viernes, 27 de enero de 2017

Julio Sabala enloqueció a los cruceños


Desde románticas de Alejandro Fernández hasta los clásicos Procuro olvidarte, de Hernando Zúñiga, el imitador dominicano Julio Sabala encandiló con su inconfundible talento anoche en la Fexpocruz con su show Una noche de locura.

A las 21:50 comenzó su espectáculo cantando el éxito de Juanes, pero con el nombre modificado, Yo quiero ser un funcionario, arrancando las risas y los aplausos del público que abarrotó el salón Guarayo.
Como estaba anunciado, los tres comediantes bolivianos Pablo Fernández, Oliver Montoya y Ronico Cuéllar hicieron de las suyas interpretando a diferentes personajes locales, como Evo Morales y Percy Fernández.

No pudieron faltar los grandes personajes que ha interpretado en sus 30 años de carrera, como el Puma Rodríguez, Celia Cruz, Cantinflas y Juan Gabriel, a quien le dedicó la canción No soy de aquí ni soy de allá, de Facundo Cabral.
Julio se dio con su público, bajó del escenario, le cantó a los niños y se tomó fotos con ellos, e incluso felicitó a los cumpleañeros.
Y así fue como el hombre de las mil voces volvió a enamorar enloquecidamente, y por séptima vez, a la ciudad de los anillos


Un frenesí con sabor a mandarina en Meraki


Vero Pérez, Diego Ballón, Bladimir Morales y Eddy Chuquimia serán los encargados de ponerle el sabor a la noche mañana en Meraki Teatro Bar.

Los integrantes de Efecto Mandarina, la banda paceña creada en 2008 que ofrecen una fusión de jaz con música electrónica, promocionan su último disco Frenesí, que incluye éxitos como Laberinto, Carrusel, Sabes a mar, Un café y Regresar.

Escenarios de afuera
La agrupación tiene previsto para este año realizar giras en Argentina, Chile y Uruguay.
Las visitas se realizarán gracias a las conversaciones que tuvo el cuarteto cuando participó, en diciembre pasado, en el Buenos Aires Internacional de la Música (Bafim).

Además, la banda fue elegida el año pasado para representar a Bolivia en octubre en el MIC SUR 2016 en Colombia, en la categoría de artes musicales. El cuarteto asistió, gracias a un jurado calificador y el público que votó por ellos en un concurso realizado por el Ministerio de Culturas.

Con su incursión en los escenarios internacionales, queda demostrado que Efecto Mandarina está ganando terreno en la industria musical, por lo que sería imperdonable que no asistás a los dos conciertos que dará mañana, a las 20:00 y 23:00.
Las entradas ya están a la venta. Preventa (hasta hoy) Bs 80 y mañana a Bs 100.


martes, 24 de enero de 2017

Julio Sabala ya se pasea por Santa Cruz




La cuenta regresiva comenzó. A un día del show de Julio Sabala, ya está casi todo listo para que la gente asista al salón Guarayo de la Fexpocruz.

El espectáculo comenzará a las 21:30, pero las puertas del lugar se abrirán a partir de las 19:00, para que la gente pueda ingresar cómodamente.

El recreador de estrellas, como prefiere llamarse, adelantó que el espectáculo que traerá titula Una noche de locura, en el que resume lo mejor de sus 30 años de trayectoria. Además, presentará a Casimiro.com, “un hombre cibernético que se entera de todo lo que sucede en los países del mundo”, añadió.

Las entradas continúan a la venta en la boletería principal de la Fexpocruz y en el Hipermaxi de la av. Banzer, de 9:00 a 14:00 y de 15:00 a 19:00. El costo es de Bs 650 (supervip, mesas numeradas), Bs 500 (vip, sillas numeradas) y Bs 350 (gold)

Manuel Monrroy Chazarreta El Papirri en inauguración de fiesta de la miniatura

Hoy martes 24 de enero, el Gobierno Autónomo Municipal de La Paz, a través de la Secretaría Municipal de Culturas, inaugurará la Feria de Alasita, en la ocasión, el cantautor paceño —quien regresó al país luego de radicar siete años en Ecuador—, interpretará la canción Alasita, tema característico de la fiesta de la miniatura.

La agenda programada de “Maravillosa Alasita 2017. Sueños que se hacen realidad”, se iniciará a las 11:10 con la presencia de la Banda Municipal Eduardo Caba para la interpretación del Himno a La Paz.

Freddy Butrón Secretario Ejecutivo de Fenaena (Federación Nacional de Artesanos y Expositores de Navidad y Alasita) dará el discurso de apertura.

Seguidamente, el presidente del Concejo Municipal de La Paz, Pedro Susz, se dirigirá a los presentes para dar la bienvenida a la feria.

Luego una recreación artística de la Alasita y una danza ritual al Ekeko, entrarán en escenario, ambas a cargo de la Compañía Integral de Danzas de Bolivia (Cidebol).

Posteriormente a las 11:30 se tienen previstas las intervenciones del Honorable Alcalde de La Paz, Luis Revilla Herrero, y del Gobernador del Departamento de La Paz, Félix Patzy.

El programa continuará con la presentación musical de Manuel Monroy Chazarreta, “El Papirri”, quien interpretará la canción de la Alasita —que compuso en 1996—, como uno de los regalos de la jornada.

Después de la entrega de presentes a autoridades por parte del Alcalde Revilla, y faltando minutos para el mediodía, se procederá al corte de cinta para la inauguración de la Feria de la Alasita 2017.

El cierre del programa tendrá el toque musical de “El Papirri”.

“Se ha trabajado en un programa que incluye más de 50 actividades y que tiene el propósito de recuperar al Ekeko como personaje central, de mostrar al mundo que tiene un origen paceño y que está ligado a la fiesta de la Alasita. Se expone también las miniaturas y el trabajo artesanal como fundamental, pero sobretodo, estamos apuntando a mostrar al mundo que la Alasita aporta algo a la sociedad, que es el derecho a soñar positivamente”, resaltó el secretario municipal de Culturas, Andrés Zaratti, previo al inicio de la feria.

lunes, 23 de enero de 2017

Quimbando y su alondra en Sucre

PyL.- Quimbando vuelve a reunirse este 2017 para hacer la gira “Alondra”, ¿podríamos considerar que este es un regreso permanente del grupo? Según sabemos han tenido varios paréntesis. Cómo va el proceso de ensamblaje de este Quimbando.

A.D.- Creo que hay cosas que no podemos medir o controlar y una de estas es saber lo que viene. Este encuentro ha sido pensado, pero más ha sido sentido. Es así que Quimbando tal vez nunca vuelva como algo permanente, pero si como algo presente. Sólo a través de la música nos reencontramos y volvemos a sentir Quimbando y así va a ser siempre. Encontrarnos en la música, siempre será el mecanismo para ensamblarnos. Es sorprendente cómo a pesar de no estar tocando juntos mucho tiempo, no se nota, no notamos, todo se da, es cada vez más fácil y goza de simpleza y belleza.

PyL.- Cómo han sentido la recepción del público boliviano en lo que va de la gira. Qué esperan de Sucre, un lugar dónde no han tocado hace tiempo y donde tú vives hace ya un tiempo.

A.D.- Son 14 años, desde que se fundó el proyecto y vale aclarar que nunca se pasó por la cabeza del Mauri o el Chelo que esto permanecería o desaparecería, creo que de ninguno. Sentimos que hay expectativa por este encuentro, los amigos preguntan, y en Sucre se convierte en algo especial. Para mi, tiene mucha importancia lograr este concierto. Son tres años que vivo en Sucre y vengo presentando, compartiendo la música de este proyecto a nuevos amigos, imaginando el sonido en el Mariscal. Por lo tanto se vuelve un lugar especial y tocar en ese teatro aún más.

PyL.- Qué diferencia la gira “Alondra” de la gira “Encuentro Imaginario”. Qué aporta, cuál es su diferencia.

A.D.- En “Encuentro Imaginario”, el tema describe una situación deseada y esperada y a la vez describe un momento en el que se vive de recuerdos y esos te pueden destruir. La gira representa exactamente lo que habíamos deseado: seguir tocando. Ahí, justo en el “Encuentro Imaginario” nace, sin nombre, sin rostro: “Alondra”. Y ahora la gira Alondra se perfila como lo que habíamos esperado: volver a tocar y componer.

PyL.- Este tres de marzo en el teatro Achá, Quimbando cumplirá 14 años de vida, eso es mucho tiempo para una banda. Qué lugar creen que les corresponde en el cancionero boliviano. Qué lugares todavía creen que deben explorar. En una proyección imaginaria, cómo ven al grupo en diez años.

