poeta boliviano?
No conozco la poesía de Bolivia. Ésa es una tarea pendiente. Me gustan muchos poetas latinoamericanos: César Vallejo, Alejandra Pizarnik, Alfonsina Storni, Idea Vilariño, José Watanabe, Roque Dalton, Ernesto Cardenal, Enrique Lihn... La lista podría continuar y sería interminable.
El cantautor estrenará Arde Estocolmo y 14 de Ciento volando de 14
El cantautor español Pedro Guerra pisará por tercera vez suelo boliviano para presentar sus dos nuevos discos Arde Estocolmo y 14 de Ciento volando de 14, en el marco de su gira promocional por América Latina. El concierto se realizará el próximo 27 de agosto, a las 19:30, en el auditorio Illimani del Campo Ferial Chuquiago Marka.
"Pedro Guerra presenta sus dos nuevos discos en una gira por Latinoamérica. Entonces, nos preguntaron si estamos interesados en su regreso por tercera vez al país, obviamente aceptamos”, contó emocionado Jean Claude Eiffel, de la productora Sonidos del Mundo, que organiza el recital.
"Es una alegría saber que Pedro está muy interesado en volver a Bolivia. Se sintió muy feliz con sus dos anteriores visitas (2012 y 2014) por la recepción del público. Las presentaciones estuvieron muy llenas”, añadió el productor.
Según Eiffel, a diferencia de sus dos anteriores conciertos, el músico llegará acompañado de su pianista. "En los otros dos recitales, Pedro vino con guitarra al hombro”, dijo.
Arde Estocolmo y 14 de ciento volando de 14 son los discos que Guerra publicó de forma simultánea en abril. El primero es una colección de canciones originales del artista canario que datan desde 2011.
El segundo es un disco en el que el artista ha puesto música a 14 sonetos de Joaquín Sabina y para el que ha contado con un amplio plantel de colaboradores. Entre los artistas invitados en el álbum 14 de ciento volando de 14 están Rozalén, Dolo, Dani Martín, Nach, Paco Cifuentes, Ana Belén y Víctor Manuel.
"Con este disco ha conseguido juntar a la selección mayor de músicos en Iberoamérica, porque participan los pesos pesados de España, y a artistas latinos como Julieta Venegas, Silvio (Rodríguez), Jorge Drexler, entre otros”, explicó Eiffel.
Las entradas tienen un precio de 320 bolivianos. Se venden a través de SuperTicket.bo. Además, desde ayer se habilitó un punto de venta en La Chiwiña (San Miguel). Se ofertarán el 14 y 21 de este mes, en el espacio de trovadores en la Feria de El Prado.
Su trayectoria
Vida Nacido en 1966 en Güimar, en Tenerife, el artista dio el salto a la fama en 1993 cuando, junto a Luis Pastor, se asentó en Madrid con su guitarra y "tres o cuatro casetes llenos de canciones”, según cuenta el músico en el libreto de su disco Vidas, editado en 2008.
Carrera En Madrid, Guerra comenzó a cantar en Libertad 8, un pequeño local en el que su carrera despegó y en el que cantó por primera vez Contamíname, una canción que luego le pedirían Víctor Manuel y Ana Belén y que fue un éxito internacional. Al poco tiempo se gestó su primer disco, Golosinas, en 1995.
Pedro Guerra, su universo propio y sus nuevas búsquedas
"Yo escribo y canto sobre el día a día, lo que escucho, lo que veo, lo que leo, las personas a las que admiro… ésas son mis fuentes. Pero además canto a las cuestiones que me preocupan, no sólo a nivel personal, sino también a nivel colectivo. Y es que en cada canción hay una intención de mejorar uno mismo e intentar mejorar el mundo”.
Así respondió hace dos años Pedro Guerra cuando se le preguntó a qué le canta. Y sigue manteniendo esa forma de pensar. "Le canto, fundamentalmente a la vida, y a las pequeñas o grandes cosas que le dan sentido y la conforman”, sostuvo hace tres días.
Nació el 2 de junio de 1966 en Güimar, provincia de Santa Cruz de Tenerife (Canarias), España. Se inició en la música con el Taller Canario de la Canción. Con este grupo editó cuatro discos. En 1993 inició su carrera en solitario.
En 1995, el español grabó su primer álbum Golosinas. Luego le siguieron Tan cerca de mí (1997), Mararía (BSO) (1998), Raíz (1998), Ofrenda (2001), Hijas de Eva (2002) y Bolsillos (2004). A la lista se suman trabajos como Vidas (2008), Alma mía (2009), Contigo en la distancia (2010), El mono espabilado (2011), 30 años (2013) y 20 años Libertad 8 (2014).
Este año, el cantautor presenta dos discos Arde Estocolmo y 14 de ciento volando de 14.
Un encuentro con los bolivianos
Para el intérprete de Contamíname, es importante conocer las tendencias de la música contemporánea. Por esa razón, el español se animó a compartir el escenario con músicos bolivianos.
"La música es un espacio de intercambio y de relación. La música invita a este tipo de intercambios”, aseguró el cantante.
La decisión de Guerra fue confirmada por Jean Claude Eiffel, de la productora Sonidos del Mundo, que organiza el recital. El productor contó que el intérprete de Derroche fue quien tuvo la idea de compartir el escenario con los artistas bolivianos. "Tenemos la alegría que Pedro sugirió cantar con artistas bolivianos, como el dúo Negro y Blanco, La Imilla y Vero Pérez”, adelantó. "Los ha escuchado en las redes de YouTube; entonces, él los ha elegido a ellos”, agregó.
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