McCartney resurge con 'New'

El ex Beatles Paul McCartney revisita el pasado con un pie en el futuro con "New", su primer álbum con nuevo material en solitario en seis años, en el que combina temas de sonido actual con melodías que evocan sus inicios con John Lennon. Con planta juvenil y talante afable, McCartney presentó ayer en Londres su nueva andadura musical, que lo hace sentir "nuevo", como el título del disco, y feliz de dar a conocer nuevas canciones a cuya composición le inspiró Nancy, su "nuevo amor", con quien se casó en 2011.

¿Por qué se demoró? La razón de la demora para su último trabajo, su 16 álbum de estudio, es que "estaba ocupado haciendo otras cosas", como ballets, música clásica o giras, hasta que encontró el tiempo y "alguien para quien componer". "Nancy estaba en Nueva York y yo me levantaba, llevaba a mi hija pequeña (Beatrice) al colegio, volvía a casa y componía una canción, y luego la llamaba para tocársela", explicó el músico de 71 años. "Era una excitante motivación. Ella fue la inspiración de muchas de las canciones de este disco", aseguró.

Del contenido. Con doce temas en la versión convencional, que sale a la venta el 14 de octubre, y catorce en la "deluxe", "New" es un álbum ecléctico donde se nota el sello de cada uno de sus cuatro productores, jóvenes talentos con los que McCartney deseaba trabajar. "Resultaron ser interesantes de diferentes maneras, así que me quedé con todos", explica el músico.

Para recordar. Mark Ronson, responsable de "New", el primer sencillo y el que más recuerda a los Beatles, "tomaba mis canciones y las intentaba mejorar todo lo posible", mientras que a Paul Epworth, con quien fraguó las más rockeras "Save us" y "Queenie Eye", "le gusta experimentar", relató. Giles Martin, productor original del cuarteto de Liverpool, "desarrolla las canciones" mientras que Ethan Jones "las organiza", pues le gusta trabajar "sobre lo que surge espontáneamente".

Pablo Valda: ‘El talento es abundante en Bolivia’

Dejaste una prometedora carrera en la banca por la producción sonora. ¿Por qué?

Para ser feliz en la vida. La actividad principal a la cual te vas a dedicar día a día, debe ser aquella que te apasione. Desde pequeño siempre estuve interesado en la música más que en cualquier otra cosa. Aprendí a tocar guitarra. Los últimos años de secundaria formamos la banda Ozone con cuatro de mis mejores amigos. Pero como todo, Ozone terminó cuando nos graduamos del colegio. En la búsqueda de una carrera convencional y estable me mudé a Chile para estudiar Negocios en la Universidad Adolfo Ibáñez, donde me gradúe inicialmente como Ingeniero Comercial y luego obtuve un Máster en Finanzas. Después de haber tocado con un grupo durante cinco años, me encontré en Santiago sin banda con quien tocar. Así, en mis momentos libres, comencé a escribir canciones y a grabar todos los instrumentos yo mismo. Cuando grababa y armaba canciones, las horas pasaban sin que me diera cuenta. Dediqué todo mi tiempo libre a investigar, aprender y experimentar técnicas de grabación. Cuando terminé el Máster, volví a Bolivia. Allí me di cuenta de que si iba a pasar el resto mi vida haciendo algo, tenía que ser algo que me apasione. Por eso, con apoyo de mi familia, me mudé a Philadelphia para estudiar producción de audio.

¿Qué oportunidades has encontrado en EEUU?

Durante mi último año de estudios (2012) comencé a trabajar en Cedar Street Studios, en Philadelphia, como ingeniero con artistas locales independientes como Naponé, Kai Botak, Lovecartel y Hale Allen. Tras unos meses pasé también a hacerme cargo del programa de pasantías del estudio y de la administración de Cedar Street Records, la empresa disquera del estudio. A principios de este año, se me presentó la oportunidad de mudarme a Los Angeles para trabajar con Mitch Allan. Él era el líder de la banda SR-71 y hoy es un reconocido productor y escritor de canciones que trabajó con Demi Lovato, Selena Gomez, Daughtry, Kat Graham, Jonas Brothers, etc. Aquí me contacté con Naponé, un artista de New Jersey con el que trabajé como ingeniero en su primer EP Gypsy Rose en Philadelphia. Aparte de trabajar con Mitch, coproduzco el nuevo disco de Naponé Volcanos y toco guitarra en su banda en vivo.

¿En Bolivia hay oportunidades para la producción?