A.D.- No buscamos tener un lugar, posicionarnos o apoderarnos de un lugar. Me parece muy ambicioso, poco creativo y artístico. Ser una mosca en el oído es lo más desagradable que existe. A algunos les va bien y son “exitosos”.

Explorar es una búsqueda constante, afuera y ahí dentro, bien dentro. Con el tiempo la intuición se vuelve más racional y esta se vuelve experiencia. Siento que Quimbando aún tiene más por explorar y escuchar y es porque hay una fuerza que nos lleva a seguir escuchando. Escuchar es saber callar, aprender, detenerse, es saber imaginar.

PyL.-El nombre Alondra a qué alude, más allá de lo estrictamente literal. Cómo adoptan el nombre para la gira.

A.D.- Alude a un momento como curso natural, algo que se está y que debe seguir. Adopta el nombre igual que la anterior gira (Encuentro Imaginario) porque es una canción, que además se la compone a través del encuentro de dos integrantes, como permanente búsqueda de seguir haciendo canciones y estas se superponen a los compositores para lograr cantar a través de todos. Entonces la Alondra avizora tal vez otro tiempo pero de la misma mano de seguir componiendo.

PyL.- Cómo ha estado el apoyo institucional y privado. En Sucre cómo les ha ido.

A.D.- Es una pregunta que no es difícil de contestar, pero de sólo pensar la respuesta, agota.

No es fácil conseguir apoyo, creo que en ningún lado. Siento que las instituciones públicas, en general en todo el país, pierden tiempo haciendo agenda de actividades y repitiendo siempre lo mismo todos los años. Estamos tan mal acostumbrados que es mejor seguir en ciertas costumbres y evitar la fatiga de apoyar nuevas iniciativas o proyectarlas. Este tiempo en Sucre me ha permitido, a través de un proyecto personal, conocer algo de gestión y tener contactos, y me convenzo que si no amara la música o lo que hago no estaría buscando opciones, apoyo. Con Quimbando en estos 14 años muy pocas veces hemos recibido apoyo de instituciones públicas y/o privadas, para ser exactos dos. La primera, el 2016 el Ministerio de Culturas nos permitió tocar en el Palacio Chico y que logramos que nos pagaran, apenas. La segunda, es en esta gira, en Sucre, que a través de gestiones de más de tres meses es que recibiremos apoyo real de instituciones como Fancesa, Universidad de San Francisco, CORREO DEL SUR y la Secretaria de Cultura de la Alcaldía, a pesar de este “logro” siempre uno imagina que puede haber más, sobretodo de algunas instituciones, pero bueno, vamos de a poco, igual muy agradecidos porque finalmente estaremos en Sucre. Vale resaltar que existe gente silenciosa que colabora con desinterés y esos son necesarios y muy importantes. Me gustaría mencionar que tendremos una fecha más en Klásicos al día siguiente del Mariscal. Klásicos es un pub que tiene las condiciones y el espacio para que se presenten ocho músicos.

Quimbando en breve

Quimbando deriva de la palabra "quimba" de la cueca. Para decirlo de una vez, Quimbando es algo así como "reflexionando" o "filosofando", con el valor presente e imperativo que el gerundio le otorga al verbo.

“Su primer álbum “Cantos y desencantos”, vio la luz en año 2004 y le siguió "El último refugio"(año 2006); el 2009 editaron su tercer álbum, ¨Apaguen la luz¨, con temas como ¨Gotas¨, ¨Apaguen la luz¨, ¨Venus¨ y ¨Corazón consigna¨ que representan un disco que intenta buscar lo apropiado, un sonido insurgente -como dice la letra de la canción más conocida del disco.

A finales del 2012, aparece ¨Amanecer en menor¨, un disco de despedida y para mí el mejor. Emotivo -se siente- más audaz en todo, con una muy buena calidad de interpretación de los músicos; equilibrio perfecto entre música y poesía en la composición. Ese disco es un blues. Hay tanto sufrimiento ahí adentro... que conmueve”. (Danilo Rojas).

domingo, 22 de enero de 2017

Ricky Ricardo lanza temas y se va a España


Un 2017 prometedor se avecina para este cantante emergente. Ricky Ricardo anuncia cuatro ‘singles’ para esta temporada carnavalera en la ciudad.

El joven, de 27 años, presenta Resaltados, el tema de la agrupación Furor Carnavalero, donde él salta desde hace tres años. También está Fiesta de Carnaval (ft. Ricardex), Show de Carnaval y ¡Arriba Holgazanes!, de los Cambas Holgazanes, que lo interpretará en Madrid al lado de la comparsa.
Para su sorpresa, su madre, Beatriz Ábrego, fue nombrada reina de Antaño en España

viernes, 20 de enero de 2017

Edwin Mendoza se estrena como solista con el disco "Un bajo de Altura"

El reconocido bajista Edwin Mendoza, se estrena como solista con su disco "Un bajo de Altura", el cual de forma oficial será presentado hoy a las 22:00 horas, en el Suigeneris Arte Oruro.

Su presentación estará acompañada por grandes de la música en el ritmo de jazz, principalmente, entre ellos: Zegadex en la batería, Tincho Castillo en la guitarra, Omayra Figueredo en el violín, Clovis Luján, en la voz y Javier Calle en la guitarra.

Además en la velada se tendrá la presencia de otros reconocidos grupos, Danilo Lizarraga, Vlady Felipez, Raúl Rocha y Jhonny Ballesteros.

Edwin Mendoza, se formó en el área musical a partir de sus 15 años, inició su carrera en el Conversatorio Plurinacional de Bolivia, desde siempre se interesó por el bajo eléctrico, por ello profundizó sus conocimientos en esta área.

Pero también aprendió la interpretación del contrabajo, solfeo y otras materias, como armonía, teoría musical, entre otras.

Fue integrante de diferentes grupos reconocidos en el área, como: Kimza Bop, Ande Sol, Big Band Bolivia; asimismo, acompañó a artistas de la talla de Donato Espinoza, Manuel Monroy, Danilo Rojas, Jenny Cárdenas, y otros internacionales.

A lo largo de su carrera artística, ha desempeñado funciones como maestro del bajo, dicta diferentes talleres, cursos de este instrumento, trabaja como solista en eventos privados.

Actualmente, Edwin Mendoza, es parte del reconocido grupo boliviano a nivel internacional, Kalamarka, es el especialista en bajo en dicha agrupación, demostrando de esta forma su amplia trayectoria.

Además de la presentación de su disco como solista, Mendoza dictará un taller sobre la interpretación del bajo electrónico, voz, batería y guitarra, esto se efectuará hoy a las 15:00 horas en el Suigeneris.

El concierto de Octavia, cita obligada este ‘finde’


La visita de la agrupación paceña Octavia a Santa Cruz puede ser considerada una de las más esperadas, no solo por ser acreedores de grandes éxitos, sino por la cantidad de fans que tienen en la ciudad de los anillos. Y el sueño se está por cumplir. Hoy y mañana actuarán en Meraki, el nuevo teatro-bar de la movida nocturna.

“Nuestra agenda está llena para este año, no sabemos cuándo podremos regresar nuevamente”, comentó Omar Gonzales, líder y vocalista de la agrupación.

En su repertorio estarán presentes algunos de los temas de su disco Aura, que fue lanzado hace 20 años y que el cuarteto se encuentra celebrando.
Las presentaciones serán a las 22:00 (ambos días). Habrá dos bandas cruceñas teloneras, El Tribunal de la Haya (viernes) y Torkuatos (sábado).

Desde Meraki anunciaron que la capacidad del espacio para el show es de 300 personas por noche, así que andá buscando tu entrada, que tiene un costo de Bs 140.
El teatro bar se encuentra en la calle Ballivián # 159 (entre La Paz y Chuquisaca). Informes y reservas al 770-55939

Bladimir Morales participa en feria de música en Los Ángeles

El talentoso músico boliviano Bladimir Morales se encuentra en Estados Unidos para participar en la feria NAMM (National Association of Music Merchants), un encuentro de marcas que expone todo lo referente a nuevos productos musicales.

NAMM Show 2017 se realiza en Los Ángeles, California, desde ayer hasta el domingo 22.

Morales, integrante de la agrupación de jazz Efecto Mandarina, es “endorser” (que representa y/o recibe patrocinio) de marcas estadounidenses de instrumentos de música. Bajos MTD, accesorios musicales Gruv Gear, pastillas Bartolini y parlantes TecAmp, auspician al artista paceño.

“Es un encuentro de las mejores marcas de música del mundo, donde se exponen productos que saldrán al mercado. Este año he estado con estas marcas y lo que se hace es promocionar el nombre del artista que las representa, a través de páginas en internet y en eventos como el NAMM”, aseguró Morales, quien tiene como premisa el poder compartir sus experiencias con artistas de otros países.

El bajista boliviano participará en shows, en los stands de las marcas a las que representa, además de promocionar la cultura boliviana y su actual banda, Efecto Mandarina, de acreditado prestigio.

Canciones de su creación, específicamente de jazz, serán parte del repertorio que Morales expondrá en la feria musical. “Quiero que también se conozca que en Bolivia se hace jazz y que hay buenos exponentes de este género”, dijo.

Además de conciertos en vivo de diversos géneros, la NAMM incluye charlas y workshops de educación musical y de construcción de instrumentos, entre otros. Morales prevé participar en algunas actividades para después difundir esos nuevos conocimientos en el país.

Bladimir Morales Villarroel es bajista, contrabajista y productor musical paceño. Actualmente forma parte de Efecto Mandarina, banda que creó hace más de ocho años. Se inició en la música a los 19 años, siendo saxofonista y pianista de la banda Quirquiña y después actuó junto a artistas como Manuel Monrroy Chazarreta, Carlos Ponce y Donato Espinoza, además de formar parte de agrupaciones como Guapachá, Llegas y Kalamarka.

Trabaja con varios proyectos como productor musical y, desde 2008, es parte de la organización del Festijazz.

jueves, 19 de enero de 2017

El metal boliviano sonará en ocho países europeos

Bolivia no es el paraíso del Death Metal pero a Corporal Jigsore, banda de este género, este panorama poco le importó. Acaban de anunciar que se van de gira a más de media docena de países europeos en el que promocionarán su nuevo álbum "Unleashing the Pestilence", que fue mezclado y masterizado por el destacado productor Andy Classen. Los países que visitarán son Dinamarca, Alemania, Bélgica, Francia, Austria, Polonia, Holanda y República Checa.

Estarán en las grandes capitales. La gira que no ha surgido de un momento para otro es el resultado de un trabajo arduo de un año, expresó Luis Alpire (bajo y voz), de la banda que junto a Adriana Piñaya (batería) y Julio Toro (guitarra) celebran la noticia. "Es un orgullo anunciar nuestro primer tours por Europa", manifiesta Pinaya.

La banda estará pisando tierra alemana el 30 de enero, sin embargo, su primera presentación será el 8 de febrero en la ciudad más poblada de Dinamarca, Copenhague. Entre los escenarios destacados que pisarán estarán Hamburgo, Viena y Ostrava.

Un premio merecido. Los tres músicos bolivianos antes de salir del país esperan lanzar oficialmente el disco en el territorio nacional. "A principios de febrero lo vamos a presentar en físico y en portales como iTunes y Spotify", detalló el vocalista de la agrupación. "Es una alegría muy grande. Son los frutos de varios años de laburo, perseverancia y lucha por las metas y sueños que cada día nos vamos trazando", enfatizó Pinaya.

Banda cruceña. En 2008 se formó como una banda de Death Metal, en Santa Cruz. Su primer álbum de estudio fue "religious genocide", trabajo que fue lanzado en 2009. A finales del 2015 terminaron de grabar "Unleashing the Pestilence" y en agosto del 2016 fue masterizado por Classen. "Este nuevo trabajo discográfico es un material de primera calidad", aseguró Alpire.

domingo, 15 de enero de 2017

Este lunes comienza la preventa de entradas para el concierto de Maná



Esta lunes 16 de enero se inicia la preventa de las entradas para asistir al recital de la banda de rock Maná en La Paz, evento que se llevará a cabo el 2 de marzo en el estadio Hernando Siles, informaron los organizadores.

“La comercialización empezará al mediodía en las sucursales de Supertiket en La Chiwiña (La Florida, zona Sur), Multicine (Av. Arce), supermercados Hipermaxi (Sopocachi) y en Centro Comercial Illimani (Calle 2, El Alto)”, informó Roger Roque, responsable del recital en La Paz.

Para el resto de las ciudades, la venta de entradas estará autorizada a través de la página www.superticket.bo previo depósito bancario, tarjeta de crédito o débito.

Los precios de preventa rigen para los cinco sectores habilitados para la presentación: Súper vip Bs 2.500, campo vip Bs. 1.200, pista Bs 300, general Bs 350, curvas norte y sur Bs 200.

Roque indicó que este primer lote de entradas estará disponible “hasta agotar stock”, posteriormente “saldrá el precio final”.

Maná, uno de los grupos de rock más populares de Latinoamérica, actuará en La Paz, tras 19 años, el 2 de marzo y el 4 del mismo mes en Santa Cruz, en el marco de su gira mundial Latino Power Tour.

Los organizadores adelantaron que los integrantes de Maná llegarán tres días antes del recital. “Nos pidieron comida nacional y para los camerinos toallas, agua, refrescos y bocaditos”, contó el responsable del evento.

Vanessa Áñez Valdivia: “Me siento más segura con mi cuerpo”


Sueña, pero no divaga. Y la prueba más fehaciente es que la chica que se casó a los 17 años, que empezó su vida matrimonial (con Juan Carlos Narbaja) alquilando la dependencia de empleada en la casa de unos ancianos, y que cantaba gratis en VoDoo para hacerse conocida, hoy es la vocalista y directora de Poker, uno de los grupos musicales más caros de Santa Cruz. Ya tiene casa propia, está terminando de pagar la oficina, tiene dos camiones, un minibús y 22 personas a su cargo.


Elena Vanessa Áñez Valdivia de Narbaja (le encanta llevar el apellido de casada), a sus 31 años ha cantado para el papa Francisco y para 100 millones de seguidores de Sábado Gigante, ha puesto su tema Ubalele en la cima de las listas, ha revolucionado las presentaciones de los grupos en los eventos sociales con innovaciones y, no conforme, explota su faceta de compositora con dos temas propios, y alista un curso de canto. Sueña con hacer dúo junto al peruano Gian Marco, pero no se ha atrevido a contactarlo.
Paradójicamente, después de más de diez años de desvelos, tiene un físico increíble, o por lo menos eso se vio tras su escotadísimo vestido de Año Nuevo. Según ella, nada tiene que ver con cirugías, sino con una importante evolución de la seguridad en su cuerpo.


_ ¿No estarás canalizando con exceso de trabajo el haberte casado tan joven?
De hecho, después de cinco años de casada comencé a ir a los juntes de mi promo. Al principio trabajamos durísimo y, como estoy tan metida en eventos, no le hallo el chiste ir a fiestas o boliches a bailar o karaokear, prefiero ir al campo con mis hijos.


_ ¿Perdiste algo?
Más bien siento que gané mucho porque a mi edad he conseguido muchas cosas, soy soñadora y ambiciosa, siempre quiero más, nunca me quedo en mi zona de confort.


_ ¿Tus ansias de crecer no generan anticuerpos?
No, más bien tengo gente que me apoya, entre mi familia y amigos que saben lo que hacemos, ven nuestro trabajo.


_ ¿Tenés la cabeza tan metida en tus metas que no das bola a las malas vibras?
Puedo salir de mí misma y analizar los defectos que tengo, soy perfeccionista, que es a la vez virtud y defecto; también soy fatiguilla, terca, muy osada, malhablada. Me gusta lanzarme objetivos y muchos de ellos no he logrado cumplirlos, pero eso lo sabemos internamente. También nos pasaron cosas en el camino; por ejemplo, cuando viajamos a Miami con Ubalele, íbamos con 12 entrevistas confirmadas (Univisión, CNN, etc.), pero la persona del tour de medios nos estafó. Son cosas que la gente no sabe.


_ Porque nunca publicás cosas negativas...
Trato de canalizarlo porque lo que uno siente es fruto de lo que tiene dentro. Mi esposo dice que me paso de positiva, pero es parte de mi personalidad y mi energía porque soy joven. Asumo que en algún momento pondré freno y querré mirar novelas o descansar más, pero todavía, así que le estoy metiendo duro.