El país se encuentra en una situación muy particular. Desde el punto de vista de la producción, el talento es abundante en Bolivia. No solamente hay jóvenes ingenieros, sino que también están surgiendo nuevas bandas y artistas cada vez más diversos e interesantes. La disponibilidad de la tecnología ha hecho que sea muy accesible tener las herramientas suficientes para lograr producciones profesionales y competitivas con el mundo. Sin embargo, la extrema piratería hace que la música sea un negocio poco rentable. Hay muy pocas compañías disqueras, si aún existen, que estén dispuestas a financiar la producción y promoción de artistas. Ésta es una de las razones por las cuales muchos jóvenes talentosos optan por las carreras “convencionales”. En Bolivia hay productores e ingenieros que están encaminando las producciones bolivianas a un ámbito internacional. Existen oportunidades para la producción en Bolivia, pero para que pueda lograr una industria musical sostenible, se debe solucionar el problema de la piratería.

Grabaste un EP con tu banda, aunque cada uno vive lejos del otro. ¿Cómo fue el proceso?

La producción entera de este EP (Ozone – Depletion) fue muy particular, puesto que todos los miembros viven en ciudades diferentes. Cuando decidimos revivir la banda y grabar el EP nos encontrábamos esparcidos entre Philadelphia, Nueva York, La Paz y San José. Por este motivo, decidí tomar el liderazgo del proyecto y escribir todas las canciones yo mismo. Luego preparé demos completos de cada una de las canciones para ir reemplazando los aportes de cada uno de los miembros de acuerdo con su disponibilidad. Las sesiones de grabación tuvieron lugar en Philadelphia, donde grabamos batería, guitarras y bajo; en La Paz grabamos las voces. Me llevé los archivos de vuelta a Philadelphia, donde edité y mezclé el disco.

¿Qué sacrificaste por tu sueño?

El sacrificio más fuerte fue alejarme de mi familia. Es difícil no poder estar presente en ciertos momentos importantes para los seres queridos. También es difícil alejarte de amigos con los que has compartido toda tu vida.

¿En qué momento crees que te encuentras en tu carrera?

Estoy consolidándola. He tenido la suerte de tener buenas oportunidades muy tempranamente. Me encuentro en una posición privilegiada en este momento, ya que tengo como mentores a productores muy talentosos y exitosos, de los cuales hay infinito conocimiento por absorber. Me queda todavía mucho por recorrer y por aprender, pero creo que poseo el suficiente talento, capacidad y determinación, para seguir caminando todo lo que sea necesario y disfrutar cada minuto de la experiencia.

El perfil

Pablo Valda es un joven productor, ingeniero de sonido y músico nacido en Sucre. Radica en Los Ángeles (EEUU), donde trabaja con el productor Mitch Allan y produce al artista de New Jersey Naponé. Grabó en 2012 el primer disco con su banda Ozone ‘Depletion’.

Los discos

Valda está terminando de producir el disco ‘Volcanos’ de Naponé para comenzar luego con la promoción y la gira en 2014. EL EP de Ozone ‘Depletion‘ se puede descargar gratis en ozone03.bandcamp.com. El nuevo single ‘Up in the Ozone’ de la banda se estrenará en dos semanas.

Aeroplan Alista las maletas rumbo a Argentina

‘A la música no le piden pasaporte ni carnet, viaja por todo lado”, sonríe Sergio Teto de Ugarte y los ojos le brillan. El baterista —exintegrante del grupo Quirquiña, al igual que su hermano— tiene listas las baquetas para cruzar fronteras. Alejandro Negro de Ugarte también está entusiasmado: lleva en su equipaje el videoclip del más reciente corte, Electrízate, cuya realización ha estado a su cargo. Mariela Jordán —que cantó con Llegas y protagonizó musicales— está convencida de que este viaje a Buenos Aires marcará un antes y un después en la historia de la banda. Este mes, los tres integrantes de Aeroplan llevarán su electropop al siguiente nivel.

“Electrízate es el quinto corte que hemos lanzado en Bolivia del disco Invención nocturna. Está posicionándose en los rankings nacionales”, cuenta Teto. “El video lo hemos hecho con Igor Vera en la dirección de fotografía y Negro lo ha dirigido”. La canción para el clip fue elegida por los productores de la banda en Argentina como primer corte para el país vecino, pues juzgaron que era su mejor carta.

No es la primera vez que Aeroplan toca allí: ya lo hizo el año pasado en Córdoba, gracias a una invitación de Gonzalo Gómez (Gogo Blues). “Ahora vamos a Buenos Aires gracias al apoyo del Ministerio de Culturas. Viajamos este 12 de octubre. Los empresarios nos están llevando una semana antes del concierto para poder promocionarnos y entrar en ese mercado. Estaremos en las radios y canales de televisión, también iremos a las emisoras de residentes bolivianos”, agrega Teto.