_ ¿Tenés más personalidad que tu esposo?
He aprendido mucho de Juan en cuanto a música y valores dentro del entretenimiento. Hay que soñar con las nubes, pero conectados a la tierra, y él tiene mucho de eso. Todo lo que se ve en nuestras redes es un conjunto de su tranquilidad, el apoyo que me da y mis ansias de decir metámosle. Él es de muy bajo perfil, es de decir: “Volá, te empujo”, y todo le consulto, es mi apoyo. Él tiene su parte y yo la mía. Juan ve la parte técnica, mantenimiento de equipos, repertorio, ensayos, y yo me reúno con los novios, trabajo la fotografía, lo que se publica. En el escenario disfrutamos, subo y mi alma se eleva a lugares que desconozco.


_ ¿No hay problema porque siempre sos la estrella?
Yo le digo eso, pero dice: “Metele vos”. Si fuera por él, estaría atrás, pero le tocó estar al frente y se lo banca. La mayoría de los inconvenientes que podamos tener son de trabajo y, como en cualquier sociedad, muchas veces chocamos y tengo que ceder.


_ ¿No te sabe a hermanito después de tantos años de trabajo juntos?
No, y eso que estoy con él desde jovencita. Ahora hay una gran estabilidad, es muy fuerte, nos entendemos con una mirada, hasta para poner reglas en la casa con los chicos, somos muy cómplices.

Fotos: Lauren Wille/Producción: Lucía Gala

_ ¿Cómo logra estabilidad una pareja con tanta vida nocturna?
Nunca hemos peleado por celos. Es sumamente seguro, no sé si de él o de mí. Mientras su cantante brille, está bien. Cuando éramos recién casados, las chicas me decían: “Me encanta el cantante, pasáme su teléfono”, o a mí me mandaban una rosa. Es parte del show y creo que nos ayudó el empezar como amigos y colegas.


_ ¿Te gustaría esta vida para tus hijos?
Me encantaría que trabajen con nosotros en su momento, pero debo ser muy cuerda. Hay hijos que viven tanto tiempo algo que, cuando son grandes, hacen cosas distintas. Lo hemos hablado siempre con mi esposo y creemos que como padres tenemos que ser el ejemplo. En Poker, es una regla, nadie fuma ni toma alcohol, y es difícil encontrar gente sana en el entretenimiento.


_ ¿Solo dos hijos?
Mi esposo quiere uno más, pero la fábrica ya no quiere.
¿Por qué solista? ¿Querés escapar a los desvelos o trascender boliches?
Siempre quise compartir composiciones mías, más amor, balada, y Poker es todo lo contrario, es joda, baile. Ahora que estoy más organizada puedo hacer ambas cosas, es un sueño más personal.


_ ¿Qué pensás de la competencia?
La innovación es lo que nos distingue y la fidelidad de la gente que nos elige ve eso. Hemos sacado esa barrera entre el público y el artista. En Santa Cruz hay trabajo para todos, algunos prefieren un evento más formal y otros más interacción.


_ ¿Poker es caro?
Sí, porque hacemos una producción musical muy grande, tenemos pantallas led, cabezas móviles, bailarines, etc. Valemos lo que cobramos.


_ ¿Cirugías?
Cuando era soltera me aumenté talla y media en los senos y hace dos años me operé la nariz. Desde el año pasado tengo más conciencia con mi alimentación y uso cremas desde los 20 años; ahora me preocupan mis ojeras, que están más pronunciadas. Desde hace un año me siento más segura con mi cuerpo. Era insegura de mi flacura, pero cuando canté en Sábado Gigante no tuve una pizca de nervios, es la suma de cosas.
_ Algunos piensan que Vanessa es figureti...
Soy de redes sociales, me gusta mostrar el trabajo que hago, también a veces subo cosas de mis hijos o de mi casa, pero más de trabajo. Ahora he decidido compartir un video por semana de canciones que me piden los fans, es importante el tema de la canalización.

Ahora que tengo un nombre me he convertido en madrina de niños en la aldea del padre Alfredo. Quizás si lo comparto, ya sea para rifas, consiga más. Me arrepiento de no haber empezado a ayudar desde más joven; siempre tuve la idea errónea de que lo haría cuando tuviera más estabilidad económica, pero hay tantos niños que no solamente necesitan plata, sino también un abrazo. No sé si la fama me está siendo útil, pero puedo llegar a más personas con algún objetivo.


_ ¿Nunca te ha costado cara la fama?
Es una especie de amiga, no se me dio de la noche a la mañana, y la conozco con sus virtudes y defectos, sobre todo cuando fui parte del Bailando por un sueño.


_ ¿Volverías a un reality?
Aprendí hartísimo, como la confianza en mi cuerpo, ahora bailo y eso enriqueció mi show, pero fue muy agotador. Uno se expone en ese tipo de programas porque en redes sociales hay gente destructiva, y yo suelo preguntar a gente que me hace críticas constructivas qué les gustó y qué no. Eso hace que evolucionemos


jueves, 12 de enero de 2017

Estos son los costos para el concierto de Maná

Maná tocará el 2 de marzo en La Paz. Las entradas cuestan Bs 2.500 (súper vip), 1.200 (campo vip), 300 (pista), 350 (general) y 200 (curva sur y norte). El 4 estará en Santa Cruz. Para ir a verlo se debe pagar Bs 3.000 (súper vip), 1.400 (vip), 450 (cancha), 280 (general) y 180 (curva)

John D. Loza dará hoy dos charlas imperdibles en el Senses Hotel Boutique


Es una de las mentes brillantes de Bolivia. Y su historia parece extraída de una película de Hollywood. La pérdida del habla lo sumergió al mundo maravilloso de la voz y, con dedicación, esfuerzo y trabajo, se convirtió en todo un experto. Hoy su nombre se pasea en los labios de las celebridades de la música mundial y todos ellos saben que John Dámaso Loza Meruvia nació en La Paz y es boliviano.

El comienzo
John era cantante. Una vez, después de un concierto intentó hablar, pero no pudo. A los tres días vio en una revista que había un otorrinolaringólogo en Boston (EEUU). Se fue allá. Poco a poco volvió a articular las palabras, pero no volvió a cantar nunca más.
Se interesó por el manejo y tratamiento de la voz y se quedó a trabajar con el especialista estadounidense. Pasaron ocho años y, a los tres, ya había sido nombrado director de investigación. Después, se lanzó solo.


De eso ya pasaron casi 24 años. Hoy, John tiene 49. En Coyoacán fundó Voice Máster, que descansa en un edificio de tres plantas. En el primero funciona una escuela de canto, en el segundo hay una clínica especializada en diagnóstico de la voz y rehabilitación para cantantes. Y en la tercera planta está el área de asesoría de producción artística. El lugar respira en uno de los barrios intelectuales y bohemios de Ciudad de México.


En todo este tiempo trató con un sinnúmero de famosos. Cuando ellos tienen problemas de lesiones funcionales le piden a sus representantes que busquen a John y así llega a ellos.
Le ‘arregló’ la voz a Rod Stewart, Tina Turner, Emmanuel, Fey, Río Roma, Yuri, Alejandra Guzmán, Beyoncé, Juan Gabriel, Alejandro Fernández, Adele, Marc Anthony, Steven Tyler y casi a Fher, de Maná. Ese ‘casi’ se reduce a que hubo varios acercamientos con el líder de dicha banda, pero al final no se dejó tratar por John.

De retorno
John dará dos charlas imperdibles, una se denomina El negocio de la música y la otra Desarrollo de la voz. Mitos y consecuencias. La primera será de 16:00 a 18:30 y la segunda, de 19:00 a 22:30. Cualquiera cuesta Bs 250 y el combo a Bs 350. Se darán en el salón Ekover del Senses Hotel Boutique, ubicado en La Pascana, al frente de la plaza 24 de Septiembre (calle Sucre y René Moreno).


La actividad es organizada por la conocida productora Marjorie Vega. Cualquier información adicional e inscripción a los cursos se pueden realizar en radio Hit (B/Urbarí, calle Masavi # 25) o llamando al 353-9966 o 773-19378

Tres artistas locales estarán con Sabala


Arribó la madrugada del martes a la ciudad de los anillos. El hombre de las 1.000 caras, Julio Sabala, vino al país invitado por la Feria Exposición, para hacer un tour de medios y conversar con los artistas bolivianos que saldrán pronto en su show.


El productor de espectáculos Gabriel Feldman confirmó ayer a Sociales&Escenas que los reconocidos humoristas Pablo Fernández, Óliver Montoya y ‘Ronico’ Cuéllar compartirán el escenario con el showman dominicano.


La presentación será el jueves 26 de enero, a las 21:00, en el salón Guarayo del campo ferial. Los boletos cuestan Bs 650, 500 y 350. Pronto se darán a conocer los lugares de venta

miércoles, 11 de enero de 2017

Entradas para MANA en La Paz

Las entradas para el concierto en La Paz de la banda mexicana Maná costarán desde 200 hasta 2.500 bolivianos. El grupo, que tocará éxitos como De pies a cabeza, Mariposa traicionera, Hasta que te conocí, entre otros, se presentará el 2 de marzo en el estadio Hernando Siles.

Los tíckets estarán a la venta a partir del lunes 16 de enero a través del sitio web SuperTicket Bolivia (superticket.bo), informaron los organizadores. Se habilitarán puntos de venta en Hipermaxi y Multicine.

Los precios de pre-venta de las entradas son 2.500 bolivianos para Súper VIP (sillas numeradas), 1.200 para Campo VIP, 300 para Pista, 350 para General, 200 para Curva Sur y 200 para Curva Norte.

El grupo regresa al país después de 19 años, en el marco de su gira Latino Power Tours. "Luego de casi 20 años, la banda regresará al país. El grupo también ya lo ha anunciado a través de sus redes sociales que el país formará parte de su tour”, dijo Gabriel Feldman, productor y responsable de los conciertos en el país.

El 4 de marzo, la banda tocará en el estadio Tahuichi Aguilera de Santa Cruz. Shows Bolivia y BC Group en sociedad con ACT Entertainment y Cárdenas Marketing Network son las empresas responsables de los recitales de Maná en el país.

Según los organizadores, para los conciertos en el país, la banda mexicana llegará con un equipo de más de 70 de personas. Además, se trasladarán más de 50 toneladas de equipos para montar los escenarios.

Sobre las promociones y descuentos, Feldman anunció que el viernes se darán nuevos detalles del concierto y las entradas en una conferencia de prensa.

En la actualidad, el grupo se encuentra en los primeros lugares de popularidad de la radio hispana con la nueva versión del tema De Pies a Cabeza en la que participa el cantante de música urbana Nicky Jam.

Maná se formó en Guadalajara (México) en 1987. Está conformada por Fernando Olvera (guitarra rítmica, armónica y voz), Juan Calleros (bajo y contrabajo), Alejandro González (batería y voz) y Sergio Vallín (guitarra líder y voz).

La banda vendió más de 40 millones de discos en todo el mundo, haciéndose el grupo de rock latino más exitoso de todos los tiempos, según el portal www.tn8.tv.

Durante su carrera, el grupo ganó premios como los Grammy Latinos, MTV Video Music Awards Latinoamérica, Premios Juventud, Billboard de la Música Latina y Lo Nuestro. Además, obtuvo múltiples galardones por su labor en favor de la ecología. En 2012 se unió al paseo de rock en Hollywood, Estados Unidos.

En noviembre de 2016, la banda cerró su más reciente gira en Estados Unidos denominada Latino Power Tour. La banda ofreció más de 30 recitales. A principios de diciembre de ese año, el grupo se llevó el Golden Music Award, otorgado por la emisora musical LOS40, en España. Además, el grupo acaba de recibir su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en Los Ángeles.






Bolivia es sede de congreso musical

Bolivia es sede del II Congreso Internacional de Música que se desarrollará los días 11 y 12 de enero, en la ciudad de Cochabamba, con la participación de Chile, Argentina, Perú y Ecuador.

Cuenta con el apoyo del Ministerio de Culturas y Turismo que tiene el objetivo de promover las expresiones culturales e interculturales propiciadas por las organizaciones sociales.

El congreso tiene el objetivo de propiciar un intercambio de experiencias que contribuyan al fortalecimiento de sus conocimientos, incentivando la buena práctica del ejercicio de la profesión. Además de promover la investigación, mejorar la práctica de la educación musical e impulsar el desarrollo de la música regional y nacional desde las experiencias vivenciales e investigativas.

El congreso se dividirá en áreas de Investigación que comprende: pedagogía en educación musical; ensamble musical, vocal e instrumental; taller de instrumentos musicales; informática musical y educación vocal.

Además de modalidades científicas, conferencias magistrales facilitados por investigadores de renombre y profesionales.

Podrán participar profesores, estudiantes, expositores en música, profesionales, técnicos y público en general. Recibirán Certificados de Participación. El costo es de Bs 200.

El congreso es organizado por el Gobierno Autónomo Departamental de Cochabamba, Centro de Investigación y Desarrollo del Ecuador, Universidades Públicas y Privadas, Fundación Sinfónica Cochabamba, Federación Departamental de Maestros de Educación Rural Cochabamba y la Consultora de Estudios Académicos.

Imitadora cruceña de Ha-Ash está de gira por Perú



¡Buenas noticias para el país! Kata Ribera, imitadora cruceña de Ashley, y Emily Iturrate, peruana que interpreta a Hanna, ambas del grupo Ha-Ash, confirmaron la realización de su primera gira de conciertos, que durará dos meses y recorrerá distintas ciudades de Perú.

Las chicas arrancarán el tour, este viernes 13 de enero, en Chimbote. También se presentarán en los teatros municipales de Lima y de Arequipa.

"Hemos preparado un gran show. Además de interpretar los mejores temas del dúo, hemos invitado a los dobles de Ricardo Arjona, José José y Chayanne a que nos acompañen en algunas presentaciones", compartió con SOCIALES la exparticipante de Yo me llamo (Unitel) y de Yo Soy, de Perú.

Te dejamos el video de su versión de Ex de verdad.

martes, 10 de enero de 2017

Conferencia magistrales denominadas "El negocio de la música" y "Desarrollo de la voz, mitos y consecuencias",

Este 11 y 12 de enero se llevará a cabo las conferencia magistrales denominadas "El negocio de la música" y "Desarrollo de la voz, mitos y consecuencias", las cuales serán impartidas por el conocido John D. Lozada. Estas se darán en el salón Ekover del hotel Senses de 16:00 a 18:30 y 19:00 a 22:30.

Estas charlas van dirigidas para artistas, cantantes solistas, grupos musicales y todos los que tienen el sueño de convertirse en estrellas.

Para conocer un poco más del experto. El profesor John D. Loza Meruvia es un reconocido investigador, especializado en el arte de la voz y el canto. A lo largo de los últimos 25 años, realizó estudios e investigaciones científicas y médicas en diferentes países como: México, Argentina, Chile, Estados Unidos y Europa.

Bonny Lovy comparte con sus fans pequeñas



El cantante urbano Bonny Lovy mostró su rostro más humano. No solo cantó para los tarijeños, sino también visitó el hogar de niñas Moisés Navajas.

Todas las pequeñas se emocionaron cuando lo vieron ingresar al recinto y corrieron a su encuentro. El intérprete de Muchachita y Quién será conversó con todas ellas, después entonó sus éxitos y se tomó fotografías

lunes, 9 de enero de 2017

Ayaviri, el rapero boliviano más buscado en la internet



Con solo 15 años, Heliaser Ayaviri Merma, más conocido como Elías Ayaviri, decidió grabar y publicar su primera canción en YouTube. Decidió acudir a esa red, porque un sello discográfico o una radio le cobraban muy caro. Además, no confiaban en su talento.

Hoy, cuatro años después, el canal de este músico es la tercera cuenta boliviana más visitada en esa plataforma internacional, según un registro del portal www.socialblade.com.
El artista, nacido en Sucre, conquistó a millones de suscriptores gracias a los videoclips de sus canciones al ritmo de rap. El éxito del joven artistas es tal que incluso ha superado, en visitas, los videos de varios músicos nacionales reconocidos. En la actualidad, el canal de YouTube de Ayaviri cuenta con más de 31 millones de reproducciones.
Este joven es estudiante de la carrera de Comunicación Social de la Universidad San Francisco Xavier de Chuquisaca. En todos sus videos el rapero se muestra con el rostro triste, pues busca transmitir la melancolía de sus canciones. Delgado y con un look rapero, así este cantante de música urbana se muestra ante sus seguidores.
El éxito logrado en YouTube no fue fácil. Hace cuatro años Elías grabó su primer disco con cinco canciones. “No sabía dónde llevarlo, dónde promocionarlo; en la radio me querían cobrar y de repente se me ocurrió la idea del internet. He visto que muchos artistas publican sus videos en ese portal internacional”, comentó el artista al diario Página Siete.
El rapero ahora tiene 19 años y más de 33 videos publicados. Sus canciones de música urbana, que se clasifican entre el género del rap y reguetón, tienen un sello romántico que ha cautivado a miles de jóvenes y adolescentes. Gracias a su éxito en internet ha sido invitado para visitar varias ciudades de Bolivia y países vecinos.
En la actualidad, el rapero proyecta incursionar en la música nacional. “Tengo planeado grabar canciones que se caractericen por un estilo de folklore romántico”, cuenta. “Hacer algo para mi país me parece grandioso”, añade entusiasmado.
Entre sus videoclips más vistos están: Vuelve, Tanto que te he amado y Te pido perdón. Este último tema tiene alrededor de ocho millones de visitas.