Dilatada vida tiene el disco Invención nocturna, que se presentó a fines de 2012. “Ahora estamos haciendo un relanzamiento más masivo. Cerraremos el año con presentaciones en La Paz, Cochabamba y Santa Cruz”, cuenta Negro, algo más severo y observador que su hermano.

“Antes de presentar el disco hemos viajado por toda Bolivia. Ahora estamos retomando la promoción con mucha más fuerza y esperamos que este 2013 toquemos más en La Paz”, resume Negro, responsable de las guitarras y las secuencias de la banda. “Nos ha ido muy bien en el interior, conocen bien nuestra música. Aquí es diferente, al parecer, nadie es profeta en su propia tierra”.

Mariela es de voz cálida y dulce, pero cuando habla de su carrera, se pone seria. “La gente en el exterior tiene otra visión y ha valorado nuestro trabajo de forma diferente. A veces nos hemos sentido más apoyados en otras ciudades que en nuestra propia casa. Hemos invertido mucho en el video y la grabación del disco. Este trabajo lo hicimos nosotros y por eso salió como queríamos que salga”, explica la cantante de la banda.

Ya analizando la situación, los tres músicos tienen mucho que decir. Y ninguno de ellos es de los que calla lo que piensa. “Los medios de comunicación no nos dan a los artistas la cobertura necesaria. Hay programas de música en radio y Tv a los que no puedes entrar si no eres amiga del productor. Es triste que los bolivianos nos cerremos puertas entre nosotros y luego nos quejemos de que no hay producción local”, reclama Mariela.

Pero no se trata sólo de quejarse, prefieren ser propositivos. Mariela y Teto forman parte del equipo del programa radial Calentando Motores y, desde Doble Ocho Radio (88.5 FM), promocionan a todo el que pueden.

El siguiente paso de la banda no sólo es tocar en el exterior, sino que quieren buscar espacios nuevos como teatros y conciertos diurnos para difundir su música. “En Bolivia estamos acostumbrados a tocar para gente que está bebiendo”, explica Negro. “Quisiéramos que haya conciertos para otro tipo de público y que la gente, en vez de alcohol, consuma música”. A lo que Teto promete: “Desde Aeroplan vamos a encargarnos de que se valore nuestra música. Es por eso que vamos a representar al país de la mejor forma posible”.

Internet

Conoce más sobre la banda de electropop y escucha su música en http://AeroplanBolivia.com. Están en Facebook, Twitter, Youtube, Soundcloud y Myspace.

El disco

‘Invención nocturna’ es el material que la banda promociona desde findes de 2012. Aeroplan se creó en 2010 para hacer ‘música que te hacevolar, pensar ydivertir’.

ROCKANDBOL 2013 PREMIARÁ A LAS BANDAS POR GÉNERO

La ceremonia de entrega será el 14 de noviembre.

La séptima entrega de los Premios RockAndBol se realizará el 14 de noviembre en el Cine Teatro Municipal 6 de Agosto aunque tendrá una ceremonia previa, una semana antes, en la que se galardonará a, por lo menos, la mitad de los participantes.

Entre una de las principales novedades está la de la premiación por géneros musicales, esto debido al incremento en la producción nacional con respecto al año pasado, que permitirá lograr esa especialización.

El 11 de octubre se darán a conocer las categorías y nominados en Alive Rockers Music Bar, de San Miguel, y se darán mayores detalles de la premiación.

Crecimiento. Los premios RockAndBol son un reconocimiento a la producción nacional en varios géneros (dentro del rock), que tienen como base el trabajo enviado y difundido en el programa radial del mismo nombre, que se emite actualmente a través de Doble 8 Radio.

El director general del certamen, Sergio Candia, dio a conocer las fechas ayer con miras a la premiación de este año y adelantó que serán más de 50 los miembros del jurado los que calificarán a los nominados. Debido a un alza en la producción nacional, este año se entregarán más de 20 premios (el año pasado fueron 18).

Es justamente ese incremento en la producción, que permite entrar en géneros específicos. "Hay la disponibilidad en cuanto al material", afirma.

Candia refiere que el año pasado, y gracias a una primera incursión de material cruceño, este año se dobló y ahora se puede hablar de un alcance nacional de los premios. Con artistas de La Paz, Oruro, Potosí, Cochabamba, Tarija y Santa Cruz. "Desde 2011 era La Paz versus Cochabamba", explica.

Enfoque. Para la ceremonia central se prevé darle mayor énfasis a grupos del interior, por lo que de cinco bandas que harán su actuación en vivo el día de la entrega, al menos tres serán del interior.

El organizador del reactivado certamen, desde 2011, también indicó que se busca que la ceremonia de premiación sea más corta, por lo que un preshow se antecederá a ello. En este se galardonará, por lo menos a la mitad, de los ganadores.