2016 Un año hermoso para Piraí Vaca



El eximio guitarrista boliviano Piraí Vaca, quien afirma que el mejor momento que está viviendo es el ahora, reconoce que el 2016 ha sido un año hermoso por los viajes que realizó a Europa, dando continuidad a un ritmo de trabajo que se inició en 2015 demandándole largas ausencias de su hogar.

Al comenzar el 2017, el guitarrista hace una evaluación de los últimos acontecimientos, se proyecta en el futuro y se refiere a la dicotomía que se ha presentado en su vida luego de haber vuelto de su última y agotadora gira que abarcó siete países y 12 ciudades.

“Cuando salgo al exterior estoy esperando regresar y cuando regreso a mi espacio, estoy esperando para salir”, dijo.

A diferencia del pasado, Piraí distingue nuevas prioridades en su vida y un mayor apego a su casa y a su rutina; entre ellas estar junto a su amada Jacqueline Labardenz, a quien considera la primera mujer que ama en toda su plenitud. Su compañía durante los largos viajes, le dan a las presentaciones del más reconocido artista boliviano con proyección internacional, un nuevo sentido.

También mencionó su rutina de Kung Fu que para él es sumamente importante, así como el tiempo que dedica a sus siete alumnos de quienes como él dice “lo nutren” y desde luego el espacio que invierte en su propia preparación en la guitarra.

Admite que muchas cosas han cambiado en su interior. Se siente menos egoísta porque como solista quería todo el tiempo para sí mismo, para aprender y desarrollarse él. Ahora disfruta compartiendo escenarios, espacios y su tiempo. Como ejemplo están sus giras de los últimos tres años que realizó por Bolivia donde no fue solo y más bien lo hizo con el Cuarteto de Fuego, con el Duende Andaluz y con la Filarmónica de Cochabamba.

Esta última experiencia, de la mano de su director Augusto Guzmán, fue definitiva para el artista que en dos días de presentación ante más de 2.000 espectadores, sintió un placer inusitado, nuevas formas de expresión y libertad, tanto así que su deseo es grabar un disco junto a ellos.

Lo que no ha cambiado en Piraí es su espíritu crítico, implacable consigo mismo que en busca de la utópica perfección, cuando se autoreprocha duramente frente al más mínimo error en sus ejecuciones, llegándolo a afectar emocionalmente.

“Los años son una bendición, las cosas se van acomodando. La relación con Casiopea, cada vez más entrañable. Cuando vas con el corazón abierto oyendo tu designio, el camino florece y el sol ilumina más intensamente”, dice a ECOS cerrando la entrevista y mencionando a su pequeña hija que tiene el nombre de una constelación y vive en Alemania. Ella, junto a “Jac” que es como llama Piraí a la mujer que ama, son los pilares y fuentes de inspiración más importantes de su vida.

Presentamos algunas fotos de su gira donde el guitarrista admite haberse preparado como nunca antes para hacer frente al público y a los críticos que estuvieron presentes en conciertos como el de Berlín, Londres o París.

El 16 de marzo vuelve a la India, donde ya estuvo en 2015 para después continuar rumbo a Europa, a donde lo lleve su guitarra. •

Recuento GIRA EUROPA (Agosto a octubre 2016)

LESBOS, Grecia

5th Summer Guitar Academy

Concierto, Jurado, Masterclass

GINEBRA, Suiza

Teatre Saint - Bonifaz

BADEN

Stadtkirche Maria Himmelfahrt

LONDRES, Inglaterra

St Peter´s Church

102 Eaton Square

Iberian & Latin American Music Society

MUNICH, Alemania

Anton Fingerle Bildungszentrum

BERLIN, Alemania

Ibero - Amerikanisches Institut / Preussischer Kulturbesitz

HAMBURGO

Sporting Club

Wandalenweg 4

LA HAYA, Holanda

International Institute of Social Studies

FRANKFURT, Alemania

Instituto Cervantes

MARBURG, Alemania

Waggonhalle Kulturzentrum

PARIS, Francia

EL DUENDE ANDALUZ con Marcos Malavia

Theatre El Duende

PARIS, Francia

La Maison de Mai / 27 Rue de Chabrol, 75010

BRUSELAS, Bélgica

Op Weule- Zaal Loods


Noche de copas, lo nuevo de Z4 para el carnaval 2017


Listos para carnavalear. Así están los artistas de Z4, que acaban de lanzar Noche de copas, un reguetón directingo para bailar durante los tres días de mojazón en Santa Cruz.
La banda, que está a la cabeza de Big Latino, ya subió el videoclip de este nuevo sencillo a YouTube. ¡Escuchalo!

domingo, 8 de enero de 2017

Tony Levin, el bajista del último disco de Lennon, llega a La Paz

De su premiada y aclamada carrera musical, uno de los momentos que más recuerda Tony Levin, uno de los bajistas más respetados por su talento e influencia en el mundo, es cuando formó parte de la grabación de Double Fantasy, el último disco de John Lennon lanzado en noviembre de 1980.

"Fue un honor grabar con John Lennon, fue hace mucho tiempo y ese disco fue el último de su carrera. Eso le da un valor extra”, contó el bajista en entrevista publicada en mayo de 2012 en el portal Tn.com.ar.

Este año, Tony Levin vendrá a Bolivia para presentar un espectáculo con su banda. El músico estadounidense se presentará el próximo 21 de marzo, en el Teatro 16 de Julio de La Paz. El recital es organizado por Pablo Paredes, productor de Sala A1, que ya ha realizado los shows de Draco Rosa, Leo Jiménez (vocalista de la banda mexicana Oz) y Stanley Jordan, entre otros.

"Sala A1 presenta Levin Brothers con el reconocido bajista Tony Levin, uno de los referentes más destacados de la música. Su amplia trayectoria lo pone entre los bajistas más top de la actualidad; integró bandas como Chapman Stick para Peter Gabriel y King Crimson”, dijo Paredes.

Además de trabajar con John Lennon, Tony Levin compartió el escenario y grabó discos con otras reconocidas estrellas de la escena musical mundial. Por ejemplo, ha tocado y grabado con Pink Floyd, Lou Reed, Alice Cooper, Dire Straits, Carly Simon, Judy Collins, Sting y Bon Jovi, entre otros.

"Tony Levin tiene importantes credenciales de jazz, después de haber trabajado con Buddy Rich, Steps Ahead, L’Image, Gary Burton, Chuck Mangione y Herbie Mann”, añadió Paredes. Además, destacó que actualmente trabaja y hace giras con Peter Gabriel, King Crimson, Stick Men y The Crimson Projekt.

El bajista, cuyo nombre verdadero es Anthony Frederick Levin, nació el 6 de junio de 1946, en Boston (Estados Unidos). Durante su carrera participó en cientos de grabaciones como músico sesionista, miembro permanente o artista invitado.

Su experiencia con John Lennon

En varios encuentros con la prensa internacional, Tony Levin recuerda la grabación del último disco de John Lennon, quien fue asesinado el 8 de diciembre de 1980, en las puertas del edificio de apartamentos Dakota, próximo a Central Park, en Nueva York.

"El proceso de trabajo fue muy fácil, John era muy bueno como director. Sus pedidos eran muy claros, sabía qué tipo de sonido buscaba. No había que buscar uno específico, él ya lo traía”, dijo el bajista en entrevista publicada en mayo de 2012 en el portal Tn.com.ar. "Era una gran persona, hacía chistes todo el tiempo. Le teníamos que pedir de parar de jugar para volver a grabar”, añadió.

Según el diario El País, en los primeros cinco años posteriores a la desintegración oficial de The Beatles en 1970, Lennon publicó un disco cada año. Después tomó un break de otros cinco años, para regresar el 17 de noviembre de 1980, con su álbum Double Fantasy. "Los que tuvieron la oportunidad de escuchar este álbum -y comentarlo- antes de la muerte de Lennon casi un mes después, hablaban de un nuevo nivel alcanzado por el ex-Beatle por la profundidad de las letras, por los temas y, sobre todo, por la construcción musical, que era mucho más compleja que lo hecho por Lennon solista previamente”, se lee en el portal. Al convertirse sorpresivamente en su álbum póstumo, se dispararon las ventas, por lo que a final de cuentas, Double Fantasy fue su álbum con mayor éxito, según el diario español.

Para el concierto en La Paz, según el productor, en las próximas semanas se anunciará el precio de las entradas y los lugares de venta.



Megumi Bowles se dedicará a la música cristiana


Radiante y satisfecha por lo que está atravesando en su vida, Megumi Bowles saborea la fama que llegó luego de quedar finalista en el reality de canto de Univisión. La boliviana, que recién se mudó a Miami desde otro estado, tiene varios proyectos en mente para este año: está componiendo su primera canción y confirmó algunos conciertos en EEUU.

La artista atendió a Sociales&Escenas y abrió su corazón para confesar que quiere dedicarse al género de la música cristiana. “Es lo que quiero hacer”, recalcó, pues desea llegar a los jóvenes con mensajes del amor de Dios y el propósito que tiene para sus vidas.
“No quiero que sea aburrido, sino algo como lo que hace Christine D’Clairo o Hillsong”, contó Megumi, que por el momento aún no ha decidido a qué Iglesia irá en Miami, pues está buscando la indicada.

A paso firme
A principios de este mes la cantante participó en un concierto con su amigo Fabyan Sánchez en The Park, una gran feria que se realiza en San Juan (Puerto Rico) y en el que interpretó algunas canciones al lado de su excompañero de reality, endulzando los oídos de los boricuas que asistieron allí solo para escuchar el talento de los artistas.

“La gente fue súper amable, algunas niñas me abrazaron y se pusieron a llorar. Me trataron como a una reina. Estuve 10 días en Puerto Rico, además hice algunos covers de canciones para el Instagram de Fabyan”, relató.

Las presentaciones no acaban. Tiene agendado otro show para el 12 de febrero en Miami. Allí compartirá escenario con sus excompañeros Yoandri Cabrera, Zhamira Zambrano, Abdiel Larralde y Félix Gabriel.

“Hoy nos reuniremos con el productor del concierto y los mánagers para organizarlo todo. Será algo grande y hermoso y sabremos en qué escenario lo realizaremos”, dijo.
A partir del 15 de enero, Megumi sostendrá reuniones con algunos productores para seguir avanzando en su carrera. “Las vacaciones navideñas recién han terminado y a partir de esa fecha la industria de la música comienza a trabajar normalmente”, comentó la cantante.

Talento de sobra

Ya está inspirada. Todo este ir y venir que le trajo la fama luego de su debut en la televisión ha generado que Megumi comience a escribir su primera canción. Aun no sabe a qué género pertenecerá, pero lo que siente lo está plasmando en inglés y en español.

“Iría perfecto para una canción romántica o pop. Los artistas componemos, pero los productores deciden en cuál género musical puede ir”, contó emocionada.
Sobre este tema no quiere adelantar mucho, pero asegura que este sencillo será el primer paso para todo lo que quiere en la vida y este 2017 será su año.

Si bien la boliviana nacida en Riberalta (Beni) radica en EEUU desde hace poco más de tres años, tiene las ganas e intenciones de visitar su país a mediados de esta gestión. “Si Bolivia me invita y quiere que cante, claro que lo haré”, responde la beniana ante la pregunta que si se animaría a dar un concierto aquí.

Es así como Megumi ha comenzado con pie derecho el 2017 y es seguro que mientras pasen los meses, los éxitos le seguirán llegando


sábado, 7 de enero de 2017

El sueño hecho realidad de Fabrizzio con Aviva Experience

Un joven talento boliviano que triunfa fuera de nuestras fronteras es Fabrizzio Navarro Siles, que hace pocas semanas, junto a su proyecto Aviva Experience presentó su tercer sencillo "Soltando Átomos", que es promocionado en las redes sociales. Además que se convierte en un orgullo nacional, al aparecer en la lista de 100 nominados para "Popstar de México" hace tan sólo un mes atrás.

Gracias a la tecnología, LA PATRIA (LP) pudo conversar con Fabrizzio y conocer un poco más de su movimiento artístico.

LP: ¿Quién es Fabrizzio Navarro y qué es Aviva Experience?

Fabrizzio: Fabrizzio Navarro es un soñador y perseverante orureño de corazón, que se fue más allá de sus fronteras para prepararse y estar cada vez más cerca de la excelencia. Estudiando ingeniería en audio y producción musical empezó a trabajar en el medio de la producción de televisión realizando la pista internacional para varias teleseries emitidas en canales como HBO, FOX, MTV, Canal 28 (México), Tv Azteca, Telemundo, entre otros. Sin embargo, la esencia de su vida siempre fue la música por lo que jamás dejó de componer y grabar sus canciones. Es así que en 2014 se forma su actual proyecto llamado ´´Aviva´´ el cual va más allá de un grupo musical, es todo un concepto alrededor de una filosofía: avivar nuestros más profundos anhelos y luchar hasta alcanzarlos a pesar de que se presenten escenarios grises en el camino.

LP: ¿Qué proyectos vienen para el 2017? - Cuéntanos de "Soltando Átomos".

Fabrizzio: Aviva cuenta con tres sencillos hasta el momento, el primero ´´A tu lado´´ que es una sesión en vivo donde aún se experimentaba en cuanto al sonido deseado, el segundo ´´Espera cuántica´´ que se graba en un teatro importante en la ciudad de México y el tercero, recién salido del horno, ´´Soltando Átomos´´ donde la identidad de Aviva se consolida alrededor de una historia melancólica y compleja. Este tercer sencillo define un sonido claro que reafirma lo que Fabrizzio venía buscando desde hace años gracias a una producción audiovisual de talla internacional, artistas y bailarines identificados con el concepto y un guión que da mucha tela para cortar para más canciones, es decir la historia continuará generando un comienzo y un final a través de varios sencillos musicales.

LP: ¿Cuándo escucharemos un concierto tuyo? ¿Extrañas Oruro?

Fabrizzio: Fabrizzio anhela volver a su Patria pero sobre todo a la tierra que le dio tantas oportunidades, Oruro, sin embargo, esas emociones lo motivan a seguir creando y a subir la vara siempre un poco más alto.

LP: ¿Qué mensaje les darías a los músicos jóvenes como tú?

Fabrizzio: Él siempre les dice a los jóvenes que es vital que persigan sus sueños, que la recompensa es grande cuando uno le es fiel a lo que ama hacer. Por ahora Fabrizzio Navarro se encuentra de paso por las fiestas y es probable que realice un concierto acústico, debido a que la banda y sus músicos se encuentran en México, sin embargo, su principal objetivo es trabajar en las semanas que estará en su tierra con jóvenes músicos, grabar sus canciones y ayudarlos a mejorarlas, realizar producciones que no envidien nada a otros países y crear contenido hecho en Bolivia. Por lo tanto, convoca a que aquellos interesados se pongan en contacto mediante ´´Aviva Experience´´ que desean enriquecer sus composiciones y plasmar su arte eternamente.

Suelo paceño recibe al Dakar con festival

Los pilotos de la mayor competencia del mundo, el Rally Dakar, serán recibidos este sábado y mañana domingo con un festival musical en la Estación “Irpawi” (zona Sur – Irpavi) de la Línea Verde del Teleférico. El ingreso para el público es gratuito, informó el gerente de la empresa estatal por cable, César Dockwailer.

El evento, que es organizado por encargados de Yacimientos Petrolíferos Fiscales Bolivianos (YPFB) y "Mi Teleférico", se desarrollará desde horas 09.00 hasta las 22.00, en el sitio que denominaron “Zona Dakar”.

SÁBADO

El sábado habilitarán dos zonas, en la primera estarán los grupos musicales: Armadura, Deus Machine, Punkarta, Guanaco, Prana y Dual Namida. Mientras que en la zona 2, desde horas 15.00, se tendrán torneos de breakdance.

DOMINGO

Mañana domingo, en el escenario de la zona 1 se realizará la presentación de los grupos artísticos nacionales Octavia, Código Fher, Atajo, la Banda Poopó (Acompañados de los caporales ENAF), Los Bolitas; además, estarán los Dj’s electrónicos de Vapoor y Bolivia Electrónica.

También habrá un desfile de cholitas y la presentación especial de las Reinas del Carnaval Paceño 2016.

En la zona 2 estarán los grupos musicales: Alcoholika, Oz, James, Kriko 78, Chorizo Caliente, República Límite, Granma y Oblivion.

En la zona 3 se vivirá una demostración de skateboarding y breakdance.