El lanzamiento oficial se realizará el 11 de octubre en Alive Rockers Music Bar, de la zona Sur, donde se darán a conocer las categorías y nominados, además de las bandas que actuarán en la ceremonia de premiación.

Difusión a nivel nacional. Desde su reactivación, hace dos años atrás, el carácter nacional de RockAndBol se refleja desde su red de emisoras, así como también los nominados y jurados. La virtud y aporte, tanto del programa como de los premios, son esos puentes. "Sin ir más lejos, justo en el programa regular de mañana (hoy), tengo estrenos de La Paz, Cochabamba y Santa Cruz al mismo tiempo", destaca Candia.

11 de octubre es la fecha en que se darán a conocer las nominaciones y categorías.

León Gieco llegará en diciembre a Santa Cruz

León Gieco vuelve a Bolivia y esta vez le tocará a Santa Cruz disfrutar de su música, así lo confirmó el Ministerio de Culturas este miércoles, sólo falta por definir la fecha exacta y el lugar en el que cantará el cantautor argentino pero se confirmó que diciembre es el mes elegido para el recital.

Edson Hurtado, representante de la Oficina Regional de Culturas y Turismo en la ciudad aseguró que la coordinación de la presentación se está evaluando de forma directa desde La Paz.

Además Gieco presentará en la ciudad el filme documental 'Mundo Alas', que relata el viaje que hizo el cantante junto a un grupo de artistas de capacidades distintas, que a través del canto, el baile y la pintura muestran sus habilidades.

No se conoce si el recital será gratutito, como sucedió en El Alto el pasado mes de julio, y como en el caso de Silvio Rodríguez el año pasado, pero existen altas probabilidades de que esto se repita.

Gieco que es considerado uno de los grandes del rock argentino, ha expresado en varias oportunidades su simpatía con el gobierno de Cristina Fernández y con otros gobiernos progresistas de la región como es el caso de Evo Morales.

'Jueves de Jazz' desde hoy en Clapton Club

Sonidos de bossa nova, soul, latin y jazz clásico, se escucharán desde hoy en Clapton Club. “Jueves de Jazz” es el espacio que nuevamente se apodera de estas noches en Santa Cruz de la Sierra. Desde las 22:30 una banda conformada por Silvana Vargas Vilches, Erick Cuevas, Jobim Jara, Boris Vásquez y otros invitados estarán para el deleite de los noctámbulos que lleguen hasta este local, ubicado en la calle Ballivián, entre La Paz y Cochabamba.

"Queremos que esto se vuelva una actividad constante y de varios meses, porque hay una buena onda entre los músicos", comentó Boris Vásquez. El costo de la entrada es de Bs 30 y después del show anuncian una “jam session”.

Por su parte, Erick Cuevas indicó que Carl Winther, pianista danés que se tuvo éxito en el Festijazz 2013, volverá a presentarse "porque le gustó Bolivia".

En esta nueva incursión será acompañado por el baterista Daniel Zegada, alias Zegadex, y el bajista Edwin Mendoza, el show promete mucho.

'Antigiles' con sello: Krauss

Este es un disco maduro hecho para antigiles, comentó riendo Christian Krauss, que lo presentó recientemente como la segunda producción de su banda, que lleva como nombre: Krauss. "Me atrevo a decir que este segundo disco es más maduro, porque en el primero jugábamos con la banda a experimentar con diversos estilos como el funk y reggae. Ahora tenemos un estilo más de rock clásico, con algo de folk y blues", indicó. La banda está conformada por Christian Krauss en voz, Álvaro “Conejo” Arce en el bajo, Paco Aguilar en guitarras, Teto de Ugarte en la batería y Sergio Eguino en los teclados. El disco fue grabado en Black Lodge, La Paz, y la mezcla y masterización la hizo Mariano López en Unísono, estudio de Gustavo Cerati, en Buenos Aires, Argentina.

Avalancha de invitados. Una de las característiscas de este disco, que tiene nueve canciones, es la cantidad de invitados. "Son como 11, algunos de ellos como Alex Zapata, Grillo Villegas, Gonzalo Gómez, Ricardo Massi, Diego Ballón, Carlos Olmos y muchos más”, informó. Asimismo, agregó que otra de las características del disco es que cada canción se ha adaptado a la personalidad de tocar de cada invitado.

Venta internacional. El disco está para la venta desde el 20 de septiembre en los sitios online: Itunes, Amazon y CDBaby, "Esto lo pensamos para los amigos y compatriotas que están en el exterior", comentó. También se lo puede adquirir en Stone House y Elay, a Bs 50.