SERVICIO DEL TELEFÉRICO

Dockwailer informó también que el sábado el servicio de transporte por cable de las Líneas Roja, Amarilla y Verde será desde horas 06.30 hasta las 23.30, en caso de mayor demanda el horario del servicio se extenderá hasta lograr trasladar a todos los pasajeros.

“Si hay demanda nos vamos a quedar hasta las 12 de la noche si es posible (…). Vamos a trabajar de acuerdo a la necesidad que la población requiera”, dijo.

GASOLINA

Por otra parte, desde YPFB se informó que se asignó 50.000 litros de gasolina premium y diésel oíl para atender la demanda de los competidores del Rally Dakar 2017 que atravesará por la ciudad de La Paz en sus etapas 6 (Oruro-La Paz) y 7 (La Paz-Uyuni).

El Distrito Comercial La Paz, conjuntamente la Gerencia de Comercialización Interna de Líquidos de YPFB, han establecido llevar a cabo toda la logística concerniente al abastecimiento de combustibles (Diésel Oíl y Gasolina Premium) a todos los vehículos participantes del Rally Dakar 2017 así como a la parte de apoyo organizadora del evento (A.S.O), los cuales arribarán a la Sede de Gobierno este sábado.

En coordinación con el Ministerio de Culturas y la A.S.O, la estatal petrolera ha establecido habilitar como punto de abastecimiento de combustibles para este evento, un área de 2.000 metros cuadrados en el campus universitario de la Escuela Militar de Ingeniería (EMI).

jueves, 5 de enero de 2017

¡Ya están listos los temas musicales para carnavalear!


Acaban de pasar las fiestas de Año Nuevo, y ahora muchos ya están alistándose para divertirse en Carnaval. Y así queda demostrado con las producciones que se están realizando para que la gente baile los tres días de jolgorio.

Guísela Santa Cruz, Doble A, Guillermo Chávez, Camila Soruco, Majelo y Alexandre, ya saben que para esta fiesta serán los más escuchados.

Fusión y clásico
La cantante Guísela Santa Cruz ya tiene listos dos temas: Maracamateo y Vamos al buri, que serán presentados la próxima semana.
“El primero es del compositor Gilberto Rojas. Es un clásico del folclore oriental, mientras que el segundo es una fusión entre carnaval y reguetón, con letra y música de Iñaki”, comentó la artista.

Divertida
Churrasco, así se llama el tema que Doble A grabó para que la gente se divierta.
El vocalista del grupo, Alejandro Apocada, comentó que es un tanto difícil encasillarla en un género, pues fusiona ritmos caribeños, hip hop y banda.
“El compositor es un amigo camba-español, Yago, que fue parte del grupo de rap español Juanito Broders y ahora es solista”, explicó Apodaca, quien tiene previsto realizar el lanzamiento del tema a principios de febrero, como un pequeño adelanto de su nuevo disco que, está en plena ‘cocinada’.

Con chispa
El cantante de música urbana Majelo, que asistió a los Grammy Latino el 2016, concluyó la canción Báilame, que se caracteriza por la fusión de varios ritmos,  como el merengue, reguetón, electro y mambo.

En pleno trabajo
“Ya vienen llegando todos a bailar, ya se alista el pueblo para festejar, es que la alegría no puede faltar en la fiesta grande que es el Carnaval”, dice parte del tema compuesto por Jorge Suárez y que será interpretado por Camila Soruco.
Suárez comentó que la grabación se está realizando en Carolina Récords y que estiman terminarla en 10 días.

Sorpresa para todos
Alexandre presentan Dame un chance, que cantan junto con Aj y Diego, es otra propuesta desde la música urbana. El video fue grabado en el Valle de la Luna (La Paz) y ya tiene más de 250.000 reproducciones en las redes sociales.

Es así como los compositores y cantantes se alistan para poner a bailar a todos en la fiesta grande de los cruceños. ¡A ejercitarse desde ya!


martes, 3 de enero de 2017

Bultuntún trae una fusión de cuecas y blues para 2017

Desde cueca mezclada con blues, pasando por waka waka y ska, hasta el reggae con diablada son las propuestas que marcan estilo de la banda boliviana Bultuntún. Este grupo eligió 2017 para presentar en febrero su nuevo disco y debutar en la escena musical del país.


La banda paceña, cuyo nombre significa "hablar sin ton ni son”, fue creada en 2014, tardando dos años en la grabación y composición de las canciones. El grupo nació con la premisa de buscar "un nuevo sonido que represente a la contracultura musical boliviana”.

"Iniciamos por la necesidad de escuchar algo nuevo. Queríamos salir de nuestra zona de confort, fusionando de una manera peculiar ritmos nacionales, con reggae, disco, jazz, o la cueca blues”, expresó Saulo Andrade, vocalista del grupo.

El músico cuenta que varios de los temas tienen características poco comunes; un ejemplo es Kusillo, que comienza a ritmo de ska y después se vuelve disco, además incluye una melodía de waka waka.

Otra de las canciones es El Tío. La letra de la canción cuenta una historia diferente: la gente fue la que le quitó toda su riqueza. El álbum fue grabado en Taki Estudios.

El guitarrista de la banda, Osmar Tapia, destacó que Bultuntún tiene como base la formación académica. "Todos hemos estudiado música, algunos nos educamos en música clásica y folklore. Eso nos dio la idea de crear algo distinto a lo ya escuchado. Proponemos letras más interesantes y con temáticas no comunes para la gente”, indicó.

El baterista Rafael Poma comentó que para la creación de los temas cada uno de los integrantes propuso fusiones con ritmos que representan sus raíces. "Salieron unas ideas nuevas, pero implementando el folklore boliviano, que tiene tanta variedad”, dijo.

"Queremos que Bultuntún revolucione el pensamiento de la gente para que cambie su manera de ver a una banda de música. Queremos cambiar la visión de los jóvenes e incluso de los mismos músicos”, añadió Enrique Andrade, percusionista.

El disco contendrá 10 temas como Deja, Trasnoche, Karma, Cueca-blues, Trazos, El Tío, Kusillo, Himno y Presagio. Además de uno incompleto, la otra mitad se grabará en el segundo disco.

domingo, 1 de enero de 2017

Julio Sabala actuará en Santa Cruz



El hombre de las 1.000 caras confirmó a Sociales&Escenas que actuará en Santa Cruz el jueves 26 de enero, a las 21:00, en el salón Guarayo de Fexpocruz. El recreador de estrellas, como prefiere llamarse, adelantó que el espectáculo que traerá titula Una noche de locura, en el que resume lo mejor de sus 30 años de trayectoria. “Aparecerán Miguel Bosé, Celia Cruz, Julio Iglesias, Alejandro Fernández, Alejandro Sanz, Cantinflas, por nombrar a algunos, además presentaré a Casimiro.com, un hombre cibernético que se entera de todo lo que sucede en los países del mundo”, añadió el artista.


El showman dominicano compartirá escenario con algunos talentos bolivianos cuyos nombres se revelarán a mediados del próximo mes, cuando se realice una conferencia de prensa para anunciar oficialmente el espectáculo. “Estoy cerrando un ciclo de personajes y habrá una serie de sorpresas que incluye nombres nacionales”, anticipó.

Espectáculo
Mezclará música, canto y humor de situación. “Domino más de 50 personajes, pero el público tiene interés por 10 o 12, sobre todo los clásicos, porque los nuevos artistas no se caracterizan por hablar sobre la tarima y eso hace más complejo mi trabajo”, aclaró el humorista.


Cuando le mencionamos a Bolivia rápidamente responde que fue uno de los primeros países que visitó después de ganar popularidad. “Cuando fui por primera vez fue como si me conocieran toda la vida. Me habían visto por televisión, en el programa Siempre en Domingo, con Raúl Velasco (Televisa), y después en Univisión en un especial que grabé con mi madre. Lo recuerdo muy bien. Desde ese momento entablamos una amistad muy especial con el pueblo boliviano. Sobre Santa Cruz recuerdo que tienen un humor muy pícaro y que la ciudad es preciosa”.


Sabala también está al tanto de que Punta Cana es uno de los destinos preferidos por los bolivianos para vacacionar. “En varias ocasiones me he encontrado con bolivianos en mi República Dominicana”.

Hará turismo
El también cantante manifestó su deseo de conocer el salar de Uyuni en su estadía en nuestro país. “Así como las cataratas del Niágara, las pirámides de Egipto o Machu Picchu, el salar es uno de los sitios más especiales del mundo. Yo conozco prácticamente todo el planeta pero no he estado en este sitio que dicen es como un espejo del cielo y que se puede ver desde el espacio”